小說陸一航主人公是什麼小說

『壹』 小說<藏婚>的結局

開始還跟著孩子一塊鬧著，一起看禮花滿天，漸漸就沒了興趣。找了個石頭坐下，他們拿著禮花棒，興奮地尖叫，不停地叫著阿姨你看你看好漂亮，阿姨給我點，阿姨我要那個……
小羅布圓圓墩墩的，大眼睛在禮花的映照下興奮地閃著光。我突然想，將來自己也生這么一個粉嘟嘟的男孩，牽著他的手，聽他嬌憨地叫著「媽媽」，那會是怎樣的一種情景。最好孩子長得如嘉措一般，黑黑的、壯壯的，帥氣的國字臉，濃眉大眼……嘴角情不自禁地勾起笑意。明知是幻想，心裡還是有幾分暗喜。
深夜，不顧主人的挽留，我執意要回賓館。踩著薄薄的積雪往回走，聽街邊關門的商店裡傳出談笑聲，想家的情緒，不可抑制。
賣鞭炮的百貨店還亮著燈，進去，又買了些炮。抱著，一個人找了空曠的地方，一個一個地點著，煙火四濺。嘉措，你在哪兒？你還好嗎？知道嗎？今夜我一個人放煙花給自己看，在離你很近的地方，在你跟別的女人卿卿我我的時候，我在風雪連天的山溝里，在空寂的野外放煙花給自己欣賞。起風了，雪也下大了，對你的思念越來越重。在一起的日日夜夜，想忘都忘不了，如烙印一般印在了我的腦海里，每當夜深人靜時，對你的思念就不可抑制地泛濫。我知道對你的感情已經嚴重影響我的生活。但我沒辦法，想忘忘不了，想跟人不在。是的，嘉措，我開始後悔，後悔認識了你，後悔讓你扛著在深夜的八廓街上行走，就是那個該死的夜晚讓我迷失了方向，讓我從此找不到自己。在一味的沉淪中總是尋找你的影子，在與別人的狂歡中想忘卻了你。孤單寂寞是我愛上你的代價，為了這份愛，千里追尋你的足跡，把自己放逐在這大山深處，雪花飛舞的大年夜裡，放煙花給自己看。
如果時間可以倒流，我寧可在原來的地方，等那份還有希望的愛。如果一切可以重來，我寧可跟了卓一航去過那份安安穩穩的日子。
今夜格外的寒冷，你是不是坐在火爐邊，享受著她遞上的酒。嘉措，給我一個方向，讓我尋找你；給我一點信心，讓我感知未來……

『貳』 點評梁羽生小說人物（要盡量全面）

一、梁羽生其人

武俠小說在華人的世界裡爭相傳閱，梁羽生的名字也隨著武俠小說的流傳而廣為人知，梁羽生的名字是和武俠小說緊緊地聯在一起的。

梁羽生的作品為什麼會具有如此巨大的魔力呢？

要闡釋這一問題，還是古人說的：「知人論世」。讓我們從梁羽生的身世談起。

1．梁羽生的生平

梁羽生，原名陳文統，1922 年出生，原籍廣西壯族自治區蒙山縣。梁羽生出身世代書香門第，家中很有一些產業，算得上是一個富戶。他家在鄉下，地近瑤山，是游覽的好地方。在這樣的家庭環境和地理環境的影響下，梁羽生熟讀古文，好弄詞章，經常填詞作賦，一抒情懷。

1943 年，廣州一批學者避難來到蒙山，梁羽生便拜史學家簡又文教授為師，學到了豐富的歷史知識。

抗日戰爭勝利後，梁羽生進廣州嶺南大學讀書，學的專業是國際經濟。畢業後，由於酷愛中國古典詩詞和文史，便在香港《大公報》（一說是《新晚報》）做副刊編輯。1949 年以後定居香港，現僑居澳大利亞悉尼市。他是中國作家協會會員。

梁羽生博聞廣識，多才多藝，曾用「梁慧如」、「馮瑜寧」等筆名寫過許多散文、文藝評論和文史隨筆，還曾用「陳魯」的筆名寫中國象棋的評論文章。他的棋評寫得相當精采，公認為一絕，讀來比親臨現場觀棋還有興味。

梁羽生從小愛讀武俠小說，其入迷程度往往廢寢忘食。走入社會後，他仍然愛讀武俠小說，與人評說武俠小說的優劣，更是滔滔不絕，眉飛色舞。深厚的文學功底，豐富的文史知識，加上對武俠小說的喜愛和大量閱讀，為他以後創作新派武俠小說打下了牢固的基礎。在眾多的武俠小說作家中，梁羽生最欣賞白羽（宮竹心）的文字功力，據說「梁羽生」的名字就是由「梁慧如」、「白羽」變化而來的。

1954 年，香港武術界太極派和白鶴派發生爭執，先是在報紙上互相攻擊，後來相約在澳門新花園擂台比武，以決雌雄。太極派掌門人吳公儀和白鶴派掌門人陳克夫，為了門派的利益，在擂台上拳腳相爭。這場比武經港澳報刊的大肆渲染而轟動香港。陳文統的朋友《新晚報》總編輯羅孚觸動靈機，為了滿足讀者興趣，在比武第二天就在報上預告將刊登精採的武俠小說以饗讀者。第三天，《新晚報》果然推出了署名「梁羽生」的武俠小說《龍虎鬥京華》。隨著《龍虎鬥京華》的問世，梁羽生——梁大俠初露頭角，轟動文壇的「新派武俠小說」已有雛型。

在眾多的香港武俠小說作家中，梁羽生和金庸無疑是兩顆最耀眼的明星。梁羽生是新派武俠小說的開山祖，而金庸則是新派武俠小說最傑出的創作者，人們往往將梁羽生和金庸相互比較。為此，梁羽生用「佟碩之」

的筆名寫了一篇《金庸梁羽生合論》（發表在1966 年香港的《海光文藝》上），詳盡分析二人異同。其中有這樣兩句話：「梁羽生是名士氣味甚濃（中國式）的，而金庸則是現代的洋才子。梁羽生受中國傳統文化（包括詩詞、小說、歷史等）的影響較深，而金庸接受西方文藝（包括電影）的影響則較重。」所論頗為中肯。

從1954 年到1984 年，梁羽生在武俠文壇上辛勤筆耕了三十個春秋， 共創作了三十五種武俠小說，總字數達一千餘萬言。1984 年，梁羽生宣布「封刀」，從而結束了「江湖生涯」，金盆洗手，改弦更張，准備撰寫正統歷史小說。

2．梁羽生的武俠小說理論

很多人說，「新派武俠小說」的產生，提高了武俠小說的文化品位。

雖然如此，在文藝理論界仍然有許多人認定武俠小說不能登大雅之堂。針對這一問題，梁羽生在許多場合發表過對武俠小說的看法，形成了自己的一套理論。梁羽生的觀點十分精闢、深刻，批評了文藝理論界對武俠小說的偏見，也指出了武俠小說創作中存在的問題，可謂我國小說理論界中的一家之言，很值得我們參考。了解梁羽生的武俠小說理論，對我們閱讀理解和評論武俠小說創作是十分有益的。

首先，梁羽生對武俠小說在文學中的地位及其價值給予明確肯定。他在中國作家協會第四次代表大會上發言說：「文學形式本身並無高下之分，所謂高級與低級，只取決於作者本人的見識、才力和藝術手腕。」他的觀點得到與會者的贊同。他認為中國的武俠小說源遠流長，新派武俠小說更表現出進步的思想內容、新的歷史見解和成熟的藝術技巧；無視武俠小說的存在，硬將它排斥在文學殿堂之外，這是很不公平的。對於某些詆毀和否定武俠小說的觀點，梁羽生不無激憤地說：「這只能表示那個人在容納文化方面的心胸不廣。他其實也不了解什麼叫做武俠小說；或者他看過的許多武俠小說是荒誕離奇的，這才造成誤解。其實武俠小說有好有壞，文藝小說亦是。即使是反映現實的寫實小說亦有好有壞，如果作者功力不夠、觀察力不敏銳的話，他盡管寫的是寫實小說，還是不能反映現實的。」他指出，作為一種小說流派，武俠小說無疑是中國文學百花園中一朵奇異的鮮花，「應當允許武俠小說存在」。

關於如何把握武俠小說的主題，以及如何在武俠小說中反映時代精神和創造典型人物，梁羽生也提出了自己獨特的見解。他認為，武俠小說必須有武有俠，武是一種手段，俠是真正目的，通過武力的手段去達到俠義的目的；所以，俠是重要的，武是次要的，一個人可以完全不懂武功，卻不可以沒有俠氣。「俠」是正義的行為，做對大多數人有利的事就是所謂仗義行俠。他又說：「集中社會下層人物的優良品質於一個具體的個性，使俠士成為正義、智慧、力量的化身，同時揭露反動統治階級的代表人物的腐敗和暴虐，就是所謂的時代精神和典型性。」（參見馮立三《與香港作家一夕談》）

怎樣才能寫好武俠小說？梁羽生也表明了自己的觀點，他說：「寫好武俠小說並不容易，作者只有具備相當的歷史、地理、民俗、宗教等等知識，並有相當的藝術手段、古文底子，而且還要懂得中國武術中的三招兩式，才能期望成功。」梁羽生認為，要寫好武俠小說，撰寫者的創作態度應當端正。他在1977 年應新加坡寫作人協會的邀情作演講時，介紹了自己創作武俠小說所作的努力：一是努力反映某一時代的歷史真實；二是著力塑造人物的性格；三是力求加強作品的藝術感染力。

梁羽生雖然喜愛武俠小說，竭盡心智地創作武俠小說，並取得了很大的成就，但他對武俠小說的態度仍是明智的、公允的。他曾對大陸一度興起的盲目的泛濫的「武俠熱」潑過冷水。1985 年，他借《文藝報》一隅表示自己的憂慮：「有的部門作了統計，至少有五十多家小報發表我和他人的武俠小說。不少地方的一些報紙轉載我的武俠小說，有的加以改寫，都未經作者同意。據說有的把兩個回目合並成一個回目，甚至有的不是我寫的武俠小說，卻標上我的名字，以蒙騙讀者。我認為，反映現實生活的作品應當在文學園地佔主要地位；但最近有些小報，從第一版到最後一版全部刊載我或其他作者的武俠小說，這樣的路不是越走越窄了嗎？」這表明了梁羽生的真知灼見。

二、梁羽生的作品

在梁羽生的文學生涯中，他創作的武俠小說影響最廣。四十多年來，梁羽生的武俠小說在海內外讀者中歷久不衰，深受歡迎。從1954 年他的第一部武俠小說《龍虎鬥京華》在香港《新晚報》上連載起，直到他宣布「封筆」而准備轉寫歷史小說，他共創作了三十五種武俠小說，合一百六十多冊（香港版），字數達一千多萬。

1．四大分支

梁羽生的武俠小說雖然卷帙浩繁，但在題材內容上卻有脈絡可尋。從總體上說，梁羽生的武俠小說所反映的時代是封建社會中晚期，書中的俠士們置身於這樣的歷史背景中，在階級矛盾與民族矛盾交匯沖突中，為國為民，仗義行俠，表現出中國傳統的俠義精神和英雄本色。所以，梁羽生的作品政治色彩十分強烈，主題傾向異常鮮明。

我們從題材內容上來分析梁羽生的作品，大致可將其分為唐、宋、明、清四大分支。

反映唐代游俠生活和民族矛盾的作品有《女帝奇英傳》《大唐游俠傳》《龍鳳寶釵緣》和《慧劍心魔》。

反映宋代俠士抗擊遼、金侵犯的作品有《武林天驕》《狂俠·天驕·魔女》《飛鳳潛龍》和《鳴鏑風雲錄》等。

反映明代豪俠領導義軍反抗暴政及表現統治階級內部忠奸斗爭的作品有《萍蹤俠影錄》《散花女俠》《聯劍風雲錄》和《廣陵劍》等。

反映清代俠義之士和各民族人民團結反清斗爭的作品有《塞外奇俠傳》《七劍下天山》《冰魄寒光劍》和《江湖三女俠》等。

在四大分支的作品中，每個分支的作品中的人物和情節之間都有著一定的傳承關系，組成了各自獨立的長長的系列。

在唐代作品分支中，《大唐游俠傳》、《龍風寶釵緣》和《慧劍心魔》是反映唐代游俠生活的三部曲，其故事情節前後關聯，空空兒、鐵磨勒、段克邪、聶隱娘、紅線等人物形象在三部書中都出現過，在前二部作品中還擔任主要角色。

《武林天驕》《狂俠·天驕·魔女》《飛鳳潛龍》《鳴鏑風雲錄》《瀚海雄風》和《風·雲·雷·電》這六部作品在題材內容和故事情節上是前後連接的，都是以宋、金、遼之戰為歷史背景，描寫中原武林志士抗敵衛國的壯舉。檀羽沖、華谷涵、柳清瑤、耿照、完顏長之等人物在各部書中反復出現，使各部作品內容互為關聯。

在明代分支里，故事內容互為相關的作品共有七部，依次為《還劍奇情錄》《萍蹤俠影錄》《散花女俠》《聯劍風雲錄》《武林三絕》《廣陵劍》和《白發魔女傳》。這七部作品，除了《還劍奇情錄》與各部作品略微搭線外，其餘六部作品均關聯密切，雖然各部小說的主人公各不相同，其中的人物關系和小說情節卻聯系較緊，時間順序亦較分明。

反映清代豪俠義士反清斗爭的作品數量最多，共有十七部，佔了梁氏全部作品的二分之一。在這十七部作品中，有十五部小說的故事內容和人物是互相有聯系的，其中有的作品聯系相當緊密，可以說是承上接下的系列作品。這十五部小說按故事發生的時間先後排列如下：

塞外奇俠傳

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七劍下天山

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江湖三女俠

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冰魄寒光劍

|

冰川天女傳

|

雲海玉弓緣

|

冰河洗劍錄

|

風雷震九州

|

俠骨丹心

|

游劍江湖

|

牧野流星

|

彈指驚雷

|

絕塞傳烽錄

.

劍網塵絲

|

幻劍靈旗

十五部作品中的最後二部《劍網塵絲》和《幻劍靈旗》，是姊妹編，故事首尾相連，人物上下貫通，聯系十分緊密，甚至可以合為一部；然而它們與前面的十三部作品關系較為疏遠，只有天山劍派和白駝山兩條線將它們和十三部作品勉強搭上，所以只能用虛線標出。除了上述十五部作品外，還有兩部反映義和團反清滅洋和俠士報仇雪恨的作品，即《龍虎鬥京華》和《草莽龍蛇傳》，這兩部內容銜接的作品與以上十五部小說內容互不相干。

此外，梁羽生還有兩部作品是獨立成篇的，它們的故事情節完全獨立，不與任何作品發生聯系。這兩部作品是《女帝奇英傳》（雖是寫唐代游俠之事，卻與唐代游俠三部曲在內容上毫不相干）和《武當一劍》。《女帝奇英傳》是寫武則天時期，李逸、武玄霜等義俠與突厥入侵者以及武林敗類的殊死搏鬥，其間更有唐代宮廷內部的權力斗爭；《武當一劍》則寫明朝末年，武當派劍俠耿玉京、牟一羽、東方亮等反抗清軍入侵和揭破武林慘案的故事。

2．天山系列

在梁羽生所創立的「紙上江湖」中，武林門派林林總總，梁羽生卻最偏愛「天山劍派」。他在小說里屢次描繪天山風光，景色迷人，令人心醉。

請看《七劍下天山》一書中對天山的描繪：

雄偉壯麗的天山矗立著，絕世的英雄在它的面前，也會覺得自己的渺小。凌未風等站在山腳，只見藍蒙蒙的煙雲彌漫著天際，雪山冰峰矗立在深藍色的空中，像水晶一樣閃閃發光。這時朝陽初出，積雪的高峰受到了陽光的照射，先是紫色的，慢慢地變成紅色，映得峽谷里五光十色，壯麗斑斕，任是最奇妙的畫工，也畫不出這幅「天山日出」的景色。

梁羽生不僅描繪了天山的雄奇壯美，而且還借小說主人公凌未風之口敘述了一個美麗動人的天山神話。天山本來沒有冰，也沒有雪，由於天山仙女為人間真情所感，犯了天條，被罰困鎖天山之巔。天山之冰是她的眼淚，天山之雪是她在苦難中熬白了的頭發。

據說，梁羽生有次來大陸，一定要去觀賞天山。當他到了天山腳下，飽覽天山美景時，竟開懷大笑，說道：「天山和我想像中的一模一樣。」

也許正是這種神奇的想像力和豐富的語言表現力，才使梁羽生作品中的「天山」風光極具魅力。

天山的風景秀麗，天山劍法更是奧妙無窮。一劍在手，萬夫莫敵，劍法施展開，剛柔相濟，攻守兼備，迅捷無倫，變化萬端，真可謂武林獨步，所向披靡！此外，天山上還有堅逾鋼鐵的「天山神芒」，能解百毒的「天山雪蓮」。總之，人傑地靈集於「天山」一處。正如「天山七劍」之一冒浣蓮所感嘆的那樣：「讀萬卷書不如行萬里路，不到天山不知世界之奇！」

「天山劍派」的創始人是霍天都。霍天都一心練劍，不問世事，想自創一門天下無雙的劍法，以至和妻子凌雲鳳分道揚鑣（事見《聯劍風雲錄》）。霍天都終於在天山練成了獨門劍法。到了晦明禪師（即《白發魔女傳》中的岳鳴珂）這一代，「天山劍法」發揚光大。天山北巔有晦明禪師的天山劍法，天山南峰有白發魔女的獨創劍法，而武當門下的卓一航則在天山一帶游俠，他將本門劍法細心磨練，融入心得，劍術也達到了出神入化之境。此時的「天山劍法」應是三家之合稱。天山劍法經過晦明禪師等人的改進，更加完善，更加實用，以至轟動整個武林，出現了「七劍下天山」的盛事。「天山七劍」之後，唐曉瀾成為天山劍法的傳人，而「天山派」也成為領袖天下武林的萬人敬仰的武林正宗，天山派的內功心法遠勝於各大門派。從唐曉瀾起，中經唐經天，下至唐嘉源，其間別的門派雖出現一二個武林奇才，但天山派的武林盟主的地位卻一直沒有動搖。

追根溯源，天山派創始人霍天都是張丹楓的大弟子，而張丹楓的師祖又是玄機逸士陳玄機。這樣一來，從上至下，多多少少與天山派有關聯的作品竟達二十二部，幾乎佔了梁羽生全部武俠小說的三分之二。我們不妨把所有與天山派產生關聯的作品統稱為「天山系列」。現將「天山系列」

按小說故事的時間順序排列如下：

還劍奇情錄

|

萍蹤俠影錄

散花女俠

|

聯劍風雲錄

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武林三絕

|

廣陵劍

|

白發魔女傳

|

塞外奇俠傳

|

七劍下天山

|

江湖三女俠

|

冰魄寒光劍

|

冰川天女傳

|

雲海玉弓緣

|

冰河洗劍錄

|

風雷震九州

|

俠骨丹心

|

游劍江湖

|

牧野流星

|彈指驚雷

|

絕塞傳烽錄

.

劍網塵絲

|

幻劍靈旗

「天山系列」包含了梁氏明、清兩大分支的作品，從某種意義上說，「天山系列」代表了梁氏武俠小說的精華。

如果進一步考察梁氏作品的文化內涵，我們不難發現「天山派」在梁氏小說中所具有深層寓意：它是武林中的正義之師，是俠義精神的代表，其武功在武林社會中也具有「帝王之象」。總之，從天山派中，我們可以明顯地感受到中國傳統道德力量對梁氏小說的深深制約。

3．正格變格

梁羽生的武俠小說在總體傾向上，可以說是歷史政治童話。梁羽生在創作中執著追求政治主題，他的絕大多數作品都是以特定的歷史時代的激烈的階級矛盾和民族矛盾的沖突為文化背景，將書中的主人公置身於歷史政治漩渦之中，俠客的行為總是與義軍的反抗異族侵略和推翻暴政的斗爭聯系起來，因而，梁羽生的武俠小說是趨於現實的，是有著濃重的政治色彩的。用他自己的話來說，就是「追求歷史的真實性，講現實主義」。這是梁羽生武俠小說創作的主體傾向，我們不妨稱之為「正格」。

屬於「正格」的武俠小說在梁氏作品中占絕大多數。如唐代分支的《大唐游俠傳》，以玄宗天寶年間的安史之亂為歷史背景，著力描寫南霽雲、段圭璋、鐵磨勒等大唐游俠衛國救民、抗擊叛軍的豪俠壯舉，寫實性和政治性都很強。

宋代分支中的《狂俠·天驕·魔女》，則是以宋、金斗爭為歷史背景。

在金兵南侵的危急關頭，柳清瑤、華谷涵、柳元宗等豪俠義士，率領義軍配合南宋愛國將領辛棄疾、虞允文所率官兵聯合抗擊金兵。金國正直俠士「武林天驕」檀羽沖也奮起反抗金主完顏亮的窮兵黷武政策。小說在創作傾向上明顯是講究現實主義的。

在明、清兩大分支中，大部分作品也都屬於「正格」。明代分支中的《聯劍風雲錄》寫義軍北抗韃靼與女真族入侵，南擊倭寇進犯，可是明朝官軍非但不予援助，反而加以圍剿；於是，豪俠、義軍與明朝官兵、武林敗類展開了激烈搏鬥。清代分支中的《江湖三女俠》敘呂四娘、馮瑛、馮琳三位江湖女俠行俠江湖，反抗清朝統治者，以及入皇宮刺殺雍正的故事。這些作品十分注重現實性、歷史性和政治理念。

除了「正格」的作品，梁羽生也有少數武俠小說是不注重寫實性和政治性的。在這些作品中，梁羽生著力描寫的是虛幻怪誕的情節內容，熱心構築的是武林童話世界，精心描繪的是武林內部糾紛。對這部分作品，我們可以稱其為「變格」，即不遵循梁氏創作武俠小說的一貫風格，而有了一些變化。

如《冰魄寒光劍》寫「天山七劍」之一桂仲明之子桂華生立下宏願要自創一派武功。為此他橫跨大漠，遠走異域，搜尋天下奇門武功。他在藏邊「魔鬼城」無意中獲悉了尼泊爾王子額爾都企圖搶佔西藏的陰謀，並在玉女峰下找到了一塊千載玄冰。他得尼泊爾華玉公主之助，將玄冰煉成冰魄寒光劍，並和華玉公主聯手擊敗了額爾都的陰謀。兩人喜結百年之好，同創「冰川劍法」。小說不重寫實，「魔鬼城」的神秘和恐怖，玉女峰下冰窟中的取寶，冰魄寒光劍的威力，都具有濃厚的虛幻色彩，與梁氏作品的主體風格不盡相同。

屬於「變格」的作品，還有《冰川天女傳》、《雲海玉弓緣》、《彈指驚雷》、《還劍奇情錄》、《幻劍靈旗》等。這些作品對歷史背景的依附性較弱，民族矛盾、政治風雲在小說中被淡化而不佔據主導地位，小說著重描寫的是武林恩怨、門派糾紛、正義與邪惡之戰、人性的善與惡。

正格作品與變格作品只是兩種創作風格的不同，所謂「正」與「變」

也是就作者創作的主體傾向而言，並不帶有規律性和普遍性。所以，在「正」與「變」之間，只有作者創作意向和創作手法的不同，並不存在優劣高下之分。寫實性強的作品，如果能很好地處理歷史事件，寫出時代風雲和社會世相，並將其與「武」和「俠」有機融匯，那就不失為好作品。

虛幻性濃的作品，如能把荒誕不經的內容滲入坎坷的人生，表現出文化精神和復雜人性，並且時時提醒讀者於虛幻世界中去追尋人生真諦和哲理情思，那麼，它也是上乘作品。總之，一部作品的好與差，只能從作品本身的水準去衡量，而不能以別的標准為依據。

『叄』 BL小說的名字(最好是動漫)

動畫
純情羅曼史
世界第一初戀
間之契
絕愛
漂亮爸爸
loveless
風與木之詩
學園天堂

無法逃離的背叛
戀愛暴君
幸福花園
抱春
和爸爸KSS
情定惠比壽
企業戰士
狂野情人
異國色戀浪漫譚
意亂情迷
萬有引力
異國色戀浪漫譚
沒有錢
女裝正太
黑執事
咎狗之血
學生會長的忠告
火宵之月
快感方程式
swith
...........
漫畫
love mode
是—ze
純情羅曼
史狂野情人
花降樓
兄弟限定

擁抱春天的羅曼史

幻惑的鼓動 這些都是比較經典的

好的話，給滿意啊，親！
黑執事

『肆』 到底有沒有武俠世界啊

中國文學特有形式，根據發展可分為兩大派.

武俠小說之所以有新、舊兩大派的說法，大抵是由新、舊文學之分而來。故范

煙橋著《民國舊派小說史略》特加點明：「舊派」主要是指章回體小說。然而此一

界定對於武俠小說而言，並無太大意義；因為凡是長篇武俠小說必分章回，無論其

為對偶、孤句或是長短不一的回目，皆不例外。

那麼所謂「新派」武俠小說究竟何所指？筆者認為理應以作品的內容所表達的

新思想、新觀念及新文學技巧而定，且缺一不可。就此來看五十年代以後號稱「新

派武俠小說創始人」的梁羽生作品，實在「新」得有限而不能成「派」。其所以獲

此不虞之譽，蓋因當時香港傳播界竭力宣傳鼓吹，以有別於大陸全面禁止的「舊派

」武俠小說或香港本地泛濫成災的「廣派」武俠小說而言。

惟不可否認，自梁羽生、金庸先後崛起香江，武俠小說即在傳統的基礎上又有

所發展。香港方面，除梁、金二子外，另有蹄風、金鋒、張夢還、牟松庭、江一明

、避秦樓主、風雨樓主、高峰、石沖等；而台灣方面則聲勢浩大，計有郎紅浣、成

鐵吾、海上擊築生、伴霞樓主、卧龍生、司馬翎（即吳樓居士）、諸葛青雲、孫玉

鑫、龍井天、墨餘生、天風樓主、醉仙樓主、獨抱樓主、蠱上九、古龍、陸魚、上

官鼎、東方玉、曹若冰、南湘野叟、武陵樵子、慕容美、蕭逸、古如風、向夢葵、

陳青雲、柳殘陽、司馬紫煙、秦紅、獨孤紅、溫瑞安等等（以上大略按其出道先後

排序）；雲蒸霞蔚，極一時之盛。但其中具有代表性與影響力的武俠作家並不多，

今擇要評介於次：

「名士派」武俠先驅——梁羽生

梁羽生本名陳文統，一九二五年生，廣西蒙山人。嶺南大學經濟系畢業，曾任

《新晚報》副刊編輯，文史造詣頗深。一九五四年陳氏以「梁羽生」為筆名，初於

《新晚報》發表中篇武俠連載小說《龍虎鬥京華》；其所用楔子、回目、筆法無一

不「舊」，甚至部分故事情節、人物亦明顯套自白羽《十二金錢鏢》。繼寫《草莽

龍蛇傳》，亦復如是。然與當時流行的「廣派」武俠小說相較，卻令人有一新耳目

之感——這大概是標榜「新派」唯一能成立的理由。

梁羽生對此並不諱言，自承：「白羽的小說寫民初各階層人物，因為作者本人

入世極深，寫來細膩，最合懂得人情世故的人看。可是我受生活經歷的限制，氣質

又完全不同；要走『正統』道路嗎？肯定不成功。於是只好自己摸索，走一條浪漫

主義的路了。」因有《七劍下天山》之作。

《七劍下天山》據說是梁羽生取材於英國女作家伏尼契《牛虻》中的部分情節

，而寫天山派凌未風、易蘭珠等男女弟子闖盪江湖、可歌可泣的傳奇故事。全書共

三十回，都四十餘萬言；由於其楔子所提到的少俠楊雲驄出場便死，疑雲重重，乃

另作《塞外奇俠傳》交代，是為前傳；而書中又提及武當大俠卓一航與玉羅剎之間

的情孽糾纏，曲折離奇，不遑細述，遂再作《白發魔女傳》以補述前情。於焉這三

部小說形成系列作品，而《七劍下天山》（一九五五年）則邁開了梁羽生《浪漫武

俠》的第一步。

嚴格說來，《七劍下天山》受到「北派五大家」的影響很深，無論是演武、寫

情或江湖切口、獨門暗器，在在有脈絡可尋，甚至還生吞活剝地大段抄襲白羽《十

二金錢鏢》。但梁羽生隨機生發、借力打力，亦有不同前人之處；並由此建立其小

說創作基型，兼具三大特色：

一、開名士派武俠新風——從其處女作《龍虎鬥京華》起，每書卷首例置一闕

詞以寄慨；至《七劍下天山》則進而以名士派、才子（女）型人物為書中主角。從

此梁羽生小說即專寫文武全才的英雄兒女，無不愛好詩詞歌賦（有時未免浮濫）；

卒使書劍交融成一片，成為其作品最大特色。

二、結合歷史與武俠而發思古之幽情——梁羽生首先掌握小說的基本時代背景

，再配合故事情節發展而將歷史上確實存在的人物一一穿插其間，或予以伐毛洗髓

、脫胎換骨。如《七劍下天山》寫順治、康熙、多鐸、納蘭容若、傅青主、冒浣蓮

（偽托冒辟疆之女）等等。其事雖非「歷史之真」，但經過文學處理後，卻得「藝

術之真」。從此梁羽生小說即與「歷史武俠」結下了不解之緣；上起隋唐，下迄明

清，形成其作品第二特色。

三、一貫以「天山派」武學為主流——過去還珠樓主曾撰有《天山飛俠》一書

，但高處不勝寒，未曾創立「天山派」。而自梁羽生《七劍下天山》起，如《塞外

奇俠傳》、《江湖三女俠》、《冰魄寒光劍》、《冰川天女傳》、《雲海玉弓緣》

、《冰河洗劍錄》等系列作品，無不以「天山派」武學為正宗、主流而貫穿全書。

這種獨沽一味的寫法，實為武俠小說所僅見，由是形成其作品第三特色。

雖然如此，但《七劍下天山》仍不足以稱「新派」，只能說是開創了「名士派

」或「詩情畫意派」武俠小說；因為作者所用的文字、筆法、章回、素材以及思想

、觀念——從形式到內容都是「傳統式」的；與舊中國「北派五大家」血脈相通，

沒有太大區別。相形之下，《塞外奇俠傳》取材於蒙古民歌中女英雄飛紅巾的傳說

，以作者自製的哈薩克民歌開場；仿朱貞木文白夾雜、不規則之小說回目，運用新

文藝筆調寫楊雲驄、飛紅巾、納蘭明慧的三角戀愛故事，反而不落俗套，清新可喜

。

梁羽生一共創作了三十六部武俠小說，自認《萍蹤俠影錄》、《女帝奇英傳》

及《雲海玉弓緣》三書是平生代表作。

‧《萍蹤俠影錄》以明朝「土木堡之變」為時代背景，寫忠臣於謙孤軍抵抗蒙

古的悲劇；並穿插張士誠後裔張丹楓與宦門俠女雲蕾之間的愛恨沖突。全書氣勢浩

瀚，布局奇巧；特別是成功地塑造了名士派大俠張丹楓這個角色，「藉由張丹楓個

人俠士性格的自然發展，而徹底扭轉了一家一姓爭奪帝位的觀念」。作者將張丹楓

這種面臨民族大義與累世深仇「非此即彼」的心理掙扎，刻劃得淋漓盡致；終而使

其生命情操升華、凈化，完善了「為國為民，俠之大者」的典型。

‧《女帝奇英傳》以唐代武後（則天）臨朝為時代背景，寫宗室李逸為興復唐

室，落拓江湖，廣交天下豪傑，而與才女上官婉兒、英雌武玄霜所交織的愛怨情仇

故事。作者曲曲描述上官婉兒對武後由恨生敬、內掌詔命的過程；大膽為歷史翻案

，肯定武則天的施政「有益於國家百姓」，在傳統觀念上又是一項突破！而寫李逸

置身宮廷斗爭、異族入侵的交相凌逼中，何去何從？亦超越了前人的格局與成就。

此書以輕快的比劍對白開場，而以李逸功成身死收場，益發動人心魂。

‧《雲海玉弓緣》以放盪不羈、亦正亦邪的金世遺為主角，描寫他周旋在俠女

谷之華與「魔女」厲勝男之間的愛情大悲劇。本書故事跌宕起伏，扣人心弦；惟最

成功之處卻是作者運用近代心理學的手法，來刻劃金世遺那種憤世嫉俗的特殊精神

狀態，因此在金世遺身上有約翰‧克里斯朵夫的影子；而厲勝男不顧一切地追求愛

情自由，亦活脫是卡門的化身。金世遺一心痴想名門正派出身的谷之華，卻在「魔

女」厲勝男臨死前的一剎那才覺悟：原來自己真正深愛的人是厲而不是谷。正是：

「此情可待成追憶，只是當時已惘然！」之極限！無疑具有高度文學價值。

總之，梁羽生不論是寫張丹楓、李逸、金世遺或其他小說主要人物，都充分體

現出中宵看劍樓主所題名句：「亦狂亦俠真名士，能哭能歌邁俗流。」洵可稱之為

「名士派武俠先驅」而無愧。雖然他「向西天取經」較白羽晚了十七年，但卻能自

出機杼，更上層樓；以「實則虛之，虛則實之」的歷史背景與人物帶動武俠小說的

巨輪前進，在劍氣簫心中洋溢著一片歷史感，而將「歷史武俠小說」推向另一個高

峰。

惟其後梁羽生化名「佟碩之」，撰文自詡對於「新派」武俠小說確有「開山劈

石之功」，這未免言過其實。因為武俠小說原本是中國通俗文學流裔之一，從形式

到內容都無法離開傳統而獨立。雖然我們承認梁羽生是後出轉精，進一步發展並提

高了武俠小說的文學價值，但畢竟其作品中的「傳統」仍遠多於「創新」；而真正

的「新派」則出現在梁羽生寫《七劍下天山》十年之後的台灣——於「反傳統」、

「現代化」中形成——殆非梁羽生始料所及！

集「綜藝」武俠之大成者——金庸

金庸本名查良鏞，一九二四年生，浙江海寧人。早年曾先後於中央政校、東吳

大學研讀法律；歷任《東南日報》記者、《大公報》編譯、《新晚報》編輯以及長

城電影公司編劇、導演。一九五九年查氏在香港創辦《明報》，獲得讀者廣大歡迎

，卻是與他寫武俠小說馳譽中外分不開的。

一九五五年查良鏞以「金庸」為筆名，繼梁羽生之後，在《新晚報》發表武俠

連載小說《書劍恩仇錄》。他巧妙地運用民間流傳清帝乾隆疑係海寧陳世倌（曾任

文淵閣大學士）後人的說法，又杜撰出「紅花會」（反清復明組織）總舵主陳家洛

，作為乾隆的同胞兄弟。於是小說即在這樣兩極沖突、滿漢對立的野史布局下展開

；再穿插了陳家洛與霍青桐、香香公主之間的悲歡離合，極盡波譎雲詭之能事。

《書劍恩仇錄》（新版改名《書劍江山》），共二十回，都六十萬言；雖然僅

只是金庸的武俠處女作，但文采斐然、對白傳神；處理群戲場面，繁而不亂。啼聲

初試，即一鳴驚人！與梁羽生同時創作的《七劍下天山》比較，二人均善於結合歷

史傳說而虛構人物故事；而金庸運筆不測，尤饒奇趣！其小說聲口之佳，直逼白羽

，且駸駸然有後來居上之勢。

如果說《書劍》是金庸邁向成功的一小步，則越過虛實相映成悲、反諷農民起

義的《碧血劍》（一九五六年），挾著史詩般大格局、大氣魄的《射鵰英雄傳》（

一九五七年）即一躍而登武俠小說的頂峰，不作第二人想！

《射鵰》是南宋末年天下大亂為歷史背景，描寫長春子丘處機為保全忠良義士

遺孤郭靖、楊康（暗嵌「靖康之恥」），而與江南七怪打賭傳藝所引發的一連串可

歌可泣的故事。作者布局絕妙，以種種陰錯陽差，安排郭靖自幼即隨母遠居大漠，

刻苦自勵，始終不忘家恨國仇；而楊康則隨母進入金國趙王府，認賊作父，安享榮

華富貴——這分明是脫胎自元代紀君祥《趙氏孤兒大報仇》的戲劇架構，卻更有出

奇的變化與發展。而就丘處機與江南七怪的所作所為來看，其一諾千金、不顧死生

的精神，恰好構成一幅俠氣崢嶸的《八義圖》；便知作者寓意所在，用心良苦！

誠然，以通俗文學所要求的可讀性與趣味性而言，《射鵰》除若干情節未能自

圓其說外，無疑具備了一切成功的條件——其故事之曲折離奇、人物之多種多樣、

武功之出神入化乃至寫情之真摯自然，均為同輩作家所不及；即或偶有敗筆，亦瑕

不掩瑜。在這部罕見的鉅著中，金庸將歷史、武俠、冒險、傳奇、兵法、戰陣與中

國固有忠孝節義觀念共冶於一爐；信筆揮灑，已至隨心所欲的地步。全書浩然正氣

，躍然紙上！民族大義融貫了每一章節。

是故，金庸乃以《射鵰》一書而成不世之名，建立了他在當代武俠小說界的權

威地位。雖然他自己並不滿意這部「開宗立派」之作——七十年代初曾大事修改，

增刪為今傳之四十回新版本，都百餘萬言，頗失原味——但持平而論，此後他力求

自我突破、創新的武俠名著，盡管各有聲華驚海宇，然以通俗文學所要表達的生命

意義、價值及其整體規模、氣象來看，均不逮《射鵰》之博大精深。

——《神鵰俠侶》寫至情至性的「師生戀」與大俠由偏入正的成長過程；

——《連城訣》（原名《素心劍》）寫盡人性之丑惡與貪婪之害；

——《倚天屠龍記》寫名實之辨與正邪錯亂；

——《天龍八部》寫芸芸眾生「無人不冤，有情皆孽」與民族仇恨所造成的悲

劇；

——《笑傲江湖》寫權力令人腐化與政治斗爭之殘酷無情，等等。

這些作品縱或在某一方面超越了《射鵰》的文學成就，但因刻意描寫人性「極

限情境」的種種變態行逕，遂不自覺地失去了《射鵰》那種「情理之中，意料之外

」的親和力；而太多「情理之外」的特例，亦難免流於為變而變，令人匪夷所思；

以致顯得不真實、不自然。直到《鹿鼎記》（一九六九年）問世，以一個僅識武功

皮毛而不學有術的「小雜種」，竟將天下英雄、歷史人物玩弄於股掌之上；乃開中

國武俠小說前所未有「無劍勝有劍」的新境界。

金庸《鹿鼎記》之「反武俠」與塞萬提斯《魔俠傳》之「反騎士」最大的不同

，在於兩者創作動機：塞萬提斯因痛憤當時西班牙人沉迷於騎士文學的浪漫故事，

遂用反諷現實的手法寫「小人物狂想曲」，教吉訶德到處碰壁，夢幻成空！而金庸

卻是出於「向自我挑戰」心理，乃一反武俠傳統，打破世俗觀念，徹底解放人性；

教韋小寶「鬥智不鬥力」，為了爭取生存機會，無所不用其極！其實這正合孫子兵

法所謂「上兵伐謀」之道，因而武功在此盡成虛妄；韋小寶機詐百出，到處招搖撞

騙，竟無往而不利！

也許有人認為這是「武俠無用論」的明證，實則不然！正由於《鹿鼎記》寫韋

小寶運氣太好、際遇太奇，萬事繞不過一個「巧」字；加以又充滿笑料，逸趣橫生

，遂自然而然淡化了反諷現實或反諷武俠的冷雋意味。它所表現的是浪漫文學之極

致，「無」為「有」之用，在這部書里得到了最大的發揮。

迄至一九七二年九月《鹿鼎記》在《明報》上連載完畢，金庸宣告「封筆」（

實則展開另一波全面修改舊作大工程）為止，他一共創作了十五種長、短篇武俠小

說；但其中流傳最廣、影響最大的仍無過於《射鵰英雄傳》。該書博採還珠、白羽

、王度廬、朱貞木各家之長，取精用宏，推陳出新，乃造就了金庸「一代武俠宗師

」地位。其影響於當世者，大致有以下數端：

（一）《射鵰》融合歷史、俠情、武功、文藝、趣味於一書，建立了新一代武

俠小說的「綜藝」風格與典型。

（二）《射鵰》統一用四字文句分章回；促使六十年代以後台灣武俠作家群起

效尤，蔚為風氣。

（三）《射鵰》虛構的「東邪、西毒、南帝、北丐、中神通」等奇特人物及提

法，悉為台、港武俠作家所宗，後更衍演成歌訣式「江湖順口溜」。

（四）《射鵰》在各地版本之多與偽續書之亂，亦令人嘆為觀止。

總而言之，金庸所建構的「入世武俠」神完氣足，剛柔並濟；與早年還珠幻設

的「出世武俠」前後輝映，亦同臻雄奇壯美之境。特別是金庸靈活運用還珠小說中

的奇妙素材，含英咀華，所過皆化；再採取西洋文學技巧及電影手法予以捏合，乃

使武俠小說脫胎換骨，煥發新姿，普遍獲得世人肯定與重視。凡此絕異成就，當然

是跟金庸本身兼具深厚的文史素養與卓犖才華息息相關。正因如此，其同輩及後起

武俠作家或以主觀條件不足，便難乎為繼；泰半隻能遵循既往「幫會技擊派」的路

數，在江湖仇殺中討生活了。

「清宮派」武俠名家——蹄風及其他

蹄風本名周叔華，上海人，生卒年不詳；原為「廣派」武俠老作家之一，但地

域色彩並不甚濃，曾寫過《血戰古兜山》、《勇闖十三關》及《海南俠隱記》等短

篇武俠小說。在所謂「新派」武俠崛起之際，蹄風亦別走偏鋒，以邊疆民族傳說為

題材而撰《猿女孟麗絲》、《天山猿女傳》等書，由是聲名漸著。

嗣後，從一九五六年起，蹄風陸續推出《游俠英雄傳》（即台版《四海英雄傳

》）、《游俠英雄新傳》、《龍虎恩仇記》、《清宮劍影錄》及《武林十三劍》等

系列作品，緊緊扣住「反清復明」的故事主題；演敘青龍會聯合天下劍客、奇人，

與江南八俠共同對付「魔王」雍正之始末，以及清宮諸皇子為奪帝位、爾虞我詐之

內斗，長達百餘萬言。由於故事情節曲折離奇，武打緊張熱鬧，乃轟動一時。蹄風

挾此「清宮派武俠」和金庸、梁羽生早期作品互爭雄長，幾有鼎足而立之勢。

《游俠英雄傳》顯然深受鄭證因「幫會技擊派」小說影響，故一開場就大談中

國武術源流，兼論內外家功夫之長短；書中對於清初秘密幫會活動情形，縷述甚詳

。此一系列小說旁參野史、傳說，原本格局甚大；惜因作者缺乏新文學技巧，從頭

到尾都以舊氏說書人的口吻「說書」；故個別情節雖波瀾起伏，引人入勝；然整體

看來，不無枝蔓雜生之感。其未能獲得較高評價，症結在此。

此外，又有金鋒、張夢還、牟松庭、高峰等以武俠小說鳴世，亦值得一提。

‧金鋒本名張本仁，一九二七年生，原籍廣東。初以「毛聊生」為筆名，雜抄

「北派五大家」作品撰廣派武俠小說，成書不計其數，但俱無可觀。後改筆名為「

金鋒」，自出機杼，寫下「虎俠擒龍」等十五種長、短篇武俠小說，多半具有歷史

背景；其中尤以《西域飛龍傳》、《天山雷電劍》、《冰原碧血錄》、《子母離魂

劍》四部曲為代表作。然此一系列穿插清宮秘辛與香妃故事，乃至描寫邊疆風情等

等，或多或少都曾受到金庸、梁羽生及蹄風同類作品之影響，殆無可疑。而作者以

「抄書」成名，實為異事。

‧張夢還本名張擴強，一九二九年生，原籍四川；系中央軍校二十二期炮科畢

業，因故留港而以寫作為生，曾任《明報》編輯。一九五七年張氏在《武俠小說周

報》發表《沉劍飛龍記》，以明初學士方孝孺後人方龍竹復仇故事為經，武林門戶

之爭為緯；文情跌宕有致，狀聲狀物均極見精神。此書分為二十三回，都四十萬言

，堪稱傑作；可惜結尾「還珠化」，令人突兀，未免美中不足。

在香港眾多武俠作家中，張夢還的文字功力直追金庸，而與梁羽生在伯仲之間

。同時他也是最迷還珠（夢還），並善於提煉《蜀山》奇妙素材之佼佼者。惟其所

受影響太深，故繼作《青靈八女俠》、《十二女金剛》等書，便明顯有《蜀山》峨

眉派諸女的影子在內，此亦無可諱言。張氏迄今已結集成書的武俠小說共有十二部

，水平殊不一致；然以爭奪武學秘笈而導致各大門派對立的寫法，則別開生面，領

先潮流，當與金庸首創爭奪「天下第一」的寫法有異曲同工之妙——雖然此後這種

「花招」被人一用再用，已流於公式化之濫套矣。

‧牟松庭生平不詳，文筆古茂洗練，博聞廣識，彷彿平江不肖生。一九五七年

左右，寫下《關西刀客傳》、《紅花亭豪俠傳》、《張文祥刺馬》等書。其中尤以

《紅花亭豪俠傳》（台版改名為《洪門英烈傳》）之演武敘事、重情尚義、行軍布

陣、反諷世態，無不精彩紛呈！作者兼有《水滸》與《三國》筆法之長，行文不測

，豪氣迫人！惜其作品不多，否則成就當在梁羽生之上，而可與金庸比肩。

‧高峰（非高小峰）生平亦不詳。觀其《高原奇俠傳》、《蟠龍劍客傳》、《

五嶽豪俠傳》諸作，文情不俗，略似蹄風「清宮派」小說。至於香港其他武俠作家

如專寫女俠傳奇的江一明，以及風雨樓主、避秦樓主、石沖等，俱乏善可陳。而所
謂「新派」竟出現將古人詩賦意譯為白話文者，則其荒唐程度不言而喻，也就無須
深論了。

之後又出現了玄幻武俠時代。

創始人黃易 代表作家-黃易、莫仁 代表作品《大唐雙龍傳》、《星戰英雄》

在新武俠時代的熱潮漸漸冷卻，古龍去世，金庸封筆之後相當長一段時間里，武俠文化進入低谷。玄幻時代悄悄的來臨了。
玄幻的武俠作品開始廣泛的應用氣勢、預測、環境襯托等手段將武功的能力再次放大。尤其是莫仁的作品《星戰英雄》系列中描寫的對內力（能量）進行壓縮以及對人體經脈的擴張等創新被廣泛應用。

不得不說在今天，武俠小說，包括玄幻武俠已經漸漸的沒落了，新的作品越來越少，讀者也遠遠不如以往的狂熱。

1960 始嘗試寫武俠小說＜蒼穹神劍＞ ,但技巧甚劣,有如故事大綱。
1961 寫＜飄香劍雨＞、＜殘金缺月＞、＜月異星邪＞等書,以詭異情節取勝;但基本走的還是傳統路子,頂多加上幾句文藝腔,並無特別過人之處。這一時期古龍寫作態度跡近兒戲,新作隨開隨拋,不負責任,惟偶為名家(如卧龍生、諸葛青雲)代筆,卻幾可亂真,足見本身確具實力,尚未激發;或以為武俠小說業經「定型」,不過如此而已。
1962 發表＜劍氣書香＞、＜失魂引＞等早期諸作,文情不俗,乃漸有起色;然基本上仍未能突破創新。
1963 受到陸魚＜少年行＞之啟示,發現「新型武俠」大有可為,遂亦逐漸改變傳統筆法,陸續作＜孤星傳＞與＜湘妃劍＞等書,試圖走出一條新路,卻未成功。
1964 完成他第一階段的壓卷之作＜浣花洗劍錄＞,文情跌宕,饒有詩意;令人直覺地感到:古龍不耐煩在半新不舊的武俠傳統里兜圈子,討生活了。他要浣花洗劍,自作主人!作為一個改革傳統武俠小說的「急先鋒」,古龍汲取了日本名作家吉川英治＜宮本武藏＞所彰顯的「以劍道叄悟人生真諦」、戰前氣氛及一刀而決;會通了金庸＜神鵰俠侶＞的「無劍勝有劍」之說,而發為「無招破有招」的無上劍道奧旨,析理精微之極。此一所謂「無招勝有招」,較金庸＜笑傲江湖＞寫風清揚傳授小沖「獨孤九劍」之無上心法者,足足早了三年!!!
其次,他引進倭人「迎風一刀斬」的刀法,三招兩式,人頭落地;從此即不再寫冗長的打鬥場面----這是他突破武俠傳統之處,也是他一切「簡單化」的開端。
其三,由此書起,他竭力營造文藝氣氛,藉平凡簡潔的對話,點出哲理。並且運用許多饒有詩意的語言,刻畫人性,並寓於生命哲理。
可惜＜浣花洗劍錄＞伏筆太多,無法收束,終貽「虎頭蛇尾」之譏,而減損了此書應有的藝術價值。