武俠小說作家入手

1. 射鵰英雄傳的文學手法

金庸小說敘事結構不拘泥於現成的敘事模式，而是不斷地進行創新改造。小說的結構是一種特殊的世界圖式、一種骨架，相當於建築中的立柱橫梁，使整部小說作為一個完整的生命體向世界發話。一個結構往往包含著若干可以解讀卻又難以一時解讀甚至長期解讀不盡的文化和審美的密碼。金庸小說所展示的意義世界，藏著一些思想結構，文章運用敘事學原理，將金庸作品中最基本而又共通的意義一一還原出來，按其小說組合要索的變化列成模式，多層次分析了金庸小說的三維結構形態。
金庸繼承並改造傳統敘事模式，使陳腐的敘事模式表現出新的內涵，透過紛紜復雜的情節，貫穿其中的是金庸小說的三個母題：尋找自己——愛的困惑——歸隱情結，形成一種主導性模式——「生存模式」，作者有意識地揭示人類的生存處境，其作品具有強烈的悲劇意識，體現出對人類命運的終極關懷。
金庸小說最動人處在於具有多重內涵的悲劇描寫：選擇特定的歷史時期為環境要素以渲染悲劇氣氛，讓人物從命運、愛情、性格、人性諸方面去演繹悲劇人生；以「故事中的故事」的獨特性情節設計形成雙重悲劇；「假喜劇」的悲劇形式的選擇……這些是對傳統武俠小說的根本性突破，甚而是對悲劇本身的突破。金庸武俠小說中的人生悲劇是在人性與社會性的兩個層面上展開的，因為成因的不同可以分為人性悲劇與社會悲劇兩類。
金庸武俠小說經歷了一個自然的「反武俠」發展過程，反映為他對包括武俠人物身份和武俠小說主題的認識的漸變，是從傳統文化之俠到無俠、非俠的對俠的否定，「反武俠」的實質，既包含他對自我和傳統文化的否定，也包含對傳統文化的回歸，「反武俠」的結果，是「後金庸」武俠小說的衰落。從武俠小說文類的內部因素包括時代背景、人文信仰、人性因素、象徵色彩等方面進行變革提高，從外部因素包括武俠文類的雜合性與邊緣性、對武俠小說作者的要求入手，武俠小說這一文類仍然是有前途的。
金庸小說的特點：一是豐富性，多種多樣，包括了古今中外各種小說回目的形式；二是創新性，用詩、詞做標題，這在古今小說回目中少見。
金庸創作經由對於主體性的懷疑而獲致寬容多元價值的後現代性立場；由此，儒、道、佛及現代性文化價值並存於虛構的江湖世界，在對峙、交談、相互解構中明晰地敞亮各自的意義和局限；進而，尊重邊緣話語的存在意義破除了對於一切中心價值強制性統治的迷信，肯定了人類生活擺脫異己價值看管的狂歡狀態的內在詩性。
以虛構寫真實
《射鵰英雄傳》中，即便金庸如何最大限度地還原歷史真實，但從本質上來說，小說依然是文學虛構的產物，無法巨細靡遺地刻畫出當時歷史的每一處角落。
首先看「郭靖」這一人物。歷史上確有此人。據《宋史·忠義傳四·郭靖》記載：有郭靖者，高橋土豪巡檢也。吳曦叛，四州之民不願臣金，棄田宅，推老稚，順嘉陵而下。過大安軍，楊震仲計口給粟，境內無餒死者。曦盡驅驚移之民使還，皆不肯行。靖時亦在遣中，至白厓關，告其弟端曰：「吾家世為王民，自金人犯邊，吾兄弟不能以死報國，避難入關，金為曦所逐，吾不忍棄漢衣冠，願死於此，為趙氏鬼。」遂赴江而死。這件事發生在1207年，而《射鵰英雄傳》中寫的就是自1196年始到1221年結束，從這一點看，時間上是符合的。只是這個俠義人物死得太早，在他死後十幾年，成吉思汗才率軍西征。因此，歷史上真實的郭靖並不像金庸筆下的郭靖那樣風光八面， 在蒙古大軍西征中立下的汗馬功勞更是子虛烏有， 此「郭靖」非彼「郭靖」。但可以確認的是，《宋史》中這位「郭靖」大義凜然的民族英雄形象與《射鵰英雄傳》中老實木訥卻勇猛擔當的「郭靖」 形象倒是如出一轍。
顯然，「郭靖」這一人物本身具有部分歷史意義的真實，同時也具有金庸主觀創作後的虛構性。
另有一例， 在小說的最後，成吉思汗與郭靖有一段意味深長的對話，兩人在草原上馳騁：成吉思汗勒馬四顧，忽道：「靖兒，我所建大國，歷代莫可與比。自國土中心達於諸方極邊之地，東南西北皆有一年行程。你說古今英雄，有誰及得上我？」郭靖沉吟片刻，說道：「大汗武功之盛，古來無人能及。只是大汗一人威風赫赫，天下卻不知積了多少白骨，流了多少孤兒寡婦之淚……自來英雄而為當世欽仰、後人追慕，必是為民造福、愛護百姓之人。以我之見，殺得人多卻未必算是英雄。」成吉思汗一生自負，此際被他這么一頓數說，竟然難以辯駁，回首前塵，勒馬回顧，不禁茫然若失，過了半晌，哇的一聲，一大口鮮血噴在地下。郭靖嚇了一跳，才知自己把話說重了，忙伸手扶住，說道：「大汗，你回去歇歇。我言語多有冒犯，請你恕罪。」成吉思汗淡淡一笑，一張臉全成蠟黃，嘆道：「我左右之人，沒一個如你這般大膽，敢跟我說幾句真心話。」隨即眉毛一揚，臉現傲色，朗聲道：「我一生縱橫天下，滅國無數，依你說竟算不得英雄？嘿，真是孩子話！」在馬臀上猛抽一鞭，急馳而回。
當晚成吉思汗駕崩於金帳之中，臨死之際，口裡喃喃念著：「英雄，英雄……」想是心中一直琢磨著郭靖的那番言語。
在《射鵰英雄傳》中，成吉思汗當晚就駕崩了，與書中時間點對應，在1221年。而實際上歷史記載的成吉思汗駕崩是在1227年， 金庸讓他早死了6年。
能確定的是文學創作正是在文學與歷史的這種虛實交錯的盤根錯雜中而產生。假若小說中成吉思汗與郭靖對話之後並無任何舉動， 這一段對話充其量也就是小說中為情節服務而存在的許多虛擬對話之一。
但金庸故意借郭靖之口，批判成吉思汗殺戮好戰，並虛擬了一段充滿戲劇性的情節——成吉思汗本身重病，聽了郭靖之言，茫然若失，病急攻心，當晚駕崩。這就使得郭靖的這一番言論格外惹人重視，尤為凸顯犀利與分量之重。
在金庸看來，暴力與殺戮不該是英雄之舉， 而只有在郭靖口中，「自來英雄而為當世欽仰、後人追慕，必是為民造福、愛護百姓之人。」寄託著他心中的英雄主義。顯然，虛構郭靖與成吉思汗的對話目的也在此， 金庸在塑造著他內心認可的英雄。 身體敘述策略
金庸小說最常用的「身體敘事」策略是以「弱」寫「強」，該敘事方式顛覆了人們對俠客身體的慣常想像，增加了不可預測性，解放了俠客的身體，讓高強的武功不再僅僅寄身於「相貌堂堂」的軀體之中，各種身體形象都和武功產生了緊密聯系，使讀者與俠客身體之間的距離拉近了。武功的高低與身體的「高大強壯」沒有必然聯系，相反，那些「肌肉猛男」往往是武功較低甚至不堪一擊的。武功真正高強的俠客往往瘦小斯文，甚至老弱病殘，他們以「柔弱勝剛強」的深刻反差。金庸小說中俠客身體「弱」的表現有四種：
第一是矮小瘦弱的身體。這似乎與高超武功無緣，但在金庸那裡卻偏偏武功高強，這種打破讀者慣常思維的「陌生化」策略，在金庸小說中十分常見。
金庸大量使用了這一敘事策略，說明這是一種自覺的敘事機制。這種敘事策略斷絕了身體與武功之間的簡單對應而讓人不敢「以貌取人」，解構了日常定式而大大加深了人們對俠客的印象，使俠客世界增添了一份神秘。
第二是殘疾缺廢的身體。成為大俠並不一定需要身體素質的「天生異稟」，殘疾缺廢同樣可以成為武林高手。這也是金庸處理俠客身體的一個敘述策略，同樣是以強烈反差來豐富俠客的身體。殘疾缺廢的武林高手很多，如洪七公、梅超風等。俠客們殘而不廢，殘疾人同樣可以獨霸一方，練成獨門武功。
第三是疾病纏身的身體。一些武功高強的俠客卻總是病怏怏的，都總是「一副病象」。武林高手卻「滿臉病容」，讓人們對身體與武功之間的詭譎關系不敢輕易下判斷。病怏怏的身體與驚世駭俗的武功結合在一起，出乎意料地消解了讀者的習慣思維，增添了俠客武功的神秘莫測感和身體的吸引力。俠客就像日常生活中的普通人一樣，使得俠客敘事親切化、日常化了，不再是高高在上的「英雄敘述」。日常可見的「平常身體」與「不平常」武功之間的關系，讓讀者在熟悉中品味陌生，感覺伸手可觸卻又遙不可及。英雄凡人化、凡人英雄化是《射鵰英雄傳》的一種美學效果。
第四是與「武」相對的「文」。金庸筆下有很多「書生」俠客，書生的慣常形象是斯斯文文的，與俠客相去甚遠，但在金庸筆下偏偏是俠客，外表清雅而武功高強，讓人不敢小視。《射鵰英雄傳》「江南七怪」之一朱聰，是書生型俠客。書生的文雅外表與強悍功夫形成鮮明對比，讓俠客的身體又一次變得讓人震撼，身體的層次更豐富曲折，「文」與「武」以身體的方式結合在一起，好處是引起讀者的驚嘆之情，以反差使讀者不由得「停頓」一下，調動讀者積極閱讀的主動性、創造性。武功對身體的「背叛」所產生的張力，大大激活了對俠客世界的超越性想像，身體不再是武功的直接表意符號而有了「文學功能」，成了對壓抑的反抗與自由的敘述。這些「反常」的敘述，既是一種解構，也是一種建構，解構慣常的簡單對應，建構新的復雜關系，既是對武俠神秘性的解構，又因身體與武功之間的不對稱建構了新的神秘。
當然，身體本身的高大威猛自然是俠客的先天優勢，更容易在江湖立足。俗話說「一力降十會」，強壯身體與高超武功的「強強聯合」自然更有大俠風范。雖然身體本身的先天條件並非成為俠客的前提，但金庸也不會刻意迴避、拋棄高大威猛在俠客身體中的地位，如果那樣反倒不真實了。金庸筆下高大威猛型的俠客也相當多，這使俠客的身體敘述顯得更自然真實。《射鵰英雄傳》郭靖、黃葯師、歐陽鋒都是魁梧異常。高大魁偉型是金庸眾多俠客正常身體形態的一種，是一種正面敘事，是一種明寫、實寫，相當於「破」中之「立」、「逆」中之「順」，順應了讀者對俠客身體的慣常想像。有正有反，有破有立，敘事層次因而更豐富。
「美」的身體
俠客身體敘事中的最耀眼之處是大量的女俠，女俠在江湖的行走使俠客的身體世界變得萬紫千紅，改變了俠客身體世界的結構。從武俠小說發展的歷史而言，女性俠客的出現，整個影響到江湖結構上的體質改變，主要是注入了柔情的因素，這不但使得江湖的陽剛氣息得以藉柔情調劑，更連帶影響及英雄俠客的形貌與性格的描繪。大量女性美麗迷人的身體，改變了俠客世界男性主宰的身體結構，減緩了緊張的氣氛，多了一層浪漫色彩。女性在金庸小說中是真正獨立的俠客，而不是裝飾的「花瓶」，不是武俠世界的「她者」，不是單純用來「養眼」的美女，也不是用來吊人胃口的陪襯。一些女俠甚至比眾多男俠還要有魅力，她們不再是邊緣而是中心。金庸花費大量筆墨描寫的女俠客柔美身體里的無限能量，敘事重心向女性傾斜，眾女俠在武俠世界舉足輕重的地位，是金庸對武俠小說敘事轉變的巨大貢獻。
既然是美女型俠客，自然有萬種風情。柔美的身體之中蘊含著高強的武功、善良的心靈與智慧，使俠客的身體世界多了一種聖潔的美麗，成為武俠世界最美的風景。把美女與武俠結合得如此生動自然，給讀者無限的想像、愉悅與美感，這是金庸小說最成功的魅力所在。
自金庸小說的女俠敘事開其端倪，女性從被動者走向主動，從慾望客體成為敘事主體，女性第一次真正成為武俠小說的第一主人公，是對女性的一次武俠大解放，具有重要的意義。當然也不能否認，金庸小說中總是「夢中情人」一樣的美麗女俠，某種程度上也是男性眼光中對女性的另一種「想像」敘述，也有一定的「美化」因素。
「善惡」的身體
金庸小說俠客身體敘述的另一個策略是斬斷了身體與善惡之間的單一定向關聯，使善惡和身體之間失去了必然聯系而變得復雜起來，不再是簡單的好人好貌的「道德身體」。金庸在俠客的身體敘述中避免了簡單的善惡對應與敘事者直接的道德「評述」，沒有直接充當「審判官」的角色，這使得敘事視角更隱蔽，敘事更自由，人物形象可塑性更強。而且，這種敘事讓讀者產生的感情不是那種單純的情感，而是混合的復雜情感。這種手法在金庸那裡用得很多很純熟。
在金庸對俠客的身體敘述中，當然也有惡人與惡相的對應。惡人惡相的對應在金庸那裡不是主要的，大量惡人長得非常美麗，善惡美醜之間產生強烈反差，給讀者極大的沖擊。男的儒雅，女的嬌美，善惡與身體形象之間形成了多重的錯綜復雜關系，去除了符號化的模式，身體信息具備了多重隱喻性，讀者有了更多迴旋想像的餘地，因而更有審美價值。更進一步就文化倫理而言，在某些歷史條件和文化條件下，由於社會公正的缺失，黑社會就和一些亞文化形態結合起來，成為一種有限度和有條件的「私力救濟」方式，並因此而被美化」，金庸小說的身體敘述手法，將善惡反轉與俠文化的善惡反轉形成同構對應，就避免了全知全能的倫理判斷，在敘事倫理邊界的模糊中獲得了更好的敘事與審美效果。
斬斷身體和善惡之間必然聯系的敘事還有一種：俠客的身體本身是模糊的，其武功出神入化，天下皆知，但身體卻沒有什麼交代，留下無限「空白」與想像空間，等待讀者自己「具體化」想像，那些俠客的身體如何「強」、如何「善」等等，成為一個個「召喚結構」，上升為一種敘述策略。
大量重要俠客的身體敘述簡單，絕非作者疏忽大意，而是敘述策略之一。例如，郭靖的身體本身是模糊的，只能從只言片語中想像他們的「高大強壯」。這些「身體空白」型俠客延緩了敘述時間，增添了閱讀曲折，金庸筆下不少俠客的身體都採用了該敘述方式。最主要人物的身體「空白」猶如中國書畫里的「留白」，相當於「暗」寫、「虛」寫，舉重若輕，像磁石般吸引讀者自己去完善、補充、豐富和想像，在虛實相生中形成與讀者之間的「對話」，充分調動讀者的積極性與創造性去品味故事。
「易容換面」的身體
金庸小說身體敘述還有一種策略，是本來波瀾不驚的身體形象通過面具、易容術等喬裝改扮的頻繁使用，通過前後出人意表的突然變化，超越讀者的「期待視野」呈現出驚人的效果，讓平淡的身體產生懸念，使身體形象成為故事情節。黃蓉曾經易容換面過，從「乞丐」變「美女」，揭下一層麵皮之後竟是「武林中美人」，通過頗具戲劇性的處理，使讀者產生跌宕起伏的感情，簡單的身體形象竟也成為懸念，身體形象本身的變換牽動著讀者，達到令人眼花繚亂的地步，但又具有「合理性」。在這種看似「不可靠」的敘事中，加深了讀者對人物的印象，成為故事情節不可或缺的一個部分，產生了自然又奇妙的效果，讓讀者留下最美好的記憶。
金庸通過身體「聚焦」方式的多樣化，盡可能增加敘事層次，充分調動各種藝術手段，通過豐富的敘述策略，延緩了簡單身體交代的節奏，增加了身體敘事的時間與空間跨度，展示了身體的變化，使俠客的身體本身成為一種敘事，不再是可有可無的了。身體敘事不僅和武功、情節等聯系在一起，更是成功塑造鮮活人物形象的必備環節，避免了雷同，增強了個性，把俠客從類型化通俗形象提升為豐滿的文學形象，是金庸小說的一大成就。
金庸小說身體敘述上的匠心、技巧與藝術性，提升了武俠小說的文類品格，使之在情節的傳奇性、武功的深奧性、俠義精神的感染性、文化的浸染性、人情世態的現實性等等之上，開拓了武俠小說的空間。金庸小說的文學性成就是卓越的，其身體敘事策略就是這種卓越文學性成就的表現之一。 《射鵰英雄傳》是一本極成功的小說，郭靖是一個出身農家的朴實少年，生性質朴。郭靖似乎是正統道德觀念及傳統俠義精神的化身，他的一舉一動無不發自自然內心，「郭靖」這個人物的真實感，大部分來自他朴實而真誠的特質。
郭靖最重要的是他的人格，武功猶在其次，他自小人生目標便十分明確：做個好男兒，為父親報仇。「報仇」這個觀念，在現代現實社會當然不容許，但在武俠小說的幻想世界來說，卻是基本的道德責任。郭靖「報父仇」的目的，是履行社會義務的一部分。
郭靖的道德觀念不是從高深理論所得來的，而是基於一些十分平常的信念，例如尊長的吩咐必須遵從，答應了人的事一定要做。對朋友要忠心，不能貪生怕死。不可欺騙人。不可貪人錢財等等。「為國為民」，就是從這些簡單平常道德觀念而來的理想，沒有什麼難懂之處。郭靖的不平凡，在於他由始至終毫無猶豫地忠於自己從小培養成的道德信念。
聰明人在道德問題上往往搖擺不定，愚鈍的人反而堅定而意念明確，郭靖生性質朴，他在道德抉擇上也異常清楚，這是符合實情的。他在華箏公主與黃蓉之間，選擇了跟華箏成親而舍棄黃蓉，黃蓉凄然問他原因，他就是說：「我是個蠢人，什麼事理都不明白，我只知道答允過的話，決不能反悔。可是我也不打誑，不管怎樣，我心中只有你。」郭靖的笨拙反而是他令人信任敬重的根由。
郭靖有一段發展及成熟的過程，小郭靖蘊涵成熟的郭靖，他的個性及道德倫理基礎也始終不移，但是他透過經歷，從被動變為主動，他的道德價值也由外來的規戒演變成他自己的處世原則。他在華箏及黃蓉之間的抉擇，就是一個精彩的例子。郭靖開始時是想，尊長為他規定了的事必然是對的，所以他必須娶華箏；但是按照父親的遺命，郭靖要跟楊康好，而按照楊伯父的遺命，他得娶穆念慈為妻；這些事顯然是不能做的，那麼尊長為郭靖規定的事就一定對了。郭靖想到「答應了人的事決不能反悔」，他就毫無疑問了。郭靖答應了娶華箏，他一定要實踐諾言，這個例子是個清楚的轉折點，郭靖由服從尊長的被動道德層次，進展到自己承擔自己言行的後果的主動層次。
這個例子的一個有趣之處是，在「尊長規定」與自己內心感情傾向兩個准繩之間，他選擇了內心感情傾向，他不肯為「別人的幾句話」而跟黃蓉分開；但在自己的感情傾向與道義責任之間，他卻毫不猶豫地選擇了道義責任。
郭靖的政治醒覺，跟他的武功一樣，全是經他努力，一點一滴積聚至充盈處，終於水到渠成，起初，他最大的責任不過是為父親報仇，為七位師父爭面子，好好打贏楊康；但是隨著經歷與見識的增長，他漸漸體會到正邪之間的斗爭。國家大事及民間疾苦需要有人承擔解救。
郭靖在意外情形之下領導了蒙古人抗金戰事，經過這番經歷，隨後又經過極艱難的考驗反省，郭靖不再是「傻小子」，他終於確立了「為國為民」的終生目標。
郭靖是人，他是有缺點的，這無損於這個人物的成功，反而令他更有真實感和親切感。郭靖這個人物能夠寫得成功，起碼有一半是因為有黃蓉的烘托，沒有黃蓉的活潑古怪，郭靖的愚鈍必然沉悶之極；不是黃蓉，郭靖的經歷不可能這樣新奇有趣，黃蓉是小妖女，郭靖是大好人，黃蓉聽郭靖的話，但是沒有黃蓉，這個大好人許多事情都解決不了、弄不明白。
最重要的是，是黃蓉這小妖女使他能做大好人的。他沒有哄洪七公教他武功，是黃蓉哄他；他可以只顧悲痛，不去想是誰在桃花島殺了他五位恩師，黃蓉自己會為自己及父親雪冤，然後仍對他好；他可以顧全恩義確定娶華箏的諾言，黃蓉不管什麼婚姻之約，繼續跟他一起，若非黃蓉道德觀念隨和，事事以他為重，郭靖的堅守原則就沒有那麼易辦。
若說郭靖這個人物有何缺點，那就是他太幸運了，似乎他能做他的道德完人，是因為運氣使他不必付出太大代價，正因如此，他後來的道德專制，也就更令人不大信服。 社會各界名流對靖蓉戀的點評：
1、香港作家項庄：郭靖是拙而真，黃蓉是巧而真，他們都是絕代之人，是絕配！
2、內地金學家陳墨：在金庸的小說中，最為讀者賞識和推崇的愛情故事莫過於射鵰中的靖蓉配了。他倆被認為是人間最佳配偶，最幸福美滿的姻緣。
3、北大教授孔慶東：靖蓉戀被認為是金庸小說里最標准經典的愛情，純真浪漫，引人入勝。黃蓉是金庸筆下最完美的女性形象之一。郭靖和黃蓉是金庸筆下的「正格」愛情，英雄美人式。
4、佚名：黃蓉是金庸武俠小說甚至所有武俠小說中女主人公的極品。
5、內地學者費勇，鍾毅：黃蓉之看中郭靖是真正的慧眼識英雄，他們是金庸作品中最幸福圓滿的一對，堪稱天下有情人的典範！
6、內地學者幺書儀：靖蓉戀表達了人們對美好生命理想境界的追求和贊美！
7、台灣作家三毛：至拙配至巧，竟也天成！
8、台灣學者曾昭旭：是美滿愛情的正格。
9、台灣學者蘇嶝基：這對小兒女，一個耿直木訥，一個聰慧乖巧，他們在張家口邂逅相遇訂交，終至彼此相愛而結為夫婦，從一開始他們的愛情就極為真摯感人。
10、香港才女林燕妮：黃蓉是標準的解語花。金庸筆下的女人，我最喜歡的便是黃蓉，有人不封她為「絕品」，也許是太有現實生活代入感之故，想想這樣的女人，絕對瞞不過，越想越怕，故此踢入冷宮。 我愛黃蓉，既因她巧，亦因她真，除了巧和真，她又是個十分有趣的人，男人娶她為妻，包管一輩子不會悶。小龍女雖好，不過言語單調，其悶無比，假使我是男人，我會遠遠地欣賞她，而不會娶她。到底，「情深一片」，是什麼東西啊？日日夜夜相對，也得有點生活情趣才成！象黃蓉，那便很多彩多姿，有解決不了的困難時，她夠聰明跟你一塊兒去想，平日無事，她又不會讓一天白白地過，逗逗你，撒撒嬌，吃吃醋，玩玩「煮飯仔」，捏個靖哥哥捏個蓉兒，用一千種方法告訴你她愛你、在乎你，我說她才是標準的解語花。
11、作家倪匡：在《射鵰英雄傳》當中，有一個非常重要的人物，就是黃蓉了。可以講黃蓉是《射鵰英雄傳》的靈魂，如果沒黃蓉，小說情節就無法展開，人物性格也難發揮。金庸寫黃蓉這一個角色時用過很多、很曲折的筆法來表達這樣美妙的人物，寫得非常之成功。
12、導演徐克：如果用如今的口吻來形容黃蓉這人的話呢，就應該是女強人。因為她除了聰明伶俐之外呢，在金庸寫這個人物的時候呢，有寫到她又可以入廚房，又可以上大台，又可以入廚房，就是煮菜煮得好之外，好多的大場面，她都出現的話也毫不遜色。這樣這個人物來講，在如今來講就是所謂「女強人」了。
13、作家董千里：黃蓉這個角色呢，又聰明又美麗，眉角眼梢充滿靈氣。我給她八個字「靜若處女、動如脫兔」。

2. 如果評選出武俠小說中的四大名著，你覺得哪四本可以入選

以上是我認為武俠作品中的四大名著的三部，還差一部。那麼這最後一部可不一般。這最後一部作品就是號稱武俠小說之王的還珠樓主的《蜀山劍俠傳》。這一部武俠或者仙俠小說在中國武俠小說史中佔有不可忽略的豐碑式的地位。這部小說直接影響了金庸與古龍等一大批武俠宗師的創作。

可以說這本小說是武俠中的聖經，此說法一點也不為過。這也是一本仙俠小說，其內容的精彩性遠遠比外國的指環王還要精彩，只是沒有傳播開來而已，感興趣的看官們可以看一下這部小說。這部小說的想像力極其的磅礴，主人公的各種奇遇，書中人物裝備的各種先進，武俠與仙俠武功的各種神奇，表達的是淋漓盡致。

3. 有沒有什麼好的小說人物天花板推薦一下

我就是傳說中的「書蟲」，特別喜歡看書。對於好看的小說收藏了很多，要數天花板級的小說我推薦一下5部。

簡介：一次意外的劫持，一場殊死的搏殺，將一個平凡的中國學生帶入了戰火紛飛的世界，講一群重情重義悍不畏死的僱傭軍浴火戰場的故事。

推薦理由：最強的軍事小說，沒有之一。這本小說獲得了極高的評價，讀過後，很多人都表示再也找不到其它軍事小說能與之相比。

雖然沒有華麗的文筆，但它描述了一個相當真實的戰場，從叢林到草原、雪地和城市等各種場景應有盡有。

在那充滿戰火、血腥和死亡的情境下，你會感受到什麼才是真正的軍人、真正的兄弟以及頂天立地的血性男人。

以上就是我推薦的五部小說。個個都是天花板級別的，趕緊收藏，閱讀起來吧。

4. 看什麼書可以提高自己的寫作水平

推薦閱讀金庸的系列作品——《雪山飛狐》、《連城訣》、《天龍八部》、《射鵰英雄傳》、《鹿鼎記》、《笑傲江湖》等等。

讀書是提高寫作水平的一個重要途徑，同時也是提升修養，豐富底蘊的好辦法。

讀書在於積累。在書籍的選擇上也要循序漸進，從自己感興趣的題材出發，待養成習慣後，再讀較為厚重的作品。

開始讀書，建議選擇一些趣味性和故事情節較強的小說入手，比如經典的武俠小說，推薦閱讀金庸的系列作品——《雪山飛狐》、《連城訣》、《天龍八部》、《射鵰英雄傳》、《鹿鼎記》、《笑傲江湖》等等。

接下來可以選擇一些現代作家的小說和散文，比如畢淑敏、三毛、余秋雨等等，可以買選集閱讀。

如果想提升字詞錘煉能力，還可以閱讀一些中國的古詩詞，以及古代散文的知名篇目。

而國內的名著，以及國外的經典，都可以作為書目進行漸次閱讀。

5. 新人寫小說，什麼類型最好入手呢，求指教一下

常見的作品類型寫作技巧分析

1玄幻類

這是起點作品中數量最多的一個類別，也是最雜燴的一個類別，大部分作品都能冠上「玄幻」的名頭，甚至在某些時候，說作品是玄幻類型，等於什麼都沒說，因為是本書就是玄幻。

這么龐大的作品量，意味著玄幻類作品有著最大的讀者群體，同時也是最容易老套，最容易淹沒在書海中的，對新人來說，這是一種比較容易上手的類別，但要想出頭，就得多動動腦子，在俗套的大方向上，走出自己的新意來，也就是上文提到的第二種模式，舊瓶裝新酒。

玄幻是個大類別，但對新人來說，若是選擇了玄幻類型，那麼走小巧路線比較合適，小異能，小人物，小故事，小打小鬧，略顯新意，這樣的作品不見得能夠大紅大紫，但最容易出頭，很適合新人邁出第一步。事實上，這樣的作品甚至可以量產。

因為玄幻類別與都市異能有很大的相似之處，詳細的構思方法，可以參考下文中對都市異能的敘述。

2奇幻類

這是一個傳統的類別，在幾年前，奇幻甚至是數一數二的大類，相當於現在玄幻的地位，當時是本書就是奇幻的模式，都是劍與魔法的世界，書里都有精靈、矮 人、巨龍……而現在，奇幻類型已經漸漸衰落，雖然仍有一定數量的作品出現，但它們往往是叫好不叫座的類型，能在商業性上有良好表現的奇幻作品越來越少，它 的地位已經完全被玄幻類型取代。

對於新人來說，這個類型可以一試，但並不太適合，因為相對於東方玄幻，西式奇幻的讀者數量和接受度都遠遠要低，寫這類作品，很有點吃力不討好的味道。

如果你對奇幻特別有偏好，對這類作品也看得最多，一定要寫這個類型的話，我認為也是可以的，但要注意幾點。

第一，你得做好仆街准備，要有足夠的心理准備，預計作品將慘淡收場。

第二，你得明確，你寫的是偽奇幻，而不是正宗的正統奇幻。奇幻類作品在西方有著很大的市場，但這並不等於它在東方也同樣行得通，因為東西方文化背景上的 差異，讀者熟悉的社會構成、熟悉的知識和禮儀體系、熟悉的語言風格、甚至是熟悉的人名體系，都有著很大的不同，如果完全按照西方人的模式來寫作，那麼不僅 小說背景比較難以讓讀者接受，小說的語言也會造成不小的閱讀障礙，如果有人說，他寫的奇幻毫無障礙地被讀者接受了，那麼顯然，他寫的東西並不正宗，而如果 真是正宗的原味，那麼必然會對人氣有一定的影響。

所以，如果你還想著要作品賣座的話，就不要死盯著正統的奇幻體系，不要將作品死死地 限制在什麼dnd規則，或是別的什麼規則之內，你可以閱讀一下當紅的、訂閱最高的一些奇幻作品，看看它們的背景設定是什麼樣的，然後就採用類似的設定進行 寫作，因為，至少這些作品已經走紅了，這些設定已經深入人心，已經有了廣泛的群眾基礎，沿著前人的足跡前進，顯然會更為輕松。

第三，盡量以個人英雄主義為主，圍繞主角展開故事，按照傳統的yy模式，突出主角的能力和作用，不要一心想著要寫大場面，不要一心想著寫出史詩般的作品，那樣純粹是找仆而已。

第四，可以考慮加入穿越等元素，比如把主角設定成穿越到奇幻世界的東方人，他可以是現代學生，也可以是古代俠客，或者是東方仙人，總之，他要有個東方人 的身份背景，有東方人的生活習慣和思維模式。這一條，並不是必須的，但如果在原有的作品基礎上，加上這一元素，會使作品人氣得到極大的提升。事實上，進行 這樣的改變，並不會怎麼影響原有的故事結構，僅僅需要在開頭加上一小段穿越的描寫或說明，並且在後文不時穿插一些小細節，顯示主角的東方氣息，就足夠了。

3武俠類

很顯然，這個類型並不適合新人來寫，新人想靠武俠成名，實在是太難太難了，畢竟，傳統武俠作品的整體衰落，已成定局。

許多寫手心中都有著一個武俠夢，但當他們真正圓了這個夢時，卻大多覺得失望，哀嘆武俠沒落，作品仆街。這，到底是作者的原因，還是讀者的問題，抑或是時代的變革？

我並不認為現在的作者比原先的那批要差，也不覺得現在的作品大不如前，但傳統武俠類作品人氣的低迷，的確是不爭的事實。前兩年，情況還稍微好些，但到現 在，武俠幾乎成了仆街的代名詞了，至於為什麼乏人問津，因素有許多，我個人覺得，最根本的原因，在於時代發展導致的讀者閱讀需求變化。

幾年前，幻想類作品無論是數量還是種類，都遠少於現在，在缺乏比較、沒有選擇的情況下，武俠小說很好地圓了讀者心中的英雄之夢，自然就受到廣泛的關注和 歡迎。但到了現在，各種各樣詭異玄奇的玄幻、奇幻、仙俠、游戲等類別的作品一批又一批的涌現，和它們相比，傳統的武俠小說不免顯得有些套路化，那些正邪分 明的主角、為國為民的大志、一成不變的江湖，看多了，自然也就膩了。而且，在仙俠異能類小說興起之後，讀者漸漸習慣於主角能夠毀天滅地，至少也有移山倒海 的能力。相比之下，武俠小說中的鐵掌碎石、上房上樹，就顯得小兒科了，雖說書中人物的實力都是相對的，但讀者難免會有不夠勁的感覺，會覺得主角也不過如 此。

武俠小說的疲軟，更重要的一個原因，是讀者關於代入感的需求更強了，這也是上文提到過的因素。這些年讀者口味的變化頗大，尤其是 近兩年網路閱讀高速發展以後，流行趨勢發展更快，現在的網路讀者，需要的是代入感更強、主角發展更順、情節更離奇的故事。這個代入感，是之後一切的基礎， 如果作品在這點上欠缺，那麼之後的情節再精彩，也很難得到讀者的共鳴。正因為如此，脫離讀者熟悉的現代社會而存在的傳統武俠、正統奇幻，絕大多數都被讀者 所冷落，而被大眾熟悉的以都市生活為背景的玄異小說，正在漸漸興起。

可以說，在現在的這個環境下，傳統武俠有著先天的劣勢，但若說武俠就此沒落了，也並不正確，因為武俠正悄悄地進行著自身的進化，傳統和潮流正在日趨一日地緊密結合。新一代作者們通過一些巧妙的轉換，扭轉了武俠的先天劣勢，甚至將它們轉化為優勢。

從最重要的代入感來說，武俠小說因為描寫的是讀者不熟悉的環境，刻畫的是與現代人完全脫節的古人，所以得到共鳴是比較困難的。但這個問題，其實也容易解決，這主要體現在三個方向上。

第一種，是把武俠的背景換到現代社會，以當代都市，或者與現代很類似的未來科幻世界為背景，把各種各樣的武功、武林門派搬到現代來，把武林故事結合現代都市生活來寫，加入校園、商業、愛情等元素，這樣就比較容易被讀者接受。

第二種，則是反過來，仍以古代為背景，但把主角換成現代人。主角可以穿越時空回到過去，或者轉世重生成為古代人，或者移魂附體到古人身上，而在之後的故 事里，不時體現一下主角的現代人思想，再結合當時的武功世界，這樣的書也是比較受歡迎的，盡管它描述的還是同樣的武俠世界，體現的仍是同樣的俠義精神。

而另一種，是結合網路游戲，把武林搬到游戲中，給武功硬加上等級設定。這樣，基本上還是武俠小說，但給它披上網路游戲的外衣，文中也不時顯示一些游戲的特點，並且偶爾與游戲外的現實世界結合。這樣的書，目前讀者的反饋也是不錯的。

以上三點，本質其實是一樣的，讀者需要離奇的故事，但這樣的故事，最好在他們熟悉的世界中，在他們熟悉的人物上，最好是和他們各方面類似的主角身上體現。這樣，才能最大程度地引起共鳴。

也許有人會說，這樣的武俠，已經不能再被稱為武俠了，但其實武俠小說本身也沒有一個嚴格的定義，我個人傾向於將這些作品依舊歸於武俠類。事實上，從唐代 的傳奇小說開始，到解放前的舊派武俠，再到之後的新派武俠，武俠小說一直都在進行著改變。自始至今，武俠小說都秉承著一個重要的原則，那就是適應潮流，迎 合讀者。從根本來說，它就是為了娛樂讀者而存在的。武俠小說並不是教科書，娛樂性才是第一位的，而它所娛樂的，自然也是作品創作的那個時期的讀者。因此， 對小說的模式進行適當的改變，迎合當前讀者的需要，是很有必要的。

倘若秉承娛樂的精神，從讀者的角度出發，以商業化的模式來寫作，那 么，其實作品的類型並不是特別重要。如上所述，如果把傳統的武俠模式稍微變化一下，比如僅僅更換一個背景，作品就能從仆街立刻轉為人氣大作，盡管它內在的 還是這么些故事。事實上，如果能夠把握住讀者的心理，就算是寫傳統的武俠小說，照樣也能取得非常不錯的成績。

不過，不管怎麼說，現在 的武俠畢竟是個弱勢類型，作為一個新人，最好別碰這個類型，畢竟這是個吃力不討好的東西，寫武俠，不見得一定會仆，但以同樣的技巧，去寫其它熱門題材，訂 閱一定會更高，又何必舍易而求難呢？當然，如果你硬要圓這個武俠夢，那也是你的自由，我只是奉勸一句，即使要寫武俠，也別去寫傳統武俠，按我上文說的幾 點，把武俠改頭換面，進行全新的包裝，這樣，或許還能有一線生機。

4仙俠類

仙俠類作品又可分為兩大類，一是古典仙俠，二是現代修真。其中，古典仙俠可以看作是傳統武俠的升級版，大體上，上面對武俠的評述，放在這里也同樣合適， 它和傳統武俠一樣，也屬於仆街類型，只不過，它的情況比武俠稍好，畢竟加了些飛來飛去的東西，吸引力略有提升，當然，總體上，這仍是一個仆街類別，它比武 俠也好不到哪兒去。

不過，這里要提一點，雖然傳統武俠和古典仙俠都是仆街類別，但如果這兩者結合一下，來個弱弱聯合，倒不是變得更弱了，而是大有潛力可挖，當然，這要看怎麼結合，怎麼去寫。

通常來說，應該是讓修仙者進入習武者的世界，高層次的主角去低層次的世界發展，這樣更容易寫，更容易yy。只是，這類作品很容易失控，有可能一開始就完 全破壞了平衡，在爽過一陣後，很快就沒東西可寫了，要解決這個問題，大致有兩種途徑，一是限制主角的能力，比如設定他被打落凡間，法力盡失，他只是一個有 著極大潛力、同時又十分特殊的武林中人；二是寫成無敵文，主角擺明了就是天下無敵的，作品也擺明了就是沒有平衡的輕松休閑文，結合扮豬吃老虎、招收小弟等 傳統yy手法，這樣的書還是比較受歡迎的。

而若是硬要反其道而行之，讓低層次的習武者進入高層次的仙俠世界，這樣的題材可行，但難度 要高一些。這么寫的話，就要突出主角武者的特色，讓他發展出一條另類的修行之路，擁有奇特的戰斗模式，比如，他可以把武學招式運用在法術的控制上，同樣一 個掌心雷，被他用唐門暗器的手法打出，同樣的一個飛行術，被他結合了凌波微步……同時，將主角之外的仙人設定成完全忽視武功，拉開他們和主角的對比。這 樣，就很容易安排主角初期能力較低時以弱勝強，以及不斷升級後睥睨天下的劇情了。

總之，真要寫傳統武俠或者古典仙俠的話，不妨把這兩個仆街類別結合一下，至少在這個題材被寫濫之前，還是可以有一定的作為的。

仙俠作品的另一大類是現代修真，它則可以看作是都市異能的一個分支，完全可以把仙術看成是異能的一種，只不過它比多數異能更為強大，也更有體系。這一類型，目前還是很有市場的。

在寫作類型上，都市修真是很佔便宜的，現代都市的背景，是讀者所熟悉的，現代人身份的主角，能很大程度地增強作品代入感，而傳統的仙俠體系，在讀者中接 受度也是相當高的，同時，仙俠和都市的結合，修仙者和高科技文明的碰撞，很容易造成強烈的對比，引發一系列的故事，也是很方便進行yy的。

寫都市仙俠，新人主要會犯的錯誤是不懂得控制節奏，不懂得控制高層次力量的范圍。其中最大的忌諱，是一下子湧出太多的強者，一下子出現仙人滿天飛的景 象，事實上，對於新人來說，寫到這里，作品也算是到頭了，因為之後就將完全陷入無止境的混亂打鬥中，而這種東西，看起來激烈，其實是很無聊的，並不符合 yy的精神。而且，人物一下子出現太多，能力一下子提升過多，都是對作者筆力的很大考驗，如果是新人，很容易就會對全局失去控制，把作品徹底寫亂，而對於 讀者來說，同時出現的信息量過大，也增加了他們理解和記憶的難度，影響了閱讀的樂趣。

哪怕作者有足夠的筆力進行控制，我覺得這種情況 也是很不利的，因為它將會使作品大量的失去yy點。首先是主角升級的過程被大大縮短了，一下子少了許多可以yy的機會，少了許多升級的樂趣；其次，仙人一 多，就變得不值錢了，給主角安排的能力，也將跟著失去讓讀者覺得興奮的賣點；第三，無論是高層次還是低層次的能力，都有它特殊的yy性質，尤其是低層次能 力，在和普通人接觸上更為適合，更適合在普通人中間yy，主角利用他不算太強的能力，一方面在正常社會中左右逢源，超級yy，一方面他的能力不斷提升，在 修行界一次次戰勝越來越強大的敵人，如果這兩條路線能夠結合好，作品不熱也難，但若是一下子將作品的力量層次提升過多，那麼很容易失去低層次力量的yy， 失去普通人這一條線索，從而使作品吸引力大減，甚至失去都市修真的特色，淪為仆街的古典仙俠一類。

總之，都市背景的仙俠作品還是很有市場的，不過，感覺上它的寫作難度要比都市異能稍大，這類作品看起來很容易寫，但真的去寫，要寫好也不是那麼容易的。總體來說，這是個不錯的題材，尤其是如果作者能夠把握好修真者和普通人的交集，故事會比較有吸引力。
6言情類

這又是個仆街類別，其人氣的慘淡甚至還不如傳統武俠。應該說，這個類別的受眾群並不小，尤其在實體市場，但在起點，這絕對不是適合新人嘗試的類型。

對於新人來說，如果硬要寫言情類作品，可以考慮適當加入玄幻元素，寫成輕口味的yy文，這類作品不同於普通意義上的玄幻小說，玄幻元素並不會被強調，而 且主角的能力也並不會很強，僅是可以在特殊情況下有些特殊的表現而已。這樣，既能夠以玄幻元素作為賣點，又不至於讓它沖淡了言情的本體。

或者，不用加上玄幻元素，但依然寫成輕度的yy文。這里要說明的是，yy不見得要讓主角力量強大、智慧卓絕、打架兇猛，yy也可以讓主角很有錢，或者很 有地位，認識很有能力的朋友，擁有特殊的職業技能，特別走運，或是特別英俊，有女人緣……事實上，這類東西，更容易和都市言情作品相結合，在堅持言情路線 的同時，盡可能的提高作品吸引力。

此外，如果把言情小說改頭換面，包裝成武俠、仙俠類小說，如果作者筆力夠強的話，是有可能大紅大紫的，只是這類作品寫作難度極大，新人最好不要去嘗試。

總的來說，言情類別不是一個好的選擇，除非你生活經驗豐富，又特別想寫，那麼可以按我上面說的，適度加入yy，同時，不要存太多稿件，盡早投放市場以觀察讀者反應。不過，若是把言情作為一種附屬，依附在別的類型上，作為它們的補充，這會是很不錯的做法。

7歷史類

歷史類作品大致可以分為傳統的歷史傳記和帶穿越的架空歷史兩種，其中前者有點象是武俠，但比武俠更為仆街，而且可以發展的餘地並不大，這里就不多說了。 而架空歷史，則可以算是一個老套但依舊保持著生命力的題材，而且它的適用范圍比較廣，無論是嚴謹的架空文，還是低俗的yy文，都是有一定市場的。

寫架空歷史，首先要考慮朝代的選取。有的作者認為，朝代的選擇一定要新穎，要寫別人沒有寫過，或者很少有人寫過的朝代。這是一個極其錯誤的觀點。雖然三 國、唐、宋、明、清這些朝代已經被無數作者寫過，但被寫了這么多次，明顯是有它的原因的，為什麼那些作者會選擇這些時代？為什麼以這些時代為背景的書會 熱？顯然，這是一個熟悉度與接受度的問題。

以三國為例，一部《三國演義》，幾乎是無人不知，無人不曉，哪怕沒看過這部古典名著，他也 該知道桃園三結義，也聽過諸葛亮、曹操、趙子龍、呂布等歷史名人的威名，也該熟悉赤壁之戰、三氣周瑜、白帝託孤等事件的典故，有了這樣的讀者基礎，三國類 作品很容易引起讀者的共鳴，自然就容易熱了。同時，這種廣為人知的朝代，對作者來說同樣是更熟悉一些，他們寫起來也會更為順手，而查閱參考資料也會更為容 易。

相反，如果寫一個鮮有人知的時代，那麼不僅作者寫起來會覺得困難，讀者缺少了熟悉感，閱讀時同樣會覺得不耐煩，除非是作者筆力夠強，這類作品的仆街幾乎是必然的。

或許有作者會問，大家都寫一個時代的東西，豈不是千篇一律了？這又有什麼意思呢？

我覺得，即使是老套，即使是千篇一律，那也比仆街要好，而且，寫前人寫過的時代，也不見得就老套了，我們完全可以在別的細節上入手，由小及大，發展出自己的特色來。

比如，合理選擇主角擁有的專業知識和技能，在每個主角穿越後都去賣玻璃、煉鋼鐵時，我們的主角完全可以回去當個廚師、當個算命先生、當個詩人、當個印刷 廠廠長……以這些東西為基礎，主角照樣可以賺取第一桶金，之後無論是堅持走專業路線，還是回到老套的爭霸天下的路線上，作品的特色都已經存在了，也就是 說，新意已經有了。

類似的，主角穿越時所攜帶東西的不同，主角性格的不同，等等，都可以作為區別於同類作品的新穎賣點，只要寫作前確定這種特色，然後在寫作中注意將它放大、誇張化，並且讓它貫穿全文，那麼，這部作品就是新穎的。

關於架空歷史，另一個值得注意的事項是不要忽略了主角的現代人身份，作品中要時時體現出主角身為現代人的知識體系、思維模式、道德觀念等，這樣，才更容 易拉近讀者，更容易引起他們的共鳴，同時，也能使作品更為yy。如果不注意這點，那麼主角的代入感就會大減，作品也會向仆街的歷史傳記類靠攏。

總體來說，架空歷史這一類型還是可以嘗試的，尤其是對某一時期歷史比較熟悉的作者。

8軍事類

軍事是比較特殊的一個類型。這個類型的讀者群體相對來說，要少一些，但他們的忠誠度卻是很高的，所以，軍事類作品往往會出現收藏不理想，訂閱卻不錯的情況。

寫軍事類作品，我覺得第一個該注意的是了解國家的政策，首先做到不犯禁。比如，要避免我黨成立後的歷史階段，尤其是不能寫幾個敏感階段，要是出現這種政 治問題，那麼書寫得再好也是白搭，哪怕有再多的讀者支持也是無用功，因為這樣的書早晚會被處理的，甚至作者本人都會惹火上身。

因為軍事類作品讀者的特殊性，本類作品是比較需要專業知識的，如果是胡編亂造，很容易被常看該類小說的讀者指責，進而被他們所拋棄。所以，如果是對這一體裁不太熟悉的作者，盡量還是不要涉及這一類別為妙。而如果是熟悉軍事的作者，那麼我主要有幾點建議。

第一，也是最重要的一點，要突出主角的作用，要強調他的存在。這是軍事類作品比較容易犯的一個毛病，寫了半天，都是戰爭場面，主角早就不知道跑哪兒去了，這樣的書，不見得不好，但至少在起點，會損失很多讀者。

第二，軍事類題材可以和架空歷史結合起來，寫成架空軍文。

第三，軍文要求盡量嚴謹，但這並不等於作者要查閱、要了解所有的資料，許多時候，即使作者對某一方面不了解，也完全沒有關系，因為他可以使用春秋筆法， 將這一點忽略過去，或者在有些時候，可以用杜撰的東西代替，比如架空後主角製造的新式武器，它可以和現有的任何武器不同，只要整體數據上不離譜就行了，這 和嚴謹性並不沖突。

大體說來，軍事類小說是熟悉這一領域的作者的較好選擇，因為它一來本身就擁有很強的yy點，二來對yy的需求反而不象別的類型那麼大，所以，對於熟悉該類型的作者來說，處理起來反而會容易一些。

9游戲類

網游類型正好與軍事類相反，它的讀者群體是很大的，但忠誠度明顯不夠，因此，網游作品大部分都是公眾表現不錯，但訂閱卻很少能有高的。

網游小說剛剛誕生的那一段時間，是它的黃金時期，幾乎是寫一本紅一本，隨便寫寫，就能有個很高的訂閱，但到了現在，網游的風潮已經漸漸消退，而網游作品 又已經泛濫，雖然它依舊有著不小的讀者群體，但他們的選擇餘地卻是大了許多，而且，因為網游作品的特殊性，它們是很容易顯得千篇一律的，在這種情況下，新 人要靠網游出頭，是很困難的。

如果一定要寫網游，那麼一是要把握好yy的根本，二是要體現出新意來。這里的新意，並不是指要創造出全 新的網游模式，一來設計新網游並不容易，二來如果作者設計出來的游戲與現在的網游差異很大，那麼反而不容易被讀者所接受。所以，真正有價值的創新，還是要 看各種細節，比如主角的特殊職業，或者他得到的特殊物品、特殊能力，如果把這個設計好了，作品才能有一線生機。

而在yy的把握上，我 這里有個建議，就是把yy集中起來，放在小說的開頭，這是與傳統的yy手法相違背的，但它也是網游的特殊性所決定。按正常的網游模式，主角應該是好運纏 身，不斷得到奇遇，不斷得到好東西，這種模式，是符合yy精神的，但問題是，它已經被無數看起來差不多的網游小說寫過，已經讓讀者厭倦了。

所以，這里我們可以來個反其道而行之，在開頭就來一個特別大的奇遇，讓主角一次性得到特別多的好處，而之後，主角就不需要接連不斷的好運了，他完全可以 靠那一次奇遇的收獲來吃老本，來靠實力說話，獲得更多的東西。這樣寫的好處，一是略有些新鮮感，二是在開頭顯示超級yy，容易吸引住讀者，三是可以把眾多 的不合理之處集中到一點上，使作品在整體上看起來更為合理。

總體來說，網游類型並不是太好的選擇，雖然它也有它的好處，主要是公眾基礎較好，寫作速度容易提升，但畢竟，我們寫書的目的還是為了賺錢，這種很難取得高訂閱的類型，最多是個候補選項吧。
10競技類

競技類作品，主要是足球和籃球這兩大類運動。這一點，和上述的架空歷史題材很象，雖然競技運動千千萬萬，但只有廣泛地被讀者接受的項目，才更容易熱門，要是去寫某個冷門體育項目，那作者基本是在自找仆街了。

在競技類作品中，人物的刻畫是相當重要的，不僅是主角要刻畫好，其他的配角也同樣重要，這原因主要有兩個，一是足球和籃球都是團隊項目，離不開整體的配 合，二是該類作品中對比是很重要的一環，要體現主角的強，光靠作者說是沒有說服力的，一定要將配角刻畫好，然後通過配角的強大，來體現主角的更強。關於這 點，詳細的內容可以參考下文第點，注意製造對比沖突。

如果人物能夠刻畫好，那麼競技類作品是比較容易寫的，相比其它類型的小說，競技 類作品雖然也要體現鬥智斗勇的精神，但它卻是小宇宙爆發解決敵人這一最老套招數的最佳舞台，而且讀者對這種手法的接受程度還是很高的，他們不但不會覺得荒 謬，反而會認為這是一部很好的熱血作品。

寫競技類作品，新人容易犯的錯誤是忽視場外因素，許多作者寫到這類作品時，比賽一場接著一場，主角和他的夥伴們與對手打得熱火朝天，比賽異常激烈。這種作品，初看會覺得很精彩，但一章章讀下去，就會覺得乏味了，總覺得是少了點什麼。事實上，它缺少的就是對場外的描寫。

這里的場外，指的是兩個方面。一是比賽時，場外觀眾的表現，描寫他們的緊張、興奮、不屑、沮喪，等等的心情和動作，描寫主角一方的支持者、競爭對手的啦 啦隊、以及體育記者和無關人等的不同反應，這將是對場上競賽的一個很好的補充和襯托，會讓故事更為精彩。而另一方面，則是主角離開賽場時的日常生活，這 里，同樣可以隱含yy，但大體上，這將是控製作品節奏的主要手段，讓持續不斷的高潮部分能有些緩沖，讓讀者能夠松一口氣，同時，它也給主角談情說愛創造了 條件。總之，如果場外因素描寫好了，絕對會讓作品的精彩程度更上一個台階，這一點，有時甚至比場內的描寫更為重要。

總體來說，競技類型也是新人的一個選擇，但前提是作者對足球或籃球足夠熟悉，並且在人物刻畫和氣氛烘托上比較在行。
此外，關於人物，最後要說明的一 點是，不管刻畫了多少人物，不管這些人物是什麼樣的關系，有一點都是必須要明確的，那就是，主角是至高無上的存在，任何角色都是為他而存在，為他而服務 的，一切都要以主角為中心，以他為焦點，甚至，不該出現大段的主角不在場的情節。強調主角的存在，強調他的作用，那才是yy的王道。
望採納

6. 有哪些武俠小說值得推薦

目前來說，最好的武俠作品，當屬台灣作家孫曉的《英雄志》。
金庸、古龍、梁羽生、溫瑞安、黃易等都是老一輩。
一般大部分都是70後作家，鮮有60後，他們寫作的時候大概是21世紀新葉，也就是大概十多年前的作品。
除了孫曉的《英雄志》，還有鳳歌的山海經三部曲《昆侖》《滄海》《靈飛經》，說明一下，《昆侖》是模仿金庸模仿的很嚴重的一部作品，喜歡金庸風格的可以，《滄海》變化比較大，可能不適應，《靈飛經》個人覺得一般，鳳歌已經江郎才盡。
馬舸的《以待天傾》，文筆非常古樸，有些人可能不愛看。
王晴川的《雁飛殘月天》，也算上很傳統的武俠，與金庸、梁羽生風格類似，但文筆不如《昆侖》。
時未寒的《明將軍》系列，有好多部，《偷天弓》《換日箭》一大堆，我記不清，好像總共有八部，較武俠內容而言比較創新，但實質不如《英雄志》，《英雄志》是質的創新。