一部經典小說是怎麼寫出的

① 怎樣寫好一部長篇小說寫長篇小說要注意什麼

我認為要有一個大概的輪廓，需要注意，起因經過結果。能夠明白故事的主人公是誰。要學會用一些語言描寫。

② 如何寫出一部受歡迎的小說

近年來，大屏幕上頻頻播出由小說改編成電視劇或電影的作品，《餘罪》、《歡樂頌》、《三生三世十里桃花》、《楚喬傳》、《假如蝸牛有愛情》等等。

這些影視作品都是由小說改編而成，這些改編的作品因存在一定的讀者基礎，收視率和播放量也是節節攀升，而這些小說原著的作者們，也被大眾所熟知，導致其作品的大賣。

很多小說作者也希望自己的作品能夠搬上大熒幕，實現人生的逆襲，但往往得到的確是一次次的失望。那麼如何才能寫出一部受大眾歡迎的小說呢？艾利斯·馬蒂森的《寫作課》或許能給你一點啟發。

艾麗斯·馬蒂森，哈佛大學文學碩士，作家，寫作課教師。曾在耶魯大學、布魯克林學院教授寫作課程，後在本寧頓學院藝術碩士班執教22年至今。

她出版了多部短篇小說集和長篇小說，曾獲美國最佳短篇小說獎、歐·亨利短篇小說獎、小推車獎等。

而她寫的這本《寫作課》匯集了她畢生關於寫作的經驗和感悟，並用溫暖的文字徐徐道來，就像是在聽一位老者向你講述她曾經的創作故事，有干貨，有故事，是一本帶有情感的寫作指導書。

任何作家在寫作品的時候，都有一套自己的流程和方法，但有時卻不太明白這些方法是否有用。下面，我將書中對我啟發較大的部分整理出來，看名家是按照什麼方式方法寫出一本受歡迎的小說的。

1、閱讀是好作品不可或缺的前提

作者在書中強調，作品發表的一個衡量標準是你的閱讀量是否達標，你是否已將這類作品的創作要素內化於心。

閱讀是寫作的前提和基礎，因為很少人能創造出新的文學樣式，所以，既往的閱讀決定了我們的初步創作方向。

長篇小說讀多了自然會明白其中?W妙，其他文體，詩歌、散文、隨筆也是如此。而且只有當積累到一定的閱讀量，你才會辨別作品的好壞。

除此之外，不要為了寫作技巧而閱讀，作者表示寫作技巧是無意識積累的結果，所以更應該讀那些經典的作品，從中去體會作者的寫作手法和技巧。

2、人物鮮活的秘密

作者認為人物不是作家生編硬造出來的，而是要去用心感知、並逐漸找到其特質的。這就要求作者走近初次登場人物的內心世界，把人物放到現實中，想想他們會怎樣生活，又會如何應對生活中的問題。

比如，曹雪芹在寫劉姥姥寫到了王熙鳳屋裡的那一段：

「只聽見咯當咯當的響聲，大有似乎打籮櫃篩面的一般，不免東敲西望的，忽見堂屋中柱子上掛著一個匣子，底下又墜著一個秤砣般一物，卻不住的亂晃，劉姥姥心想：『這是什麼愛物兒？有甚用呢』？正呆時，只聽見當的一聲，又若金鍾銅磬一般，不妨倒唬的一展眼。」

我們大概都猜到了，劉姥姥見到的是一個西洋鍾。但如果只是寫「劉姥姥見壁上掛著只西洋鍾」，那對劉姥姥這個人物的刻畫就不顯得那麼逼真了，因為一個鄉下老太婆，哪知什麼是西洋鍾？

所以在創作小說的過程中，就必須鑽進這個人物里，與他同呼吸共命運，用他的腦袋去思考，用他的眼睛去看，用他的嘴去說。

作家和筆下的人物只有渾然一體了，才能塑造出人物的立體感，而不僅僅只是紙上的人物。

3、學會為小說創造戲劇性

麻煩和沖突是故事的靈魂，所以想讓小說具有戲劇性，必須學會製造麻煩和沖突。

東野奎吾的《嫌疑人X的獻身》，就先製造了女主角與他前夫之間的沖突，從而製造出女主角殺死前夫的麻煩，讓女主角深入困境，但人物身陷困境還不夠，得引發一定後果才行，這就導致了男主角的介入，為女主角承擔殺人的後果，幫助女主角洗脫嫌疑。

小說中，有麻煩才好看，困難重重更棒，這樣的情節更加富有戲劇性。人物有機會犯錯和彌補過錯，並在此過程中激發出自身潛在的慾望、恐懼和需要，從而促成下一個事件的發生。

如果一個花瓶掉落在地，與此同時，一個嬰兒正往那兒爬，作家就需要抑制住一把抱起他的沖動，因為只有這樣才會引發下一個事件——嬰兒的父母辭退了不負責任的保姆，婚姻生活中潛藏的問題再次浮出水面，而保姆之所以未能及時抱起嬰兒，是因為花瓶掉落同時電話響了，是前男友游說自己去運毒。

—旦問題出現，作家應該抑制為人物解決問題的沖動，甚至要反過來想想如何使之更加嚴重。問題層出不窮，故事才更吸引人。

4、長篇小說如何構思？

作者認為長篇小說創作大致有兩種方法。作家一般會先構思主要情節，比如一樁罪案、一場事故或一次誤會等。

接下來便有兩種選擇：一是以主要情節為原點，想想它能引發怎樣的次要情節。

二是以主要情節為終點，想想什麼樣的次要情節能導致這種結局。次要情節要圍繞主要情節展開，與主要情節之間保持千絲萬縷的關聯。

但寫長篇小說難就難在保證清晰的主線，這條主線需要交代清楚小說中的主要事件和存在的問題，以及問題如何解決的。只有主線清晰，讀者才能帶著好奇心一直讀下去。

但實際上一篇長篇小說很有可能是各種事件層出不窮，單看每件事都妙趣橫生，也能揭示人物內心世界，但沒有一件事能讓讀者期待接下來會發生的事，要不就是各個事件之間沒有起承轉合，有些長篇小說會毫無理由打亂時間順序，讓讀者很難理出一個頭緒，對故事走向沒有期待，一頭霧水。

所以想寫出一部讓讀者欲罷不能的長篇小說，奧秘就在於一件事直接引爆另一件事，一環扣一環。

比如最近熱播的《河神》，就是由發現一具屍體，牽扯出另一具屍體，從而讓主角發現上百具屍體，一個事件未解，又引發了另一個事件，懸念越來越多，大眾心裡就有期待，就會好奇為什麼會這樣？就會一直看下去。

一部受歡迎的小說，一定是具備了有性格，有立體感的人物，矛盾與沖突不斷，並一環扣一環的故事情節，而這些都需要作者不停大量的閱讀，去看看別人筆下的小說是如何構造人物和講述情節的。

模仿借鑒是創造開拓的前提，先學會評判作品的好壞，才能知道一部好的作品是如何創造出來的。

③ 怎麼寫長篇小說

筆者相信絕大多數朋友都讀過小說，不管你是小學生還是中學生或是成年人，我們總會或多或少和小說掛上鉤。比如小學時候老師會要你讀那些中外有名的小說，成年後你會自己選擇自己喜歡的小說來讀。當然也有很多朋友想嘗試著自己來寫，這是值得鼓勵的。下面就由出國留學的我簡單給大家介紹一下長篇小說該怎麼寫。

怎麼寫長篇小說

第一忌諱：無論文筆多優美，都不能讓描寫使你的敘述陷入中止狀況。

寫作小說必須牢牢記住這點：不要過分的去描述任何事情，無論它是山脈，或是夕陽，還是懷基海灘上的斑馬。否則，你敘述的力度就要受到不小的影響，你也將使讀者的注意力出現危險的空白。請記住愛勒莫。雷納德的金玉良言：“我總是力圖去掉那些讀會跳過去的內容。”讀的確願意跳過那些無效內容。

第二大忌諱：不要浪費過多的時間來描寫並非重要的環境。

小說家大衛。羅吉曾宣稱：“一部好的小說中的描寫絕不僅僅是描寫。大多數背景描寫的危險在於一連串的漂亮的陳述句和敘述的中斷將讀推向昏昏欲睡的境地。”請牢記羅吉的格言，將它打在紙條上貼到計算機或打字機前：“一部好的小說中的描寫絕不僅僅是描寫。”

第三點忌諱是：不要在一個無關緊要的事情上浪費讀的注意力。這是初學最容易犯的錯誤。

第四點忌諱是：不要概括，要具體。

關於寫作忌諱概括化，沒有人比俄國偉大作家契河夫說得更好。他在一封信中，告誡一位作家朋友避免概括化和平常化：“我認為，對於自然的真正描寫應該相當簡略並與主題存在相關性。應該避免落人俗套的描寫，比如，‘落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，絛紫色的金光一瀉而下’等等。在描寫自然時，要抓住細節，而且要達到這樣一種程度，即使閉上雙眼，也仍能看到你所描寫的場景。

因此，當你坐下來寫作的時候，請記住，不是“一杯飲料”而是“一杯馬丁尼”;不是“一隻狗”而是“一隻長捲毛狗”;不是“一束花”而是“一束玫瑰”;不是“一個滑雪”而是“一位含苞欲放的年輕少女”;不是“一頂帽子”而是“一隻高頂回角帽”;不是“一隻貓”而是“一隻阿比西尼亞貓”;不是“一槍”而是“一0。44口徑的新式自動手槍”，不是“一幅畫”而是一幅“馬奈的‘奧林匹亞’”。

將描寫四忌與契河夫的金玉良言合二為一，我們就得到了一條所有好的作在描寫時都應該遵循的一條規則：要具體!

你要能准確地描繪出一幅幅場景，使人物真實可信，他們在自己國有的視覺、聽覺、嗅覺、觸覺和味覺中進行著日常工作。——拉威爾•;斯潘塞。

“怎麼才能讓事情看起來真實可信呢?”當一位作家被問及這個問題的時候，實際上是對他的一種贊揚。如果有人進一步對他說：“我好像身臨其境，能夠聽到、嗅到、感覺到這些地方，就像走進了小說的書頁中”，那他給讀的東西就的確非同尋常了。當我被問及同樣的問題時，我的回答是：“藉助於五種感覺”。一些作總意識不到應利用讀的五種感覺來獲取真實感。利用讀的視覺感受是常見的，但是利用讀的嗅覺、聽覺(除了在對話中)、觸覺或是味覺又有幾次呢?我從1976年開始寫作，至今仍在我辦公室的牆上保留著五個詞：看、聽、感、嘗、嗅。每當我寫作的時候，都會參照這張表，有意識地寫些帶有氣味的東西。實際上，一些令人作嘔的東西在創造真實感的時候，反而有奇跡般的效果。

想想當一個人打開冰箱的時候，那種腐爛的水果的味道;當一個人剝一隻熊皮的時候，那腐臭的脂肪;當一位婦女在無人服務的加油站給油箱加油的時候，手上會沾滿了汽油味。僅在故事的開頭提及味道是不夠的，在敘述情節時，你還得反復參照那張表。讓我們設想一下，一男一女正在爭論某件事情，男人從門口一直沖到廚房，沖著女人大聲嚷嚷：“我不能再忍受你媽媽和我們住在一起，老太太必須在我回來之前搬走，否則我就離開這個家!”在設置這個場景的時候，我可以讓女人烤制南瓜餅(味道甜美、溫馨，讓人回想像感恩節一樣的快樂時光)，但是如果再加上腌制香料和醋的氣味，這個場景就呈現出寓意。我會在某個時刻讓讀想像這種氣味：“我鄭重警告你，勞拉，有她沒我，有我沒她!”他說著，那樣子就像廚房裡的味道一樣酸。不要忘記，在爭吵的時候，勞拉還一邊往罐子里裝著泡菜。當她在大聲吵嘴的時候，可能會燙傷手，然後把手伸到冷水裡沖洗。當然，她也可能正在往泡菜里倒鹽水，並且灑了一地，然後還要擦乾凈。她還在粗棉布制的圍裙上擦乾她的手。她可以擦拭從額頭(熱熱的，癢癢的)上流淌下來的汗水，她可以一邊叫嚷，一邊揮舞手中的勺子(堅硬的，木柄的)，並向男人扔去。這些都會增強視覺效果。當爭吵越演越烈的時候，可能會聽到什麼聲音呢?是不是有條狗溜進來，喝錫制餅盤里的水?

是否有一輛行駛的汽車正在馬路上出卡嚓卡嚓聲響呢?是不是傳來孩子們在隔壁人家院子里玩耍的聲音?當爐子上的水燒開的時候，是不是在叮當作響呢?水有多麼熱呢?你告訴讀溫度了嗎?小說中女主角是否在泡菜罐的旁邊放了一杯冰茶或是冰咖啡呢?爭吵以男人氣沖沖地出去而告終，但問題並沒有得到解決，此時，女主角是否拿起杯子，痛飲冰咖啡，覺咖啡很苦，然後做了個鬼臉呢?正如你所看到的，在類似上述的情節中要同時喚起人的五種感覺是有可能的，但是為了能夠做到這一點，情節必須進行精心的安排。絕大多數情節是不能用全這五種感覺的(尤其味覺最難寫進去)，但是你可以很容易地喚起讀的四種感覺，在大多數情節中，起碼可以喚起讀的三種感覺。當你對小說對白的真實性表示懷疑的時候，就大聲讀出你的對白，假裝你是一名演員，並以電影屏幕和舞台上需要的那種抑揚頓挫的腔調說出你的台詞。如果它聽起來很生硬，不自然，就需要修改。不要忘記，人們用語言所表達出來的思想總是未經加工潤飾的，所以要讓人物說的話短一些。生活中人們總是一個一個地提問題，你小說中的人物也應這樣做，特別是當他們要彼此認識了解的時候。人們在談話中經常嘆息、抿著嘴笑、抓頭、鼓起雙頰以及端詳他們的指甲，你也要讓小說中的人物有這些動作，並讓人們在干工作的時候，繼續他們的談話。

使用收尾語來創造意象。請看下面兩個例子：“你從來就不喜歡我的媽媽!”勞拉大聲嚷道。她“砰”地一聲把水壺放下。“你從來就不喜歡我的媽媽!”勞拉猛地扔下水壺。第二句更增加了緊張程度，讓故事情節更快的向前推進，減掉了多餘的詞語，暗示而不是告訴讀勞拉正在大聲叫嚷。這就是我所提及的原則的最佳時刻，我正是通過這些原則來衡量我所有的作品的。緊張的時刻所用的詞要少而精。我是從我的英語老師那兒學到這一點的。在我寫第二本書時，有幾個情節我總無法寫下去，但是我找不出原因，我就把手稿給這位老師，請她提出批評和建議。當她告訴我這個規則之後，我就把它應用到我的小說中，結果，一切都變得一目瞭然。

在情節緊張的時候，要採用短小精悍的句子，句子中要採用短詞，少用結束語，要寫得突如其來。當你做到這些的時候，緊張氣氛就可以油然而生了。與此相比，在氣氛比較沉悶的情節中，到處籠罩著寂靜和安寧，此時就要使用較長的句子，較長的詞語，較長的段落，以及更多的結束語。這樣做就會自然緩和緊張氣氛。當你在構思小說時，就要確立寫實的態度。只在通過觀察、思考你才能准確地描繪出一幅幅場景，使人物具有可信性。他們以固有的視覺、聽覺、嗅覺、觸覺和味覺進行著他們的日常工作。好了，正如我前面說的，味覺是最難寫進小說中的，但是五種中有了四種也不算壞。

應用這五種感覺，利用句子結構來創造或緩慢或緊張的氣氛，這樣你寫出來的小說讀就不能丟下了，因為它們是那樣真實可信。

抓住興奮點：

對小說家而言，能始終抓住那極具魔力的興奮感就是最大的獎勵。——菲立茲•;惠特尼

在作家的一生中，有許多令人興奮的時刻。如果這些時刻是在經歷了被拒絕和失望之後，那麼將更加令人喜悅。我永遠不會忘記那些時刻，第一次聽到我對我鼓勵的話語，第一次見到自己的文字被印刷出來，或第一本自己的小說握在手中時的狂喜。我堅信，對任何一位小說家而言，真正的“興奮之巔”是無處不在的。而且，它還會不斷地涌現，因為我們學會了如何去激它。我是指當一部新的小說在構想時，腦海中所出現的第一縷閃光時的奇妙時刻。在一個新故事(或小說)的最初構思中不斷閃現時，作會有一種眩目的感覺，我們通常會覺得這將是自己所寫的最好的作品。

這種奇妙的感受可能常在片刻間出現，我會帶著此種感受度過幾天或幾個星期。這些思想中的閃光聚集著如此多的奇異光彩，好像由於某種魔力而不斷地閃爍著。

於是，我把它們寫下來。我總是很高興地寫出一個又一個故事的開頭，但是偶爾才完成一個完整的故事。我寫出來的東西永遠不如我夢想中的完美，我太心急了，當我現自己僅僅是給故事開了個頭，必須把它們進行下去的時候，我便失去了興趣。魔力消失了，於是我又不斷地放棄那些故事。

我羨慕那種能夠沿著最初的構想，並把它展成小說的作家。但是我卻無法一蹴而就，所以我必須在動筆之前，明確寫作的方向。我找到了一些行之有效的辦法保護那些最初的閃光點，並使之繼續閃亮或再現。我現自己在寫到30頁左右時，如果仍能保持初始的興奮狀態，我的興趣就會被高度調動起來，直到完成作品。

最初的興奮能持續多久是因書而異的。我先花些時間在筆記本上設計人物，搜集情節中的零碎片段，明確我的寫作方向，或草草記下腦海中曾涌現過的東西，直到我必須動筆的那一刻到來。那一刻總是在我還沒完全設計好時就來臨了，我從不拒絕那股推動力，至少我可以先為我的故事開個頭。為了獎賞自己，我通常會先寫上幾頁，這對寫作的連續性是有益的，它能隨時幫我回到人物和情節的構想中去。

當我再次翻閱已完成的部分，愉悅的感覺便又湧起，我真想有位讀能與我一起分享這些優美的文字。我並不期待一下子得到很多，但我的確希望得到贊許和肯定，盡管我知道自己是這些作品的最糟糕的評判，因為我深陷於創作之中，根本看不到它的缺點

通常我所選擇的讀都是深諸這套規則的，他會在給我鼓勵的同時又溫柔地來點建議，讓我不至於飄飄然。而我遲早都會再讀一遍第一章，看看經過了思考後是否能改得更好些。對於初學寫作的人而言，過早地請人提出批評意見是危險的，它會使最初的興奮被輕易地澆滅。較為保險的做法是等寫完後再請別人來閱讀和評判。

現在，我不再奢望極度的興奮點能始終延續，我知道它還會再現，令我興奮，激勵我繼續往前走。要知道，幾百頁的故事僅靠一次興奮浪潮的沖擊是不夠的。在寫作過程中，一些絕妙的新想法會使我峰迴路轉，寫出意想不到的轉折之筆，把我再度引向興奮之巔。小說家應該是情緒化的人，倘若我們的寫作成為沒有激情的自覺運動，寫出的小說也一定會平淡無奇。

靜等靈感的突然迸也是不明智的。寫不下去時，我常問自己：在這種情況下，人物可能會採取什麼意想不到的行動?什麼樣的情節才是既合乎邏輯又出人意料的?我在腦海中過著電影，任靈感的火花不斷地撞擊。

讓我們分析一下小說寫作中常遇到的三種興奮狀況。第一種是最為重要的，即作對將要描寫的故事的亢奮的感覺;第二種是小說中的人物在揮某種特殊作用時的體驗。如果你能現那些促使人物興奮的動力，你就達到了興奮的另一個層次。第三種興奮是有關讀的。如果你和人物的興致都很高，那麼讀也將從你的故事中得到滿足感。

作的目的在於讓讀和人物同呼吸共命運。但如何令作始終保持高昂的情緒，使之花上幾個月，甚至幾年的時間來完成他的小說，是件十分不容易的事。對所寫內容產生厭倦和沒有了長遠計劃是主要的症結。為了保持對寫作的新鮮感，我給自己訂了條規矩，即：不要過多地回頭看自己已完成的部分。當我每天開始寫作時，我只讀最後的幾頁，它給我一種趕緊繼續寫下去的動力。盡管我是多麼想了解已經完成的部分，看一看它究竟怎樣，但我絕不允許自己往前翻看超過5頁以上的部分，哪怕是僅僅一小會兒。

那一時刻還是到來了，當我開始確信我寫出的不過是一堆八糟的東西時，我便失去了興趣和信心。於是我乾脆從頭讀起，一直讀到我寫作卡死的地方。然而，它們卻比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擻，繼續往下寫。我現經過這遍瀏覽後，我對人物的理解更加透徹了。在寫小說的過程中這種情況會經常出現。

我自己的辦法是讀書，我和小說進行交流。我讀小說的目的不是為了模仿或得到新思路，而是現某種情緒。我的注意力在書頁之間漫步，當某些東西忽然觸動我的情弦時，我就可以繼續寫了，因為我已經能把那種情緒傳遞給我的人物了。我把乾巴巴的愛情場景重寫了一遍，這一回效果很好。我還現了一個可以對付興趣喪失的辦法：給你的腦袋補充新給養。

“焦慮感”是值得利用的有效方式之一，但我並不推崇這個帶有負面效應的方法，它僅是一種方式而已。我們可以運用各種方式把興奮傳遞給讀，並使它不斷增強，以保持思想的最初閃光。對小說家而言，能始終抓住那極具魔力的興奮感就是最大的獎勵。

小說創作中的懸置緊張法：

微型小說之所以能以區區篇幅吸引讀，訣竅之一，便是在描述中巧妙地運用“懸置緊張法”。“懸置緊張法”又稱懸念、“賣關子”、“設扣子”、“系包袱”等，它是小說的一種既常見又十分重要的技法。車爾尼雪夫斯基是這樣運用“懸置緊張法”的——他在自己的長篇小說《怎麼辦》的序言中說：“我援引小說家所常用的詭計：從小說的中間或結尾抽出幾個賣弄玄虛的場面來，將它們放在開頭的地方，並且給裝上一層迷霧。”在《怎麼辦》中，一開頭就寫羅普霍夫偽裝自殺，這樣處理就引起了懸念，然後再倒敘他過去與薇拉、吉爾沙諾夫的關系，解釋他假自殺的原因。其實，“懸置緊張”不僅可以用在開頭，也可用在中間，甚至可用在結尾。如電影《保密局的槍聲》，結尾的鏡頭是常亮出人意外地開槍打死特務組長，救出劉嘯塵和阿紀，隨後跟著潰逃的國民軍隊走了——常亮究竟是什麼人，影片直到結尾都沒有交代。這種在結尾產生的“懸念”必將引起觀眾的種種推測和聯想。“懸置緊張法”其內容可分為兩類：一是作品中某些人物心裡有“數”，而讀卻完全“蒙在鼓裡”，讓讀自己去判斷猜測情節的進展。如《草船借箭》，諸葛亮心裡早已預知天有大霧，可在三日之內“借”到十萬箭，而讀卻完全不知，焦急地擔憂著諸葛亮的命運。一是讀對情節的大部分已了解，而作品中的某些人物卻“蒙在鼓裡”，讓讀睜大了眼睛看這些人物將如何動作。如《十五貫》中讀已知是婁阿鼠偷了錢，而作品中的人物除婁阿鼠外，一概不知，於是讀關切地期待著：這件冤案將如何處置?篇幅較長的小說在運用“懸置緊張法”時，可以在大“包袱”中系小“包袱”，在大“扣子”中結小“扣子”，一環扣一環，一個“懸念”接一個“懸念”，把矛盾沖突推向總*。而微型小說篇幅特短，它往往只設置一個小小的“懸念”，描述到結尾時忽然抖開“包袱”，使讀大吃一驚，從而收到很好的效果。運用“懸置緊張法”，一要注意其真實性，既要“懸”，又不能“玄”，即不能故作玄虛，破壞作品的藝術真實;二要注意緊緊圍繞著主題來“懸置緊張”，如果在枝節上“懸置緊張”，那隻會削弱作品的主題思想。

作家十二戒：

一，忌跟風“不要修真受歡迎就寫修真，三國好看就寫三國。”

二，忌‘我’“這就不多說了，對於所有的寫手來說，用第一人稱寫作是大忌”

三，忌流水帳“文章太過簡陋，文中必須多多出現對話，環境的描寫與人物性格的描述”

四，不能抄襲“至少要抄得讀看不出是抄的，有的人的作品一看就知道是抄尋秦記的劇情”

五，忌文章太短“不要用騙點擊率的方式寫書，一章至少要有四、五千字”

六，忌太哆嗦“拖戲是可以的，但必須要有技巧，不能無限地拖長。要盡力交代一些有用的東西與伏筆，在一些文字上加長文章的長度，但如困技巧不夠不要強行。文章太短不行，太長也不行。要長短適中。”

，忌太雜“比如科幻作品最好不要與武俠合在一起，香滿的那些武俠科幻漫畫是最失敗的。因為他們硬是把武俠與科幻平衡。每一部小說都有其中心的主題，科幻就科幻，武俠在其中出現可以，但起到的作用微不足道，因為是科幻為主題，那幺一切都必須用科學角度去解釋，而不是又科學又武俠。”

八，忌超人“文章中最忌最忌的除了跟風之外，就是使得主角一夜之間成為超人。主角遇到奇遇得到意料序外的能力，可以!但一夜之間得到超強的力量，事後的力量強無可強，那幺你怎寫到終。”

九，忌名稱太多“讀是不會有耐性去記憶你所例出的地名人名，只能慢慢(很慢很慢)地在文章中交代，給讀慢慢地消化。如果作太急，只會使讀看得頭昏眼花變成了流水帳。”

十，忌例表“題材設定永遠都是給自己看的，不要硬加在文章中，讀沒有興趣去看你的設定，這樣做就有如提前把一本書的結局說出來，使人失去了看書的味道。”例：魔盜的作寫魔盜之時沒有任何的設定，在剛始的時候本人看著看著以為是在寫中世紀時的一個貴族故事。最後魔法師突然之間出現了。才啊!地明白到這是一本玄幻作品。給了本人無數的驚奇，而且作那時至以後很長都沒有出現過更多的魔法師，使得讀有興趣再看下去，龍什幺的也是最後才慢慢出現，一個個地描述，而不是一次過例出來。換句話說，作至今才使我明白到這個世界大概是個什幺樣子的，(龍到現在才出現了兩次，妖精見都沒有見過)在我的腦海中用漫長至今的文筆一筆一筆地在本人的腦中將那個世界建築了起來，這是他成功的地方。

十一，忌呢稱“身為一個作，要盡力站在中立的立場去看去寫，所以在文章中請不要出現不寫出角色全名而為了省事叫她小XXX，阿XXX的情況出現。文章必須給人中立，冷酷的感覺。而呢稱是為了親友之間的親近感而代替名字的稱呼，從來沒有見過那些文筆高超的人用這些妮稱代替角色的名字。你是作與自己的角色拉親切感干什幺?”

十二，忌上下關系混“有很多的作品，主角都是盡力與身邊的角色拉關系”比如：主角命令身邊的大哥去某事時是這樣說的：“某某哥，去幫我把什什什幺給打下來吧。”而不是：“某某某聽令，將XXX給我打下來。”公私無法公明，上下關系混，你看全世界哪一個軍隊會戰斗時、工作場合這用這種語氣。這只能表現作社會經驗不足。

另外一點，很多的作品中作站在主角一方站得太明顯了，將嚴肅戰爭寫得家斗別扭，有如兒戲。“啊!我來遲一步。那個誰誰竟然把他們全殺光了，留匣點來給我嘛!”“你這好小子，竟然將敵人全打敗了，那我打什幺?也不留匣點給我。”這哪像軍人應說的話!兵~國之大事，生死之地。怎能任由這些主角的親友想怎樣怎様;，軍法哪去了。弄得戰場有如過家家一樣兒戲。——評寫作之得失評寫作之得失第一，對一名作來說，很多新手都喜歡用我來寫書，或是說第一人稱，本人不明白為什幺他們會這種想法。像異人傲世錄、商業三國之類的最後都漸漸地轉為用他，第三人稱了。因為這種寫作手法缺點多多，在網上游歷過的人都知道一般情況下用‘我’絕寫不出好書，特別對新手而言。因此，使得很多的讀對‘我’來寫書的作都不帶有好印象，看完第一頁就不看了，除非是入VIP什幺的期望他在之後會改善才忍著看下去。所以，寫書最好不要用我來寫，金庸沒用過這種寫作手法，黃易在大劍師中用過一次就不再用了，而各作竟然自問能夠比這二位宗師更加厲害，實在佩服。

第二，女人，我不知道這些作有多少的戀愛經驗，或是中國現今的市場上男女比例太過離譜，使得書中的主角都失去了一個男人應有的風骨與自尊，任由女人任打任罵，似乎只要有個女朋友就足夠了，就算那女生犯了任何的錯誤我也見不到主角生氣或怎幺樣的，這也太聖人了吧。這種主角一多，啊!那這種主角都失去了自己的性格。特別是一些寫君王的書，君王是絕對不會讓任何人威脅自己的權威，必須做到冷酷無情，有的時候必須放棄自己心愛的女人，做到極度冷血，但很多作硬要寫成完美愛情故事。去!無論是現實或是小說世界從來都沒有完美的，因為讀自己本身都不相信完美的存在，這樣寫不是明著告訴讀這只是我的妄想嗎?還有，本人是個男人，網上讀百分之九十都是男性，如果作們想寫情情愛愛的東西可以考慮去寫愛情小說。本人不認為愛情的因素不應出現在男性讀物中，不過我看到很多的人都將小說中的愛情成份比例調得高得離譜，明明是君王類的小說硬要與情愛拉上關系，鐵血類的非要弄得像過家家，似乎比起國家而言女人更重要。哈!所謂魚與熊掌不可兼得。有的時候必須在女人與國家之間作出選擇，但很多的作硬是寫成完美結局，好嘛!只愛美人而不愛江山這句話夠經典了吧，是這些讀們諷刺的寫照，硬要寫成完美是不可能的。還有在很多書中主角都過於心軟，至少我還見不到有打殺女人的事生，不管那個女人多幺混帳與囂張。唉!武則天的天下了。

第三，對自己不善長的東西可以選擇輕輕跳過，點到即止，淡淡地將它帶過去，不要硬去詳細描寫。如果真的非寫不可，那幺可以去查資料，但是愛情是沒有資料可查的，所以勸各位沒有愛情經驗或是只從漫畫與小說中理解愛情的各位不要硬去寫，那隻會使得大米粘上蒼蠅。

第四，什幺應詳寫什幺應簡陋，如果架空的話，那幺主要是要描寫所建立的帝國之強大。俗點說就是一國之YY，而不主角之YY。軍事與架空之間的分別我看就只有史實與不史實了。

第五架空與軍事，純軍事的書不會有太多人喜歡看，由頭打仗打到尾，有多少讀是那幺單一的喜歡血腥呢。架空的書最重要的是要描寫中國的強大，因為我們對現實杜會不滿，所以不要弄錯，主角在這架空書中反而無足輕重，像商業三國，他的YY在於青洲強大，而青洲與其它地方百姓的生活對比就成了他賣點。所以架空之書最忌就是老圍著主角轉，應以一切的手法去描寫人民生活的改善，軍事的強大，人民的自毫感，這些才是賣點。還有民生、政治、科技、外交、軍事等等等，不要只在軍事上YY，我們更喜歡看到人民的生活如何改善，如何的一個大同杜會。軍事只是放在最後面，一部書由頭打仗打到尾看都看厭了。而且架空的另一個賣點是外交，強大的國家，交明的對比，民族的自豪感這些都是架空的特色啊。

④ 一部好的小說的標準是什麼怎樣可以寫出好的小說求技巧

以下是我個人總結的：

首先一定要多看別人寫的小說（註：你要寫什麼文，就去看什麼文，但是不要老一味的撿經典文看，寫的一般的差的都看看，這樣就有一個很好的對比。），當然重在看別人是怎麼寫的。用了哪些方法，還要想，要多想，他為什麼這里用這種方法，他這里為什麼要景物描寫。
其次就是題材一定要很好，能抓住讀者的眼球，可是有寫作空間的題材才可以衍生出長篇小說。小說是要有展開性的，不是平鋪直敘。

再其次一定不能平淡敘述，這里的平淡是指：沒有懸念，沒有沖突，沒有情節，沒有發展，沒有高潮的流水賬。
最後重中之重，人物特點，描寫的一定要到位，人物出場的安排可以交代的很清楚，也可以側面描寫，留下懸念。
嗯，當然，靈感也是重要的，有的小說家有靈感時，一天能更好幾章節··· ···

純鍵盤手打！望採納！

⑤ 如何寫好一部小說

如何寫好一部小說
這是一個非常復雜的文學命題。只能簡單地概括：一部作品，要有它的主題，好的題材、有故事性很強的情節，有使情節發展延續的線索，還要有非常細膩、飽滿的人物性格刻畫。通過形象、生動的語言描寫揭示出人物內心的變化和環境、事件的聯系、進展，從而塑造出既源於生活有高於生活的典型人物和典型形象。小說寫作不同於真實生活的搬照。首先要對生活素材進行提煉，然後重新組織結構，經過不斷加工、潤色，才能開始創作。

關於描寫。高爾基曾經說過：「作家的作品要能夠相當強烈地打動讀者的心胸，只有作家所描寫的一切---情景、形象、狀貌、性格等等能歷歷地浮現在讀者的眼前，使讀者也能各式各樣地想像他們，而以讀者自己的經驗，印象及知識的積累去補充和增補」。

1.人物描寫。描繪人物的形貌及內心世界。對人物的身世、經歷可以敘述出來，而人物的形狀、相貌往往要細致描繪，否則讀者得不到鮮明的具體形象。人物的內心活動，是較為抽象的，必須加以形象描繪，使其具體化，並獲得栩栩如生的形象。要交代人物活動的具體環境。人物活動，不能離開具體的時間、地點，這往往構成一定的畫面。要把環境具體地再現出來，則需要描寫。

人物描寫可以從肖像的描寫，心理活動的描寫，人物行動的描寫，音容笑貌（重點是人物語言）的描寫來入手。也可以通過側面描寫人物。這種寫法，是不從正面去描寫作者所要描寫的人物，而是從對其他人物、事件的敘述、描寫中，渲染氣氛，烘託人物，獲得對人物描寫的藝術效果。

2.景物描寫。景物描寫是做為人物、故事的背景存在和為刻畫人物服務的。從描寫的對象看，大略有這樣幾種：（1）.自然風景的描寫。（2）.社會環境的描寫。（3）.動物、靜物的描寫。(4).場面的描寫。

描寫的要求。1.描寫要有明確的目的。什麼地方需要描寫，什麼地方不需要描寫，都要從刻畫人物、表現主題出發，而不能興致所至，就描寫一番。過多的描寫，過分的鋪陳，反而會傷害了內容的表矗。描寫要自然、真切；堆砌辭藻只會帶來不好的影響。2.描寫要特點突出。不論人物還是景物，都要抓住特點，突出特點。如果泛泛而談，雖然具體、細致，也不能給人留下深刻印象。寫的多，沒特點，結果等於什麼也沒寫。描寫少兒精，有特色，效果才會好。3.描寫要力求鮮明、生動。作者的感情，要在描寫中顯露出來，表現出鮮明性。通過描寫來抒情的文字，自然是飽含感情的；一般的描寫，也要把傾向性表現出來。作者通過用文字，通過客觀事物的描寫，表露出褒貶、愛憎，態度力求鮮明。描寫人物、景物，都要使讀者得到生動、具體的形象，給人以身臨其境之感。在樸素自然中再現事物的形象，這就是我們要努力地。

光有描寫的知識是遠遠不夠的，還要潛心地拜讀中外名著。從中得到啟發，找到能夠借鑒的範例，細心揣磨，學以致用。如魯迅先生的小說《孔乙己》、《祝福》等對人物的描寫，朱自清散文《背影》里對父親的描寫，劉白羽散文《日出》中的日出景象的描寫等等，都是非常的經典。

參考資料：參考書:79版北師大中文系《寫作基礎知識》
如何寫好一個小說的劇情
說到底，現在有個問題，可能大家都知道，網路小說太多了，多到每天字數上億的更新，這么多的小說，讀者要看，肯定是就看開頭幾章，不行，就扔掉所以開篇最好一開始就點出主角，不要用許多描寫情景啊，環境啊，最好前三百字出主角，然後開始引出內容，現在都說廢柴開頭，為什麼呢，說到底就是先抑後揚。 玄幻小說，甚至網路小說，講究的就是一個字……爽！爽不是說主角想幹嘛就幹嘛，那就無所謂了爽不爽了，所以你給主角一個壓抑，然後爆發出來，那就是爽。廢柴，遭到羞辱，然後發現奇遇，也就是金手指，崛起，反過來教訓羞辱他的人，這就是爽。網路小說太多，內容太多，所以才會有開頭關鍵，吸引了讀者才可能看下去的。 要說平緩期，我喜歡用兩點來補充： 1.平緩期是每一本小說中肯定遇到的，而且字數越多，遇到的次數越多。我是玄幻小說，我就以玄幻小說為例子，平緩期的時候，往往讓讀者不怎麼喜歡，引不起興趣，這時候我喜歡兩種辦法，一種辦法是，與女主的曖昧調解，小說中男女關系不要寫的太平淡，來點波折，這是讀者最喜歡的，這樣平緩期可以度過； 2.第二種就是平緩期中的伏筆，所謂伏筆就是坑，也是吸引讀者一直追下去的關鍵所在，伏筆有起伏波折，根據你書中的情況而定，可以根據伏筆，來牽扯出一些東西，可以根據伏筆來聯想出一些，可以根據伏筆來設下又一個連環的伏筆，比如這個伏筆解套，套出下一個伏筆，或者這個伏筆解開一小部分，讀者就會想著弄清楚伏筆而追下去閱讀。所謂坑神辰東，就是如此坑的伏筆……神界戰神，可以是，神界的最強者受到某種待遇，被迫來到人間界，轉世重修，受到一定的壓迫，在某個時間突然打破這個限制，重新開始修煉，繼而爽下去。 二：玄幻升級流如何升級 玄幻發展從開始的西幻魔法到現在，升級也是從一開始的幾個等級，到現在幾十個，甚至近百個等級來升級的地步，原因很簡單，就是一個字……爽！級別越多，升級次數才會多，讀者看著才會爽,而相應的級閥對應的是主角的敵人，而相應的級別對應的是主角的敵人。通過虐敵來襯托主角，從而達到讓讀者看著激動，熱血的地步，但是升級也講究技巧的，我看過許多書中，戰斗中升級，打敗敵人，這樣的情節，以後還是少出現為妙，因為在一兩年前太多的書這種情況了，所以讀者都看膩了，你可以在戰斗前突破，讓讀者有期待感，再有就是敵人的安排來襯托主角的威武，敵人歸根到底，就是用來踩的。 舉例說明：主角與敵人相遇，兩者實力有一些差距，敵人藐視主角，看不起，諷刺，故意搗亂，主角一定程度化解，然後修煉突破，反過來雙方真正交戰，踩到敵人，這就會讓讀者看著爽，容易吸引讀者。 三：最後來說一下更新和碼字吧 估計很多人都郁悶，為什麼一天碼不了幾個字，對吧？可網路小說更新是王道，這話是沒錯的，哪怕你說有誰誰更得慢，但是精華同樣有讀者，但問題是，那樣的人太少了，而且有無數要求精華的人，卻沒有成績，所以更新是我們面臨的首要問題。怎樣高速碼字，並且長期的高速碼字呢？ 最簡單的方法，拔掉網線，關小黑屋碼字，我想每個人碼字其間，都會忍不住去干點別的吧，看看電影？看看網頁？看看喜歡的小說？你可以調整一下習慣，每天規定某個時間段碼字，絕不幹別的，那麼你就有可能像我一樣，一天碼字兩萬了，至於更新，你更新越多，讀者才會越多，而當推薦來臨，你的字數也很多了，吸引的讀者會更多，所以有了存稿，不要存著噎著，該更新就要更新。 四：問答環節（有問必答） 1.怎麼把握小說節奏？ 小說節奏，我的建議是根據你設計的 *** 階段來推動，快慢，就看你這 *** 設計了，能否吸引讀者了；愛情，玄幻小說就是曖昧，男女感情似有若無，讓你期待，讓你揪心，嗯，言情似乎不用說吧？......
如何寫好一本小說
首先，自己對要寫的小說要有一個明確的發展方向，對豬腳的性格要突出，不至於讓人過目就玩，

還有一、人物個性的刻畫

1、人物表現的要素有：

a、獨有的表情

b、習慣的動作

c、常用的對白

d、思想

y、意念和慾望

f、弱點和缺陷

g、角色的好惡習性

還有配角的襯托和對比。。要注意，1、配角的類型：

正面——導師型、愛慕型、協助型

不確定——神秘型、競爭型、丑角型

負面——陷害型

2、協助型：時常和主角形影不離地出現，有難同當，有富同享的必備角色。

導師型：給予主角正確知識和觀念的輔助角色愛慕型：主角心儀的對象，通常也會是（男）女主角，對主角心境影響很大，是影響整個劇情變化的重要角色。

神秘型：對主角會有明顯的正面或負面影響，絕不會自己報上名來，通常他都會被神格化。

競爭型：實力一定不主角先佔優勢，但本身會對主角的隱藏實力感到興奮或畏懼，不會阻礙主角的進步，反而會促進主角的成長，成為足以和自己競爭的對手。

陷害型：通常為了得到主角擁有的某樣東西，或者是本身看主角不順眼等不同理由，經常和主角作對，也是劇情中不可或缺的角色。

丑角型：常常會扯人後腿，作出很 *** 、荒唐的事，為搞笑而聲的角色。

個角色都有他必要的功能，就象在線游戲一樣，在你的劇情中必須不斷地製造平衡，再將平衡打破，因此角色之間的互動也就相應的重要，正面的力量太強時，就表示危機感不足；負面的力量太強時，就表示主角的地位要崩潰。在這樣的堆棧下不斷地製造出 *** 。

懸念很重要，就好像電視劇一般，為以後情急發展做准備，1、伏筆離不開主題這是一個不變的原則，故事的重點只有一個，所有的因素都要因這樣的原則而產生，伏筆的內容不要和主題無關，否則不但達不到效果，也有可能削弱了故事的力量。

2、不要使用過多的伏筆過多不同的伏筆，反而會讓讀者搞不清楚狀況，失去了伏筆的意義，除非是有連貫性的伏筆，做連續性的埋設；過度的買弄伏筆，也會讓故事的主題變的模糊不清。

3、成為轉化的力量與 *** 的爆發點伏筆的設計，目的是出乎讀
怎麼寫好一篇小說？
小說創作技巧-（人）

《前言》：

──人，是小說所要表達的主題，不管作家是想要表達理念或是想法，都是以人為主體而擴展的。

小說活動的主體是「人物」，它不是「人」，它是作家所創造的「物」，一個不存在我們生活周遭的「人物」，但是一個好的作家所創造的好人物，就是這么奇特，讓我們伴隨著他們喜怒愛樂，讓我們跟隨著他們心情起伏，也讓我們以為他們就是真的存在這世間一樣。

小說寫的是人，小說離不開人，沒有人，小說就沒有所謂的文學性質，所以身為一個作家的我們就要表現好一個人。

一個人，我們所看到的是什麼？不外乎是容貌外表、穿著、身高、體型等等，這是屬於外在眼睛看到的，我們歸類於外在感官。有些小說喜歡在人物的外在大下筆墨，寫人物如何俊美、如何漂亮等等，這是人之常情，人長的漂亮，心地又善良的人誰不喜歡。

但請記住！我後面有說到一個善良的字眼喔！沒錯，善良是屬於人物內在部分，我們是要如何看到人物的內在部分呢？

在現實世界中，我們是經由這一個人的對話與動作得知，然後再判斷這個人是好是壞，小說世界也是一樣，不同的是讀者可以看到作者多描述的另一樣東西，那就是內心。

現在，我們來整理我上面的發言吧！由上述的內容，我們不難得知，要表現好小說人物，不外乎三樣事物的文字描寫，那就是對話、動作、內心，我們談談這三樣吧！

※※※※※

《對話》：

──對話，人說話是要對一件事說話，有的人是自言自語（對我），有的人是感嘆過去（對事），有的人是在辱罵天理（對天）……等等，不管是對什麼說話，這都是「對他」的依據。

要表現好對話對話，一定有「自我（自我意識）」「情緒（表達於外的感覺）」「對他（一定有個主題吧）」

沒有這三樣，對話讀起來如嚼蠟，沒味道。

小小警惕：

就我所看到，有一些作家的對話只有做到其中的情緒與對他，沒有小說人物的自我，這個自我說起來簡單，但做起來可就難了，自我可以說是小說人物的靈魂，也是小說人物的最重要部分，若是沒有讓人物有更鮮明的個性，寫的差一些的，更會產生人格分裂的狀況出現，輕忽不可，大意不可。

要如何寫好一個人物呢？我建議作家在描寫人物的時候不妨忘了自己，把自己融入在小說人物之中，將自己當作是小說人物，我所說可不是單純的2D擬態，是所謂的3D虛擬。在對話方面，我發現許多人的對話表達的有些的平板，不夠生動，沒有所謂達到情緒、自我、對他三樣互相互動的要件。

※※※※※

《動作》：

──動作，人物的動作是一個很重要的一環，動作與對話可釘說是相扶相持，動作因為對話而有了氣勢，對話也因為動作而有了氣勢，所謂的動作不能只是走、停、跑、跳、站等等，要有更多元化一點的描寫，動作要有氣勢，要有人物的情緒與感覺表現在其中，要有作家的描寫在其中。

但動作的表達，最主要也是依恃兩樣的存在，這分別為小說人物的情緒以及個性，這要先看作者的設定為何，慢慢的在虛擬出人物的動作為何。像是生氣的人會捏拳頭、頓足，個性內向害羞的人常會手足無措的抓頭發或是低頭，這些的動作是會為小說人物添加許多的色彩，使小說人物更加的鮮明，讀者更能融入其中。

小小警惕：在描寫動的時候，不要只是單純的一昧表達坐、站、跑、跳，最好是善用文字修飾，讓每一個動作都涉及到姿勢、態度和表情，使其生動活潑。

※※※※※

在下就用傾天作家穆子喬之《青玉玦》第二回□陰晴難測女葯師來作個錯誤示範：

文綠鳳急忙解釋道：「姑娘，請別誤會，我們無意打擾丁葯師的清幽，只因我家少爺重傷垂危，方會冒昧造訪，懇請丁葯師前輩施援手，救我家少爺一命」

那名白衫少女看著她們攙扶著不省人事的上官出雲......
如何寫好一部小說。
一ˋ小說的創作程序

這里的想法是一個一個加上去的，就是說先要有背景設定，才能去資料收集，接下來再去寫人物細部分析，然後用前面三個要素去寫內容大綱，之後才是去寫內容，然後再修改。

1.「背景設定」

2.按照「背景設定」來做「資料收集」

3.以「資料收集+背景設定」來做「人物分析（設定）」

4.以「人物分析+資料收集+背景設定」來寫出「故事大綱」

5. *** 「故事大綱+人物分析+資料收集+背景設定」來做「內容撰寫」

6.依照「內容撰寫+故事大綱+人物分析+資料收集+背景設定」來「修改」

二ˋ故事發展的基本原則

1.時間的順序 就是說，在小說的發展裡面，時間軸要讓讀者清楚的知道，讓讀者知道你故事進行的流程，進行到了哪裡，即使要回溯過往，也要寫明時間，讓人家知道現在進行到了哪裡。如果時間軸一亂，就好像你正在說故事，卻沒有照順序說，也沒有連續，讓聽的人，自己去組合，你說的內容，這樣的故事，我想聽的懂的人並不多吧。

2.發展（廣義空間的概念）的順序

就是說，在小說的發展裡面，空間的概念要清楚的表示，可以讓人感受到畫面是怎麼發生的，不要寫出來之後，讓讀者不能對事件的進行和這個空間的具體化，對於動作和景色，還有人物的描寫，要合乎常理，如果有特殊的想法，一定要加以說明，例如空間描寫…

3.中心（中心思想）

即是主軸，也就是這部作品的主要想法，這是不能違背的，如果你的主軸是跟著你的主角走的話，結果主角前後矛盾，那她的主軸也會跟著破壞，依此類推，每一種主軸類型，都有她的中心思想，這個中心思想在小說中是不能破壞的，除非你有特殊理由。

4.邏輯

小說必定要符合，而上面三點也要在符合邏輯的前提下才成立。這里的邏輯並不是指日常生活的邏輯，而是作者賦予小說之中的邏輯。換句話說，就是不要前後矛盾
如何寫好一部小說
您好，如果你現在文筆不好，也沒有關系的，你可以隨時下筆，當覺得寫不夠好的時候，可以再回來修改的，這都沒有關系的，同時你還可以多讀書，查閱相關資料。寫出的東西就更有依據了。
請問一部好的小說該怎麼寫？ 10分
寫一篇小說，首先要注意你對小說的概念，如：你選擇一篇純言情小說，注意和現實關系的大小程度。

小說要先明白故事的大概情節和設定，開頭，其他可以邊寫邊想，小說內容完全可以隨機應變，多變化的小說適應各種讀者，都說寫小說要各種步驟，我想說明一下，小說，並不缺少思路，一部小說可以埋下各種伏筆，但是你不需要像寫學校的作文一樣，你創造了一部小說，就如同這部小說是你的孩子一般，當你對待他的心態出現問題，那麼你的小說就將陷入一個死循環。

創作小說的靈感來源於任何地方。

1還要注意你對小說的喜愛程度，和對寫小說的經驗，比如玄幻小說，要注意你寫的材料備齊，科幻小說要注意你選擇的分類，還有生化類喪屍的怪物的等級比較，生化類一般佔有現實武器，必須填寫，科幻類小說女主角可有可無，女生小說則是盡量不要男性化，女主角和男性關系不太低調，也不要太火熱等

網游類小說，一般注意你對游戲的關注性，比如你想寫的是帶搞笑還是熱血、嚴肅，網游類小說一般是帶有升級，或者是擁有著神器，特殊物品，或者主角奇遇獲得了游戲中某種到達現實中。

2也可以是在某一精神遊戲中（所謂精神遊戲則是用腦電波等腦海內創作的虛擬游戲）進行奮斗等，主角可以是癱瘓在床等原因，否則要聯系現實。也可以在游戲中遇到女主角，好友，成為明星，獲得靈寵等。

3武俠小說則可以和網游小說相等對，但除了和游戲相關取消這項基本原則，升級則按照修真參考。

4.靈異小說，此小說和歷史軍事小說同為特殊小說，靈異小說讀者要求很高，在恐怖的場面中常常能看到溫馨和搞笑等場面（建議可以去閱讀後在寫作）

5。人物設定方面需要大量規劃和備注，每個人物的性格可能都不一樣，但是每個小說人物的性格卻能被讀者一一解讀，這時因為對人物的刻畫太過簡單。這也是某些小說的好處，但也是一種壞處，如果你對人物的設定精密，那麼後面的伏筆將會很多，甚至可以把開頭的主角變為最後的敵人
如何去寫好一部好的小說
先要構思好一個大概的故事情節，可以從生活里發掘，也可以是幻想出來的，更可以是兩者結合。要有絕對的想像里，不要害怕荒唐，越是荒唐才越是人想不到的，那樣才能有出乎意料的效果~~另外要主義辭藻，不能太華麗，不能太平淡，華麗了羅嗦，平淡了無趣~~總之，在構想好一種方式去寫一個在腦海里已形成的故事的時候，再在各個細節里突破，就是最好的~~ 首先應當有豐富的想像力,可以從生活出發,細心觀察生活,可以把生活中的事寫進去,而且對於一些地點,並不需要是真實的,像< >中的淺川中學就是虛構的嗎!其次要學會修飾,要細致的刻畫人物的動作,心理活動,語言,外貌等等......總之,要會觀察生活才行
怎麼樣才能寫好一部小說
親想寫什麼樣的小說呢？

根據職業的不同可以對看小說者劃分為以下幾種心態：

1、學生一族：追新追奇追有趣、

2、都市上班族：舒緩壓力求放鬆。

3、剩下的10%左右則為年齡在40歲以上的中老年人：閱歷豐富看人生。

我覺得要抓住人物個性的刻畫

人物表現的要素有： a、獨有的表情 b、習慣的動作 c、常用的對白 d、思想 y、意念和慾望 f、弱點和缺陷 g、角色的好惡習性。

其次，要有一個好的大綱。大綱：是一個簡化劇情主線，並且清晰的記錄主線走向的文字載體。

具備最基礎的。如：背景（也就是主角生存的這個世界），設定（這裡麵包括，力量體系設定，技能設定，以及裝備設定。），角色（主角，配角，反派）勢力，以及情節主線。
如何寫好網路小說？
在當今小說氾濫的年代，越來越多的小說慢慢都忽略了創作技巧，盲目地追求 *** 、發泄、濫竽充數等現象也越來越多。

文筆再好，語句再華麗，情節再誇張，那都只是表面的，猶如一個帥哥、美女，這類小說可能一開始很吸引人，但接下去，能不能把那批讀者留住就要看作者真正的本事了。

我認為文章離不開人性，據我所知，當今最熱門最受歡迎的動漫，往往是那些繪畫水平一般，但在故事方面引人入勝的作品，特別是在人性方麵塑造成功的作品；而那些繪畫水平已達到「大師」級的，就因為故事方面無法滿足讀者的要求而被打入冷宮的作品很多。舉例，比較成功的動漫作品《高達》，主要描述了戰爭的本性――是因為強大的力量才帶來戰爭還是因為需要和平才需要力量來維護和平？戰爭是對是錯一直是大家尋找的問題。它把戰爭描述的淋漓盡致，更是運用戰爭襯托出人性的多面現象。所以，日本《高達》系列的動漫一直高居榜首。

現在我們來討論小說的創作技巧：

小說劇情是有節奏感的，它就像一首鋼琴曲，它的旋律有輕、重、急、緩，曲子在緩和、溫順的時候，或 *** 、高昂的時候，都要經過深思熟慮的設計才可以完成。一個旋律很沒的曲子，聽起來會很舒服、感動。但如果曲子是雜亂無章、不和諧，聽起來就顯得格外刺耳、不舒服，也不知道它要表達什麼。曲子有抑揚頓挫，那故事的結構也是一樣的。

一、人物個性的刻畫

1、人物表現的要素有：

a、獨有的表情

b、習慣的動作

c、常用的對白

d、思想

y、意念和慾望

f、弱點和缺陷

g、角色的好惡習性

2、這些要素的運用：

以上要素都可以當作創作的工具，這些工具一定要善於運用，你可以將這些設定條列出來，然後有表現的部分做出記號，比較重要的個性部分，應該要不斷重復的表現出來，以加深讀者對角色的印象。

二、配角的運用和襯托

有那麼句笑話，帥哥美女總喜歡跟比自己丑或矮的人呆在一起，因為那時襯托。故事創作也一樣，也需要這種襯托，特別是配角的襯托，不斷地運用配角來襯托主角，全力將你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是為襯托主角而設定出來的。

1、配角的類型：

正面――導師型、愛慕型、協助型

不確定――神秘型、競爭型、丑角型

負面――陷害型

2、協助型：時常和主角形影不離地出現，有難同當，有富同享的必備角色。

導師型：給予主角正確知識和觀念的輔助角色愛慕型：主角心儀的對象，通常也會是（男）女主角，對主角心境影響很大，是影響整個劇情變化的重要角色。

神秘型：對主角會有明顯的正面或負面影響，絕不會自己報上名來，通常他都會被神格化。

競爭型：實力一定不主角先佔優勢，但本身會對主角的隱藏實力感到興奮或畏懼，不會阻礙主角的進步，反而會促進主角的成長，成為足以和自己競爭的對手。

陷害型：通常為了得到主角擁有的某樣東西，或者是本身看主角不順眼等不同理由，經常和主角作對，也是劇情中不可或缺的角色。

丑角型：常常會扯人後腿，作出很 *** 、荒唐的事，為搞笑而聲的角色。

3、每個角色都有他必要的功能，就象在線游戲一樣，在你的劇情中必須不斷地製造平衡，再將平衡打破，因此角色之間的互動也就相應的重要，正面的力量太強時，就表示危機感不足；負面的力量太強時，就表示主角的地位要崩潰。在這樣的堆棧下不斷地製造出 *** 。

三、橋段的發揮和設定

1、對比法橋段：在主角的定位上，安排另一個橋段，與主角的設定做嫉妒的反差對比，這樣的方式，容易讓讀者有一個度量的標准，更能突現出主角的不同。

......

⑥ 小說的常用結構和創作技法有哪些

結構短篇小說的四個常用技巧 （一）"橫切懸念，倒敘事件"法這是指作者為避免平鋪直敘，在小說首段就設置提挈全篇、籠罩全文的懸念，故意給讀者造 成疑團，以激起讀者產生興趣讀下去。如1964年7月5日《湖北日報》發表的一篇《一雙明亮 的眼睛》，就採取這一手法。此文一開頭是：夜，墨黑，伸手不見五指。我（即文中主角）到 一個生產大隊去。由於第一次去，路生，加上碰到天陰，沒月亮，沒星星，自己又沒帶手電筒 ，真是把人急壞了。就在這時，我碰到一個社員，恰恰住在我要去的大隊，就把我引去了。 沿途，他一會說："同志，注意，前頭有條溝！"一會，又指點我："同志，注意左邊是口 塘！"最後，進了村，又指著一條巷子說："裡面住著咱們隊長，他會招呼你的。"可第二 天清早，我從隊長屋裡出來，看到一個強壯的中年人，挑著桶，哼著輕快的曲子，向稻場旁 邊的堰塘走來。待他走近，我一瞄，哎，多好的一條漢子，眼怎麼瞎了？ 正想著，只見他蠻不在乎地下塘挑水。我大吃一驚，喊："…… 是塘，你不要掉到水裡了。"他回過頭，眨眨眼，好像看到了我："你不就是我昨夜給你引 路的同志嗎？"……看到這兒，讀者一定禁不住問自己：他是個瞎子嗎？為什麼能那麼利索地 引 人走夜晚呢？為什麼他比有眼睛的人的"眼睛"還明亮呢？這就叫作"切入懸念"，下面就等 著作者"倒敘事件"——讀者也就非讀下去不可了。 （二）"淡化情節，形散神聚"法這種創作法，從表面看，沒有出其不意的情節，沒有激烈的矛盾沖突，而且平鋪直敘，一直 是淡淡的氣氛。但是，在這平鋪直敘中，帶有涌襲心靈的感情；在這淡淡的凄涼中，帶有一 種說不出的人生韻味，常常是"無情"更有情，無聲勝有聲。如張潔寫的《拾麥穗》，是講 農村的一個小姑娘，家裡很窮，每年夏天割麥時，她總是挽個籃子，到打過麥的麥地里拾麥 穗 .這個時候，一個賣麥芽糖的老漢來了。別的孩子用拾的麥穗與老漢換糖吃，而這個小女孩 捨不得。老漢便常常免費敲糖給她吃。別人就笑她，說她嫁給這個老漢算了。她對此並不怎 么懂，老漢也覺得沒什麼，大家也只是開開玩笑，以後也再沒提起此事。可她——這個小小 的姑娘，當老漢沒再來賣糖時，卻在村頭等著，等著……她在等什麼呢？僅僅是為了吃老漢 的糖嗎？不，這裡面有說不清的味，有一種淡淡哀戀，一種人與人之間能相互溝通的情緒… 這就叫"形散神 聚"，是"無結構"的結構，是用一種內在精神編織的"情結"文章 （三）"偶然中必然，必然中偶然"法小說作者要學會在生活中發現偶然中隱 藏著的必然性，學會在寫小說時運用這種偶然中的 必 然性。它能引發讀者尋根盤底地、津津有味地追讀下去，而且能揭示生活中不易發現的本質 意義。如法國小說《項鏈》的作者莫泊桑，對此技巧就運用得非常漂亮。故事是這樣的：小 職員的妻子路瓦裁夫人為了得人歡心，被人艷羨，在准備參加一個上流社會的晚會時，向她 的女友借了串項鏈配戴。當晚，這項鏈加上她的美貌，確實讓她出了風頭。不料，樂極生悲 ，在歸途上她竟丟失了項鏈。為了賠償這項鏈，她不得不承受經濟上的壓力。經過十年艱苦 努力，她和丈夫還清了因買項鏈所欠的債。誰知待她剛還完債，便發現她原來借的項鏈是假 的。真是一夜風頭得到的是十年辛酸，片刻虛榮換來的是半生痛苦。這"借項鏈"——"失項鏈"——"賠項鏈"——"還項鏈債務"——"發現項鏈是假玩意"的一系列情節，節節都 隱 蔽著"偶然中的必然，必然中的偶然"，讀來引人入勝，又發人深省。 （四）"明線暗線——雙環連套"法這種小說技巧是運用文中兩個一明一暗的線索，平行交*，雙環連套，從一個人物引出一 個人物，從一個故事引出一個故事，不僅使兩個人物、兩個故事發生密切的關系，而且不斷 豐富人物性格，推動主題思想深化，如魯迅寫的小說《葯》就是如此。故事的明線是：清末 年間，華老栓的兒子小栓得了癆病，人們說此病吃了血饅頭就好了，所以老栓等到一天清早 衙門殺人，就拿著洋錢去買用囚犯血染的饅頭，並匆匆拿回家給小栓吃。此文暗線是：老栓 去取血饅頭那天清早，被殺的囚犯是革命者夏瑜，小栓就是吃的他的血饅頭，但這劑"葯" 並沒把小栓的病治好。小栓最終還是被癆病奪去了生命。作者就將這明暗兩線交*，結成雙 環連套——在本文結局的墳場上，讓小栓的墓和夏瑜的墓錯落地挨在一起，小栓的母親、 夏 瑜的母親又都在給兒子上墳、燒紙……《葯》的主題："愚昧的群眾享用革命者的鮮血， 不 是醫治病苦的良葯；資產階級脫離群眾的革命，不是療救中國社會的良葯。"就自然而然地 從墳地里奔出來了。 第一篇 人物 1 一切小說的基礎是什麼？ 是人物，所有小說的核心都在於如何塑造有吸引力的人物，尤其是主人公，這是小說成敗的關鍵。 事實上，我們可以給小說下個定義，短篇小說：用散文的形式描寫一個人物力圖解決一個問題。長篇小說：用散文的形式描寫數個人物力圖解決數個問題，當然這其中的人物要有主有次，問題要有大有小。 在科幻小說和驚險小說中，人物多種多樣，可以是真正的人，也可以是機器人、仿生人、動物植物或來自外層空間的恐怖不知名的異形。不過大多的人物恐怕只能是人，偶爾有克隆人或是仿生人，也會有些幽靈和鬼魂。但是不管什麼作為主人公，他們的言行舉止必須像一個真正的人。 讀者閱讀小說，主要是為了消遣，他們不想聽說教。如果小說寫的是一部機器、一棵樹、一隻鳥，如果這些主角沒有人類的特性，那讀者很快就會感到厭倦，反過來說，如果我們在寫作的時候有意識地讓小說中的人物都面臨一個問題，比如說生存問題或是存在障礙的愛情，並讓主人公奮力去解決這個問題，讀者就會被吸引。 小說像任何一切娛樂形式一樣，要能吸引並保持觀眾的注意力，而且，小說又具有其他娛樂性是無可比擬的優越性。小說可運用文字直接激發讀者的想像力，作者僅憑紙和筆，就可以帶領讀者去異鄉奇境進行旅行。 但小說也有其弱點。作家不可能面對讀者直接進行解釋或解決讀者的一切疑惑，作家必須要把他想說的一切統統寫下來，並希望讀者能聽到、看到、聞到、感覺到甚至嘗到作者在小說中所描述的一切東西。 因此，作為作者，你的工作是要使讀者生活在你的小說中。要使你的讀者忘記他他們是坐在電腦前或是躺在床上看文字，而是使他們相信他們正生活在你想像中的世界，生活在你用筆創造出的世界中，他正在急診室中搶救病人，他正絕望地站在海邊等待黎明，他正在爬一座冰雪紛飛的山，山的那邊是他的陷入險境的愛人。 總而言之，是要讀者生活在你的故事中。做到這一點最簡單的一個辦法是，提供一個他所嚮往成為的人物。 讓讀者想像，她自己就是一個主角，掙扎於情慾和對自由的嚮往中，被另一個緊緊束縛著。或是因為備受傷害看不見希望，正慢慢滑向死亡的黑暗的卻渴望被救贖。 作者如何做到這一點呢？有兩件事必須記住。 首先，小說基本上寫主人公解決面臨的問題的文學樣式，主人公的選擇必須十分小心。人物應該有獨特的吸引力，並給一個難題讓他去解決，從而使讀者關心該人物以後的命運。小說中的主人公也稱之為觀點人物，故事是從他的視角講述的，換句話說，就是主人公必須有能力承擔這個故事。 選擇一個主人公，他有極大的能耐，卻又有明顯的弱點，然後然他去解決一個難題。 比如，作者可以設想一個主角，他睿智、冷靜、意志力極強，從以往的戰爭期間看是個卓越的軍事家，但他有時會陷入迷惑，堅硬的外殼下面是容易受到傷害的心，因為追求自由而參加國家的獨立戰爭，然後又因為自由被束縛而被迫選擇離開祖國。如果讓列文領導一支軍隊，管理國家，他會輕而易舉地完成，但是他所面臨的問題不是考驗他的優點，而是揭露他的短處，所以他遇到了另一個主角，一個無論容貌、力量都比他強、掠奪成性的人，他奪走了這個主角的自由，不僅如此，他所經歷的一切超越他忍耐的極限，這也是使他高傲的自尊受到極大的傷害。 另外，在描寫人物時，不要流露出主人公自己必勝的信念，如果主人公都確信難題能解決掉，那讀者還有什麼可擔心的？ 故事必須要有懸念，這個懸念應該維持到故事結束。換句話說，主人公對自己的命運是無法把握的，如同走在懸崖邊上，搖搖擺擺跌跌撞撞，狂風和暴雨隨時都可能把其摧毀。 在具有高度寫作技巧的小說中，主人公除非作出極大的犧牲，否則就不可能戰勝他所面臨的難題，也就是說，主人公必定有失才能有得，而讀者急切想要知道主人公將會失去什麼。 那種鎮定自若、無所不能的人物是小說中最要不得的，他們乏味、刻板、不可信、毫無意義。 優秀的作家如同優秀的建築設計師，每一篇小說應具有其獨特的創造性，這包括有特點的人物和適合故事的背景以及其中文中流露出的觀點。 觀察一下你每天周圍接觸的人物，你能見到多少一成不變的模式呢？進一步了解他們每個人，你就會發現，每個人都是一個獨立的個體，都有與其他人不同的個性、習慣、愛好、歡樂和恐懼，每個人都面臨自己各自不同的問題。他們有哪些強處和弱點，應著重描寫他們那些與眾不同的特點，在設想一下，哪一些問題最能暴露其弱點，然後再動筆開始寫。 關於描寫人物的第二個要點是，整個故事的敘述都應從主人公的觀點和感覺出發，即使小說使用第三人稱的敘述手法，寫在紙上的一切都應是主人公的親身經歷，這是對作者的一種限制。 主人公必須出現在每一個場景中，作者不能寫主人公所不知道的事情。但唯有如此，作者講的故事才有真實感，並直接向讀者敘述。主人公困惑，讀者也會感到困惑：主人公痛苦，讀者也會感到痛苦，主人公勝利了，讀者也會感到勝利的喜悅。換句話說，讀者生活在小說中，而不只是在讀電腦屏幕上的字或印在紙上的鉛字。 也可以用第一人稱來寫小說，在以第一人稱敘述的故事中，「我」是主人公，給讀者以更大的帶入感，有利於在他們的腦中建立一個虛擬的世界，但是由於「我」的視角有限，敘述的時候有時會有極大不便，不過在設置懸念上比第三人稱要方便一些。當然，如果作者必須告訴讀者一些主人公所不知道的事情時，最好用第三人稱。 還有些人用第三人稱和第一人稱混合來寫，這種方法要取得較好的效果相對要難，很容易產生視角混亂，使讀者迷惑，但能克服單純以第三或以第一人稱描寫的缺點。 有一個辦法可以檢查主人公是否能感知現實世界，查看你所寫的小說的每一頁，看看主人公的五種感官是否都起了作用。如果在一頁中只有主人公的視覺和聽覺用上了，就重寫這一頁，最終達到的效果是，不僅要使故事的主人公不僅能看到和聽到，還要讓他嗅到、嘗到和接觸到，這種方法是故事的敘述效果生動活潑。 那麼，怎樣才能找到具有獨特個性的主人公呢？又怎樣讓它解決什麼問題呢？ 綜上所述，作者所寫的主人公，在很大程度上就是你自己和其他你所熟悉的人物相結合的產物。許多作家往往勸導初學者應寫自己所熟悉的人和事，這確實是成功作者的經驗之談。沒有一個作者會寫自己從未親身經歷的東西，這實在是不可能的做到的。 事實真是如此嗎？看看我們周圍的小說，恐怕沒有那個是寫文者的自己的經歷，舉架空歷史小說，發生在不存在的朝代的不可能的事情。那麼，作者的親身經歷又是哪裡來的呢？ 小說中的人物是作者所熟悉的，他們已經在作者的腦子里活了很久。在開始動手寫前和寫時，作者在自己的腦子中調集平時所存在腦海中的記憶，一點點設計出故事中人物中的形象，長得什麼樣子，脾氣如何，有什麼樣的朋友和敵人，如何對外界作出反應，有什麼和別人不同的地方，長處和弱點是什麼，家庭情況等等。 從某種意義上說，寫好一部小說，有很大程度上與你平時所讀書的多少、范圍和理解程度成正比，也取決於所收集的相關資料的量。 所有這一切，都可以算是一種「親身經歷」。但光有親身經歷還不夠，作者還需要有能力激發想像力的觸發，想想看如果是個熱愛自由和被自己的戰友背叛的人，在星際中游盪，有一天突然被另外一個強者囚禁，一層層剝去偽裝，最後連思想的自由都要被奪去的時候，你會怎麼辦。 以上所述，就是寫好一篇小說的關鍵。 第一篇 人物 3 在一篇小說中需要描寫了多個人物，每個人物都面臨自己的問題 請注意，主角要面臨多個問題，這是小說主人公與其他人物之間的主要區別，而一個主角比另外一個更重要一些，他所面對的問題也更多。 一位著名的寫作教師曾告訴上課的作者，他們可以把主人公所面臨的問題設想成一個簡單的方程式：一種感情對另一種感情。例如，那是自由對恐懼，驕傲對征服，忠誠對友誼。 但開始為小說構思人物時，即使是次要角色，都可用這個簡單的公式去套人物的主要性格。 如果你的人物不能套入這個顯而易見的模式，那麼，你就根本沒有把人物構思好。小說的基本沖突，也就是小說情節得以發展的動力，是主人公內心的感情沖突。小說的一切沖突，都是從這一基本沖突發展出來的。 在主人公面臨的這個內在的、心靈的問題上，作者需要給他加了一個外部的、體力和智力上的問題。 它們與主人公所面對的主要問題交織在一起，每當解決了一個問題，又出現了另一個問題，這就形成了互相連接在一起的問題鏈，也被稱為是相互聯結的期望鏈。因為，作者放在讀者面前的每個問題、每個疑問都隱含著對這個問題或疑問的解決或回答，使讀者期望繼續讀下去。所以，作者要在小說中不斷地提出問題，提出疑問。 小說都應該有這樣的緊急關頭，作為作者，就應把小說的主人公和你的讀者，放到這種緊急的關頭去考驗，讓讀者和主人公一樣痛苦不堪，進退維谷，難以擺脫。在這個時候，你已經小心地向讀者證明並使他們信服，不管主人公有什麼缺點和問題，他都是一個值得稱贊的人。 在喜劇結尾的小說中，主人公往往作出道德的選擇，他寧願放棄自己所珍惜的一切。盡管他失去了所珍惜的一切，他卻經受了烈火的考驗，因此他得到回報，幸福最終回到他身邊。 在以悲劇結尾的小說中，主人公選擇非道德的解決方法，在看上去幸福的後面則是悲慘的命運。 在一些小說中，主人公作出了正確的選擇，解決了自己面對的難題，但卻失去生命，這是「悲劇」的經典定義。 在小說中人物描寫應注意的最後一點是，主人公必須要有變化，不管小說中的主人公發生了什麼，不管小說怎麼寫，主人公必須要有一個根本的變化。 每篇小說的關鍵是寫主人公的變化，要找出主人公在感情、道德、肉體和內心等方面的關鍵的變化，作者要寫的就應該是這種變化。 有一句義大利諺語說：「吃飯沒酒，如同白天沒有陽光。」故事沒有沖突就想吃飯沒有酒。 沖突構成故事，沒有沖突就沒有故事。作者可以寫一篇有趣的散文，也可有些幾段小說的場景和背景，但故事的本身則依賴於沖突。請想像一下：如果羅密歐和朱麗葉雙方的家族是世交，他們不反對兩位年輕人的結合，那將會是怎樣一個乏味的故事啊。 沖突最簡單的表現形式是最明白無誤的方式：兩個人物之間的搏鬥。這是西部小說的程式：戴白帽子的好人用槍打死了戴黑帽子的壞人：或者在小鎮的酒吧間里，兩個人拳腳相加。在這種小說里，人與人之間直接的肉體個都是唯一的沖突形式，這種小說被稱之為「西部劇」。 事實上，在建國初期，我們國家的電影也曾陷入這種怪圈，現在回頭看看，完全是為了表現戰爭和勝利而表現戰爭和勝利。 科幻小說和驚險小說也曾經模仿過這種「西部劇」的沖突形式，當然其沖突的發生的背景更為廣闊，更為復雜。以科幻小說為例，科幻作家把故事發生的舞台搬到了整個星際空間，但遺憾的是，其模式是一樣的：肉體的格鬥是小說沖突的主要形式。只是科幻小說中出現的不是盜賊而是可怕的異星人入侵。科幻小說中描寫的也不是與印第安人打仗，而是一場星際戰爭。但其沖突是肉體的歌都，是好人與壞人之間的決斗。 在大部分的這類小說中，沒有人物性格的發展。英雄人物、壞蛋，以及其他任務，自始至終毫無變化，他們也沒有內心沖突。 今天看來，這種小說幼稚的荒唐可笑，可是就是這種小說每星期都涌進編輯部成為廢紙堆。所以，有必要向眾多作者說明的一點是：乒乒乓乓的格鬥根本不能算是沖突。 那麼，什麼才是真正的沖突呢？ 對於作者，沖突是指意見、興趣等各方面的碰撞或分歧，尤其是指由於不可調和的願望、目的等所引起的思想和道德上的斗爭。 不可調和的願望和目的，是真正能使小說獲得生命的沖突。這不光是好人和壞人之間的武裝沖突肉體搏鬥，而是不可調和的願望和目的之間的沖突。就想雷暴的形成是由於兩種帶不同電荷的雲之間的「沖突」所造成的一樣，小說中的沖突也是由主要人物之間內心的沖突所形成的。 這種沖突的表現形式是多種多樣的，拳打腳踢刀槍往來是最差的沖突形式，因為作者根本未作認真的思索。 在一篇好的小說中，在一篇好的小說中，沖突可在多層面上展開。沖突源於主人公內心深處，而後發展成為主人公與其他人物之間的沖突。而且，在小說，沖突往往最終發展成為主人公與道德、社會體系或是理念的沖突。 在人物這一仗我們談到，每一篇小說的開始，都是主人公思想深處感情上的沖突：兩種感情的沖突，如自由對恐懼，愛與恨，忠誠對友誼或是責任感對貪婪。 在短篇小說中，由於篇幅有限一般在小說一開始，這種沖突就折磨著主人公。長篇小說中可以用較多的篇幅來交代背景，但也應暗示主人公內心陷入不安的處境，當然不一定需要一開始就向讀者交代清楚這種出土，但應讓讀者很快理解到，主人公有麻煩了。 有些小說沖突圍繞著主人公與另一個人物展開的，事實上大多數耽美小說就是這種模式，還有些小說沖突的范圍更大一些，但不管怎樣沖突必須實實在在，才能使讀者產生共鳴。 順便提一下，對手（或稱之為敵手）與壞蛋有很大的不同。對新手，塑造一個壞蛋要容易得多，因為小說就需要有個壞人去做壞事。 一篇真正優秀的小說，沖突是在多層次展開的。現實主人公內心的沖突，即感情的沖突，然後，由一位對手攻擊了主人公的最弱點，是內心的沖突變成了外在的沖突，並使之表現在外部的世界中。 還有些小說中，沖突的對手不是人而是自然界或是宇宙，比如死亡，不依人的意志為轉移，也是無法改變的，因此最終的結局通常都是悲劇。 有人曾問過一名著名的小說家：「怎樣才能使小說產生懸念？」 他的回答是：「用定時炸彈，把時間定在最後一頁上爆炸。」 無論長篇小說還是短篇小說，尤其是短篇小說，如果追求情節性強和令人印象深刻的結局，它就不得不與時間賽跑，其最後的結局簡單可能是「皇帝的新衣」，那種看不見的衣服根本不存在；也可以復雜到斯坦利庫布里克的電影中那個叫做「末日機器」的超級核裝置，這架機器可以毀滅整個世界。 怎樣才能創造出情節性強的小說呢？其關鍵在於製造一顆爆炸力強的定時炸彈，並讓讀者在第一頁上，甚至是在小說的第一段就能清晰地聽到定時炸彈發出的滴答聲。 最後一點：故事情節的安排，要使讀者感到這個人物確實是一個活生生的活著的人。當然，如果主人公在小說結尾時死了，就得有人為主人公哀悼，這樣，主人公仍會活在人們的心中，小說要給人這種持續感，這種感覺會使讀者相信，故事是真實的。

⑦ 如何寫一本優秀的網路小說

一本優秀的網路小說，必須具備一個能夠給人代入感的架構背景，很多鮮活的人物設定以及引人入勝的故事情節。縱觀現在比較火的網路小說，無不滿足這三個必備的條件。

最後，故事的情節一定要跌宕起伏和引人入勝。網路小說必須具備一定的天馬行空的想像力以及故事情節的轉折，要讓人意想不到。如果是那種讓人從看了開始之後就知道結尾的和中間大概情節的小說，是難以吸引讀者去閱讀的。現在網路上好多優秀的小說，絕大多數都有很不錯的故事情節，經常讓人嘆為觀止，難以置信，這就是一部好的網路小說必備的元素。

⑧ 作家是如何創作出一個小說的

在寫小說的時候，不許自己替小說裡面的人物說話。什麼角色，說什麼話，什麼個性做什麼事。這是人物性格最基本的塑造。去尋找生活中的原型來構建小說的主體。最好的原型是自己，再加上理想中的自己，寫自己親身的經歷。或著他中有已，己中有他為原型。也或者純粹的描寫他人的生活經歷為原型。小說的布局就同於一棵樹，所有人物關系的布局，所有支線的交錯，所有的枝枝葉葉都在為主幹輸送營養。都在為小說的主角做鋪墊和烘托。至於小說中宏大的場面描寫，我還沒寫過長篇小說。所以說不太好。

⑨ 我想寫一部專門介紹經典小說的小說，請問一下，怎麼寫，分幾步寫

1 首先，你得先擬一份大綱，這是每一部成功小說的必經之路（如果你還不知道寫大綱的重要性的話，麻煩你先去查一查大綱的重要性，我在這里就不多說了）
那麼這份大綱主要寫什麼呢？既然你要寫的是關於介紹小說的小說，那麼你就得現在大綱里寫好了，我要介紹那幾本小說，這幾本小說的特點是什麼，異同在哪裡，我採用什麼樣的格式去寫，我寫的小說應該適合給哪一類人看等等諸多問題。
2 寫好了大綱，還是不要先急著去寫，畢竟心急吃不了熱豆腐嘛！你應該先去網上找一下這類小說的範文，多讀幾遍，汲取裡面的精華，多分析分析，並同時在這個過程中逐漸明確自己寫作的一些需要、要求、思路等等。
3 現在終於要開始正是寫作了。
怎樣寫開頭：開頭是一部小說吸引讀者的關鍵所在，你可以採用先寫自己讀小說的經歷，再引起下文，也可以直接開門見山地去寫，更是可以引用一段話，或者用一段華麗麗的文字去吸引讀者閱讀的興趣。
怎樣寫中間：這一部分我不能教你多少技巧，不是不想教，而是每一部小說都是獨一無二的，我只能給你一點建議，那就是多多去借鑒那些寫作大家寫的小說。
怎樣寫結尾：這一部分你可以通過後記去輔助，以自己的親身經歷和感受為打動人心的要素去寫。

只要堅持、只要用心、只要付出、只要堅信，你一定可以成功的。
回答的比較倉促，如果你有哪一步不太懂，可以追問(⊙o⊙)哦。

⑩ 怎樣才能寫好一本好的小說

一、為了什麼而寫作

作為一名作者，在寫書前，首先應該明確自己要寫的是什麼，以及希望達到的目標。這個目標，不是指在起點擁有多少點擊、推薦、收藏、訂閱，也可以是出版，獲得什麼獎項，流芳百世等，或者，目標也可以是讓自己開心，給自己一種發泄……

確定了目標後，就要朝著目標的方向堅定不疑地走下去，寫到一半反悔了，另開爐灶重設目標，這是可以的。但如果邊寫邊左顧右盼，明明說是要寫自己想寫的東西，卻還指望著能夠賺錢，或者明明是一部商業性小說，卻非要加入個人的喜好，只求自己開心，基本上是不會有什麼好結果的。

在這里，必須說明的是，本文針對的是以在起點賺錢為目標的作者，如果你定下了其他的目標，那也完全可以，起點歡迎這樣的作者，只是，本文就不適合你了。而如果你把目光盯到了錢上，那麼，認真讀一下本文吧，相信對你會有所幫助的。

二、什麼書能夠賺錢

既然定下了賺錢地目標。那麼首先就該知道。什麼樣地書才能賺錢？

這里。首先給一個看起來很不負責任地答案：讀者愛看地書。才能賺錢。或許有人會說。這不是廢話嗎？地確。這句怎麼看都是廢話。但實際上只要換一種說法。問題就更容易分析。

在回答問題之前。首先得明確一點。這里說地讀者。只限網路讀者、起點用戶。更精確地說法是指起點vip會員。只有這類人愛看地書。才能賺錢。當然還要提一句。有許多作品在起點仆得非常慘。並不代表沒人愛看。比如**類作品。它也有很大地市場空間。只不過。它地讀者群和起點地用戶交集比較小。所以在起點人氣比較慘淡。

說了這么多。究竟什麼才是起點讀者愛看地呢？其實。這不外乎以下兩點：一。生動有趣地故事。曲折離奇地情節；二。讓讀者產生強烈地代入感。進而感覺爽快。就是通常所說地YY。其中。第二點更為重要。佔主流地位。

一部好地YY作品。首先得是一部代入感很強地作品。只有讀者把主角當成自己。才能在主角受辱時覺得憋氣。在主角揚威時覺得爽快。而作品中YY精神。才能最大限度地體現。讓讀者在閱讀中獲得最大地快感。

許多作品盡管看起來主角也是好運連連實力飛漲，但讀起來就是沒有那種爽快的感覺，很大程度上是因為角色的代入感不夠強。傳統武俠小說就是一個典型。這類作品中，主角往往相貌英俊、身懷絕技，有美女傾心，能怒懲惡霸，按理說，有這么多的YY元素存在，作品不紅也難，但傳統武俠的衰落已是人盡皆知的現實，究其原因，一個很大的因素就在於角色的代入感問題。傳統武俠小說的主角都生於古代，思想和行為與現代人完全脫節，很難讓人把自己想像成故事主角。

那麼怎麼樣才能增強代入感呢？這是需要一定技巧的，而對於新人來說，最簡單也是最容易做到的，就是避免涉及會影響代入感的元素，對一些無關主題的細節，不要著墨太多，盡量模糊化處理。曾經在論壇見到一個詢問主角身高多少比較合適的帖子，一位老作者的回復很是經典——「一人高」。乍看這是一句廢話，實際上卻深合YY的精髓。無論把主角寫成多高，都會讓一部分讀者覺得與自己不符，難以代入，而簡單通用的「一人高」，卻是個萬金油設定，主角高也罷、低也罷，讀者都能很好地代入。

如果這么說你還不能理解，那麼可以說得再明確些。在起點，看書的主流讀者是十幾歲到二十幾歲的男性，對於新人來說，比較簡便的做法就是把主角設置成這樣的身份，現代社會的一名學生，或者是初出茅廬找工作的愣頭青，注意，性別必須是年輕男性！假如以女性、中年大伯，或者各種奇奇怪怪的東西——比如小貓、小狗、小樹苗、小石頭為主角，九成九是會仆街的。

如果一定要走冷門路線，寫這些冷門主角，那麼惟一的解救辦法就是變身。寫女主角的，讓她有機會變身成男性，寫非人類主角的，讓它能有個人類的形體，至少也得能暫時偽裝成*人類。但不管怎麼說，直接把主角設置成男性人類，才是王道。如果一開始就偏離軌道又不想棄坑重寫，最簡單的辦法就是換個主角。如果你本來寫的是女性，那就把故事的重點往她男朋友身上靠一下，以他男朋友的視角來描述故事，而如果你要寫的是小貓小狗，那就給它找個主人，以它的主人為焦點中心來展開故事。

此外，還有一個小技巧能夠增強代入感，那就是給高大全的主角設計一個無傷大雅的不良嗜好，或者一個無關緊要的小缺陷，並且把它誇張化。比如設定主角是個路痴，經常會迷路，這樣不僅有利於引出新的故事，還可以讓高高在上的主角走下神壇，在保持光芒的同時，也顯得更為平易近人。

在解決了代入感的問題後，就要看主角的發展和故事的走向是否能讓讀者感到爽快，這也是小說成敗最關鍵的地方了，因為這時候讀者已經把主角當成了自己，主角的一舉一動都牽扯著讀者的心，如果主角是個到處受氣的窩囊廢，如何能指望讀者看下去，更不要說讓讀者掏錢了。讀者生活中已經有諸多的不如意，來起點看書就是為了暫時的休閑、暫時的精神愉悅，他們何苦犧牲寶貴的業余時間，犧牲來之不易的金錢來找罪受呢？

這里，不得不提醒一句，現在的讀者心理承受能力已經變得極差，他們是相當脆弱的，如果主角受到的挫折過大，那麼讀者是必然反彈的；如果書里出現女主角貞操被他人所奪之類的情節，讀者必然會跑掉大半，而剩下的一小半也會一直不斷地叫罵著。對於一本商業性小說來講，它已經走到了盡頭。

說了幾點不該要的因素，那麼，什麼才是該要的讀者喜歡看的？很簡單，想一想你自己有些什麼願望，想想你周圍的同學、同事、朋友有著什麼樣的願望，讓這些願望實現就是主角該做的事。如果總結一下的話，也無非就是奇遇、升級、尋寶、泡妞、發財、欺人、助人這幾種。

奇遇就是給主角安排特別的運氣，讓他得到特別的好處。這可以是物質上的，比如傳統武俠中的掉崖不死得到秘笈，也可以是非物質的，比如掉崖後遇到了一個功力卓絕的老頭……

升級則是讓主角不斷變強，哪怕是主角實力不需要有什麼變化的作品，也可以時不時加上一段主角練功的描寫，然後提一句主角感到功力又精純了少許，或者技巧掌握得更熟練了。這樣的描寫其實並非必要，完全可以從正文中刪去，但加上這么一段，作品的吸引力多少能增加一星半點。

尋寶和前面說的奇遇有點類似，但更注重於物質的獲得，以及更多的有意識行為。不要怕主角錢多，也不要嫌主角寶貝多，這種東西是多多益善的，而且主角得寶以後可以炫耀，也可以把一些次級寶貝送人，受他人的感謝，都是很好的YY點。不過，有一點是要注意的，雖說寶貝多多益善，但盡量不要讓主角一次得到太多。因為無論主角一次得到了多少寶貝，都只構成了一個YY點，如果一口氣寫了太多，一來是浪費了以後的YY點，二來也給讀者造成一種寶貝不值錢、不稀罕的印象。

在泡妞這點上，許多作者存在一個誤區，認為只有寫種馬書才有前途，主角一定要見一個泡一個，泡一個上一個。事實上，種馬寫法是下乘手段，雖然公眾版表現不錯，但訂閱一般不會很高，對於這類作品，讀者似乎更傾向於看免費章節，而不願付費閱讀。而後宮類作品就大不相同。種馬書中主角是見一個上一個，而後宮文中主角見一個收一個，始終保持著曖昧的關系，並不會一個個都上。就如妓院里的清倌費用更高一樣，小說中的美女，在主角沒有真正得到之前，是最有價值的，最讓讀者期待的。他們會猜測主角什麼時候能搞定這位美女，什麼時候和她上床，而這樣的猜測，一般都會轉化成訂閱。注意，讓主角和美女保持曖昧的關系，不一定是讓主角見一個愛一個，見一個追一個，完全可以是某些美女倒追主角，或者美女和主角互相看不對眼，但命運卻始終安排了各種尷尬的巧遇。這樣的多樣性，會起到更好的效果。

發財和上面的尋寶類似，但更注重金錢的獲得，更多出現的都市類作品中。因為和前文有些重復，這里就不多說了。

欺人就是主角把敵人打倒後踩在腳下。這里的敵人，可以是最普通的路邊小混混，實力不到主角的億分之一，也可以是宇宙創世神，實力超過主角億倍。要描寫欺人的場面，一定要注意一點，就是要把敵人刻畫好。這是很重要的一點，也是許多新人容易忽視的一點。只有把敵人刻畫好了，主角打倒他時，讀者才會覺得爽快。否則，任憑主角怎麼折騰，讀者都會覺得他是在發神經。要把敵人刻畫好，有兩個方向：一是把對方刻畫得丑惡一些，讓讀者討厭他，當主角蹂躪他時，讀者會覺得爽快；二是把對方描寫得強大無比，讓讀者覺得他是個不可超越的存在，當主角發威打敗那人時，讀者更為過癮。

助人，這個看起來很搞笑，也似乎和YY要旨背道而馳，但其實不然。助人意味著得到別人的贊美和感恩，想像一下主角扔出一些不要的垃圾，別人大哥、恩公、老大喊個不停，甚至淚流滿面地跪在地上說要回去立長生牌位的場面，這種YY帶來的興奮點，不見得比主角打倒敵人來得弱。想要作品更賣座，這種手法也該利用起來。

三、選擇什麼題材寫

以上說的是賣座好書的整體特徵，那麼，寫什麼樣的題材能賺更多的錢？寫什麼樣的題材會更容易上手？本節將詳細分析這個問題。

其實，不論是什麼樣的題材，只要策略得當，都是可以大賣的，但其中的難易程度，絕對是天差地別的。有的題材隨便寫寫就不至於仆得太慘，而有的題材則需要大師級的功力才能顯示出吸引力。那麼究竟寫什麼更容易吸引人？編輯認為，在易寫易熱的題材中，合理審視作者自身的水準和特點，選取最適合自己發揮的題材，才是明智的選擇。至於哪些題材是易寫易熱的，這將在下文論述。

有的作者認為要寫新穎的題材，顯示出足夠的新意才能吸引人，才能走紅。基本上，這是個錯誤的認識。新穎，代表讀者很少見到，這便意味著作品缺乏足夠的群眾基礎，要想被讀者接受，進而被讀者熟悉、喜歡，是需要一個過程的。這類作品先天就存在著劣勢，雖然很可能有比較大的發展和成就，但並不太適合新人，而且寫出一部真正有新意的作品，也並不是件容易的事情。

現在，起點書庫的作品數量已經超過了七萬。七萬是一個什麼樣的概念？假如平均一天看十本書，七萬部作品可以讓我們看上二十年；假如平均一部作品列印出來有二厘米厚，那麼七萬本書堆起來將有一千四百米高；假如每本書都寫架空歷史，那麼上下五千年，每一年都可以有十四本書在描述……這個數據說明了什麼問題？很顯然，幾乎所有我們能夠想到的題材、人物、情節都被人寫過了。遙想當年起點書庫只有幾百本書的時候，幾乎每部作品都讓我們耳目一新，相當多的作品都能讓人拍案叫絕，贊嘆作者的奇思妙想。時至今日，書庫里已有近七萬部作品，對於老讀者說，無論作者寫了什麼，幾乎都能在記憶中的某個角落找到類似的故事。這樣，就給新進作者以及打算開新坑的老作者一個很大的難題——現在到底還能寫什麼？

其實，開新書的話，無非也就是以下四種情況：一是舊瓶裝舊酒，用老套的題材配上老套的故事；二是舊瓶裝新酒，老套的題材和背景，發展出不一樣的故事；三是新瓶裝舊酒，看起來是新穎的題材，但實際上還是老套的故事，只是披了層嶄新的外衣罷了；最後則是新瓶裝新酒，完完全全的創新。

舊瓶舊酒，看起來最是無聊，但如果作者功力深厚的話，這種書反而是最容易成為超人氣大作的。雖然俗套、老套、庸俗這些詞彙都是貶義，但實際上，俗卻代表著大眾化。許多東西之所以被寫濫，正是因為有市場需求，有相當數量的讀者喜歡。舊瓶舊酒的作品往往會兩極分化，同樣題材，跟風者的作品全面超越了前人，那麼許多年後被人更多提及的反而會是跟風之作，但如果作者能力有限，只是單純地模仿前人，那麼盡管走的也是商業化路線，最後卻未必會取得滿意的成績。

舊瓶新酒，需要些許的創意，些許的變通能力。比如說，同樣是穿越文，《尋秦記》寫了現代人回到戰國時期，那我們可以寫現代人回到唐朝，也可以寫秦國人穿越到現代。如果這些都被人寫過了，那麼可以繼續發揮，寫唐朝人穿越到宋朝，可以把全身穿越改成靈魂附體，也可以強調職業特色，把軍人主角改成廚師、醫生、木匠，或者是改變主角的目標，把爭霸天下改成富甲一方、享受生活……當然，並不是說有改變有新意就是好，在對前人的創意進行一定程度的修改之後，還得去思考這樣一種情況是否有發揮的空間，是否能寫得很有趣。比如寫都市異能，完全可以現編無數個大綱，隨便給主角設定一種特殊的異能，在此基礎上進行發展，設想主角為什麼會得到異能，得到後用這異能去做了哪些事情，然後就可以繼續考慮這種異能是否有發展空間，是否會破壞平衡，是否有足夠的特色……如果這些都符合要求，那麼這個題材就可以動手去寫了。這類書一般很難到非常高的高度，但仆街可能卻比其他類型的書要小得多。

新瓶舊酒，這是比較取巧的手法。其實這和上一種有點類似，都是需要一點創新，但不需要太多的創意，依舊可以沿著前人的道路邁進。不同的是，上一種換的是內核，而這一種換的是外衣。比如最近一段時間比較多的網游，本質上還是武俠，但披上網游這層外衣，人氣立刻就不同了。而除了把冷門題材包裝成熱門類型的，也有些作者把熱門題材裝扮成冷門類型，這樣的好處是讓讀者更有新鮮感，使作品在原有基礎上更上一個台階，這也是非常偏門的類別偶爾會冒出幾部超熱大作的原因。

新瓶新酒，這種作品往往需要更深厚的寫作功底，而不是擁有奇思妙想就行的。這類作品是離不開創意的，如果沒有足夠新穎的創意，一切都是空談，但光有創意還是不夠的。事實上，正因為這類作品的新穎，反而給寫作帶來了額外的難度。描述的是一個全新的世界，採用的是一種全新的模式，而讀者熟悉卻是那些老套的設定，所以，要讓讀者盡快進入作品的世界，盡快接受作者的設定，並不是一件容易的事。如果作者做到了，那麼作品很有可能引領一個潮流，成為日後被人津津樂道的經典，但如果作者功力不夠，那麼這種太過光怪陸離的作品，反而是最容易仆街的。

綜上所述，個人認為對於一個新人來說，要決定寫什麼題材，首先得審視自身，看清自己的能力，給自己一個正確的定位。如果創意十足而且文字功底深厚，那麼不妨嘗試一下第四種模式，寫出一個全新的故事；如果作者寫作有一定的功力，但缺乏創意，那麼不妨總結一下當前的熱門作品，老老實實地跟風，完完全全地走商業化路線；而如果作者對自己寫作實力信心不足，那麼最好是採用第二或者第三類模式，用一些取巧的辦法，不要隨大流，避免王朝爭霸之類的傳統老套路線，也不要太創新，避免對讀者來說太新太陌生的環境，盡量在接受度比較廣泛的背景中，發展出一些有特色的的故事，這樣，對於新人來說更容易出頭一些。