武侠小说的历史演变

① 谁能列举一下金庸先生武侠小说的历史背景年代

天龙八部——北宋后期宋哲宗时代
射雕英雄传、神雕侠侣——南宋后期宋理宗时代到蒙元灭襄阳时期。
倚天屠龙记——元末明初
笑傲江湖——不详
碧血剑——明末清初
鹿鼎记——康熙时代
雪山飞狐、书剑恩仇录、飞狐外传——雍正到乾隆时期

② 武侠小说从古至今的发展历程

汉代：
《史记》 游侠列传 刺客 荆苛刺秦皇，专诸，聂政等，
他们只是有武，无侠或者少侠，韩非《五蠹》的话，侠以武犯禁。
所以还不算真正的武侠。
真正的发展
唐代
唐传奇
《红线女》 侠与武的（完美）结合
《聂隐娘》 有武，无侠
只是做人的保镖，展现了一些武功，加点道（仙）术。
《霍小玉传》 只是一个凄美的爱情故事，只能说有侠，无武。
《昆仑奴》等。
宋代
没有什么发展。以文治国，禁武，积弱。
明代
《水浒传》 章回体，白话文为主，文言文为辅，开始有统一的绰号，一个个的英雄故事集合，与历史结合。 对后世的武侠小说影响巨大。
清代
《三（七）侠五义》等作品
侠义与公案结合，侠义与爱情结合。
出现观点，侠以武执法。

近代
以白羽《十二金钱缥》、平江不肖生《江湖奇侠传》，还珠楼主《蜀山剑侠传》（此书带了很多”仙气与神话“的奇幻色彩。但文采平平，结构也较为松散。）为代表。武侠小说的模式基本成型。

当代自梁羽生的《龙虎斗京华》开始，开创了新派武侠小说。

直至金庸的出现，才把武侠小说推向了一个全新的高度。金庸才如大海，浩瀚奔腾，文笔俊爽、潇洒、诙谐逗趣而又富于变化，他的小说既有诗情画意，柔绮委婉的情境，又如西方小说直探人生、命运的真谛。在文字的组织与文章的结构上均不输纯文学作品。具体评价我也不多谈了，金庸的成就是有目共睹的，其赞誉之辞更是连天匝地，车载斗量，不可胜言了。

古龙：他务去陈言，自创新境，内容、风格，多姿多采。

在梁金古三家竟相争鸣的同时，台湾、香港、内地也涌现出了众多武侠作家，如卧龙生、诸葛青云、温瑞安、萧逸、聂云岚等作家。

黄易的出现，算是给已风平浪尽的江湖,又掀起了阵阵波澜.他自创的玄幻、异侠系列，令读者耳目一新，久违的武侠情节换一种方式体会起来，也别有一番滋味。
他的首部武侠小说《破碎虚空》尽管篇幅不长,但黄易的风格已经鲜明的体现了出来.那就是由武道可以体会到生命及宇宙的奥秘。
到《覆雨翻云》《寻秦记》《大唐双龙传》推出后，黄易的风格已经完全形成。他是在传统的武侠路上融入了玄经易理，神话和科幻的色彩非常浓郁。

③ 金庸一系列武侠小说背景年代

1、《书剑恩仇录》——金庸第一部武侠小说。创作年代：1955年。历史背景：清乾隆十八年六月—二十四年，公元1753年—1759年
2、《碧血剑》创作年代：1956年。历史背景：崇祯六年—崇祯十七年或顺治元年，公元1633年—1644年
3、《射雕英雄传》此为“射雕三部曲”之第一部曲，也是其成名作。
创作年代：1957年—1959年。历史背景：南宋宁宗庆元五年—嘉定十四年，公元1199年—1221年
4、《神雕侠侣》——金庸“射雕三部曲”之第二部曲。创作年代：1959年—1961年
历史背景：南宋理宗绍定五年或六年—开庆元年，公元1232年或1233年—1259年
5、《雪山飞狐》——《雪山飞狐》《飞狐外传》是金庸现实主义最强的小说
创作年代：1959年。历史背景：清朝乾隆四十五年三月十五
6、《鸳鸯刀》——附在《雪山飞狐》之后的中篇小说。
创作年代：1961年。历史背景：约公元1644年—1796年
7、《白马啸西风》——附在《雪山飞狐》之后的中篇小说。
创作年代：1961年。历史背景：清初顺治年间
8、《飞狐外传》——《雪山飞狐》前传
创作年代：1960年—1961年
历史背景：清乾隆三十一年—三十四年
9、《倚天屠龙记》——金庸“射雕三部曲”之第三部曲。
创作年代：1961年
历史背景：南宋末—元末明初。公元1262年—1363年
10、《连城诀》
创作年代：1963年
历史背景：清朝，由书末“反清复明”推知
11、《天龙八部》创作年代：1963年—1966年
历史背景：北宋哲宗元佑五年—元佑九年或绍圣元年。公元1090年—1094年
12、《侠客行》
创作年代：1965年
历史背景：明朝中叶
13、《越女剑》
创作年代：1970年
历史背景：春秋末年吴越争霸时期
约公元前473年—前463年
首发连载杂志：明报
14、《笑傲江湖》创作年代：1967年
历史背景：明朝
15、《鹿鼎记》——金庸封笔之作，亦是他的巅峰之作，代表了金庸的最高成就。创立“反武侠”情节，被称为“中国的《堂吉诃德》”，武侠史首次以诙谐、反讽、批判观写作的巨著，代表了金庸小说艺术的最高成就。
创作年代：1969年—1972年
历史背景：清康熙八年—康熙二十六年
公元1669年—1687年
附：其中《白马啸西风》《鸳鸯刀》《连城诀》《侠客行》《笑傲江湖》在小说中没有指出明确年代（表示没有历史背景，类似的故事可以发生在任何时候），这几部小说年代是从书中的一些细节推断的。

④ 金庸之前的武侠小说是什么样子的

萌芽时期——侠以武犯禁

中国最早的武侠小说——或许称之为“故事”更为恰当——有两种说法。一曰太史公的《游侠列传》和《刺客列传》，二曰汉前无名氏所著的《燕丹子》。我个人却另有见解——兹以为，中国最早的武侠故事为《庄子.杂记.盗跖》。

这个故事原本的意义是讽儒捧道，文中把盗跖描述成一个“脍人肝而哺之”的残忍大盗。但查阅了他的生平事迹——他是春秋末期奴隶起义的领袖，推动了我国历史从奴隶制向封建制的转变。——应当属于“侠盗”。

把一篇说理性的文章奉为武侠类文的鼻祖不免有些牵强，但我之所以这般坚持，其原因有三：
1. 盗跖确有此人，且是位颇有名气的历史人物。
2. 文中的描写“身长八尺二寸，面目有光，唇如激丹，齿如齐贝，音中黄钟”，“知维天地，勇悍果敢”等特征，符合我们一般认为的“侠”的基本特质。
3. 盗跖是位有思想，有反抗精神，并且敢于冲破旧势力束缚的骁勇将才。这般勇武之人，称之为“侠”也是无可非议。

再说说其它“以武犯禁”的侠客，《燕丹子》绘声绘色的描写了荆柯刺秦的整个故事，汉朝太史公的《游侠列传》记述了著名侠士朱家、剧孟和郭解的生平事迹，《刺客列传》则是记录了曹沫、专诸、豫让、聂政、荆轲这几个刺客惊心动魄的经历。这些故事塑造了一个个侠烈至性，血肉丰满的勇武侠士形象，几千年来涤荡着读者的心胸，是武侠小说发展的源头和动力。

这些毕竟是传记文学，并不是纯粹的武侠创作。
雏形时期——侠情壮志在我胸

直至唐朝，国力强盛，经济发达，文学领域极其繁荣，传记小说也开始大行其盛。唐传奇中以游侠为主的著名作品有《聂隐娘》、《昆仑奴》、《红线》、《虬髯客传》等。在当时动荡的社会中，人们对现实的无奈，又看不到希望与出路，只有寄情于那些锄强扶弱、伸张正义的侠客身上。

——不畏强权、本领非凡的侠客，成了人们心目中的英雄。

特别是《虬髯客传》，写的是隋末时期，虬髯客、红拂女、李靖这风尘三侠的故事，全篇侠气纵横，依托历史为背景，衍生出一段豪侠故事。金庸大师称该小说乃中国武侠小说的鼻祖。

除却文章和故事，诗歌作品也透露着丝丝“侠气”。李白的《侠客行》，王维的《老将行》，李贺的《雁门太守行》，无一不是慷慨激昂、侠胆士气之作。李白行走江湖时，总要随身佩戴一柄长剑，暂且不提“落魄江湖载酒行”的杜牧，也不说“醉里挑灯看剑”的辛弃疾，就连温文尔雅的陆放翁也写过“学剑四十年，虏血未染锷”的诗句，来暗示和证明自己也是拥有侠之精神的。

宋元时期，武侠文化开始衰落。
里程碑时期——历史的另一种编年方式

元末明初时期，《水浒传》巨著悍然出世，让武侠文化达到了一个巅峰。小说从文言变成白话，从短篇变为长篇，演义类章回体小说开始盛行，也标志着武侠小说创作的成熟。

人们惊奇的意识到：历史完全可以有另外一种编年方式，并且可以写的很好看。

待到清朝时期，公案类小说发展很快，如《施公案》、《儿女英雄传》、《三侠五义》等。这类小说的特点是将官府与侠客联为一体，清官公正廉明，侠客行侠仗义，书中即有英雄肝胆，又有儿女情长，突破了“纯武侠”小说的局限性。褚人获的《隋唐演义》更是一部传世经典之作，在武侠历史的地位极高，不仅在现代改为评书及电视剧等令人熟知，也为后代创作历史性武侠小说奠定了基础。
快速发展时期——南拳北腿，各领风骚

到了民国初期，武侠小说的创作盛况空前。20世纪20年代，平江不肖生的一部《江湖奇侠传》，被称为近代武侠小说的先驱，开创出成熟武侠小说的第一个光辉年代，至今影响深远。其实准确的说，《江湖奇侠传》并不算是一部传统的武侠小说，因为其“飞剑、法宝加侠客”的元素构成，或将其称之为仙侠小说更为恰当。

《江湖奇侠传》让平江不肖生登上了当时侠坛首座，由于平江不肖生为南派武侠代表，北派的武侠大师们开始技痒难忍。北派武侠宗师还珠楼主的代表作《蜀山剑侠传》，将南北武侠的争奇斗艳推向了高潮。这部小说被香港文学大师倪匡评为“天下第一奇书”——古今中外，未曾有过任何一部小说，是充满了如此奇妙不可思议的幻想力的。台湾著名武侠小说评论家叶洪生也将它誉为“神怪武侠小说空前精彩第一巨著”。

到后期，南北派之间有了更细致的分支，分为了“奇幻仙侠派”、“社会反讽派”、“帮会技击派”、“悲剧侠情派”和“奇情推理派”等武侠小说的派别和方向，也为后世开创了一套脉络清晰的格局。

那个时期，著名的武侠大家有向恺然（即平江不肖生）、赵焕亭、李寿民（还珠楼主）、白羽、郑证因、王度庐、朱贞木等，著名的武侠小说有《奇侠精忠传》、《荒江女侠》、《碧血丹心》、《四海群龙记》、《江湖二十四侠》、《十二金钱镖》、《鹰爪王》、《七杀碑》、《卧虎藏龙》等等。

我们这一代人，尤其是大陆人士，大多只知道“金古黄粱温”这些武侠大家，而把给金庸古龙等启蒙和奠定基础的武侠大师们忘却了。也无怪乎此，这些武侠大师们的名声和作品不为人熟知，是有原因的：
1. 当时正值乱世，军阀割据，国共两党对峙，以及八年抗日，极大的影响了作品的销售和传播。
2. 当时媒体的广告力度不够，印刷能力低下。
3. 建国后的文革运动，更是把这些作品埋没于火土之中。

尽管如此，那个时期武侠大师们的作品，还是极大的——甚至是颠覆性的——影响了后代武侠作家们的创作方向和叙事思维。比如我们普遍认为现代修仙类小说的鼻祖是萧潜的《飘渺之旅》，但我敢肯定萧潜定然看过《蜀山剑侠传》之类的作品，并以此为基准开创的修仙模式。
辉煌时期——百花齐放，争奇斗艳

20世纪50年代中期，由于社会主义改造和后期的文革等一系列变动，武侠小说在内地销声匿迹；但在香港却获得了新的繁荣，形成为今日的新派武侠小说。新派武侠小说的“新”，在于去掉了旧小说的陈腐语言，用新文艺手法去构思全书，从外国小说中汲取新颖的表现技巧，把武侠、历史、言情三者结合起来，将传统公案与现代推理揉为一体，使武侠小说进入了一个崭新的境界。金庸、梁羽生并称新派武侠小说鼻祖。

“梁”为新派武侠小说的鼻祖，这是现代普遍的说法。但据我查证史料，新派武侠小说的鼻祖另有其人——20世纪30年代活跃于侠坛的北派武侠代表人物之一的朱贞木。他是位真正意义上的“集大成者”：其一是吸收奇幻派的瑰丽神奇于现实的江湖世相之中；其二是吸收侠情派的缠绵婉约于江湖的壮烈凄艳之中；其三是吸收历史派的沉雄厚重于小说的虚构幻想之中；其四是在武功领域开创了许多奇功，为后代所继承；其五是“一床数好”和“众女倒追男”的新派武侠模式。

到了六十年代，武侠小说在台湾大为流行，古龙异军突起，脱颖而出，以其悬疑推理式武侠小说别树一帜，与金、梁形成鼎足三立之势。古龙行文跌宕跳跃，句式简短，构思巧妙，自成一格，情节惊险曲折，结尾出人意料。

这个时期，金、古雄视，温、梁虎踞。还珠帜张于前，黄易翼护于后。极盛之时，街谈巷议，贩夫走卒未能免此，也可算得上一代之风了。

⑤ 武侠小说的小说发展

魏晋六朝在文学史上被看作是文学的“自觉性”形成时期，这一时期的文学作品多以志怪、神异小说为主。作品中包含着先人的神仙、鬼怪观念，以及对超现实神秘力量的向往。这是洪荒时期人们对英雄崇拜的遗留，在洪荒时期，人们对一些英雄人物的崇拜和夸张的赞美产生了神话，比方神农、燧人、女娲等等。到了先秦两汉，充斥在思想领域的则是仙风道骨。魏晋以后，便是游弋着冥鬼幽魂。
志怪小说是以记述鬼神怪异之事为主要内容，包括神仙方术、鬼魅妖怪、殊方异物、佛法灵异等，也有野史逸闻、民间传说等等。艺术上带有传奇色彩和超现实的表现。以干宝的《搜神记》为代表，其它有托名陶渊明的《搜神后记》、旧题曹丕的《列异传》、张华的《博物志》、葛洪的《神仙传》、王嘉的《拾遗记》、吴均的《续齐谐记》等。鬼神观念是古代先民哲学思想的重要组成部分，即便是现代，劳动人民中间同样存在着神鬼的观念，它已经是组成中华民族精神的一部分。这其实是人们对自身思考的结果，现实的苦难使得他们向往着一些超出自然的东西，一种特别的能力和一些特别的工具。比如武艺、神剑、宝物等等。而这些东西却只能在想象中得到，所以便有了《三王墓》的宝剑干将、莫邪；有了《紫玉》的仙术道法；有了《刘晨阮肇》的灵丹妙药。而这些东西在后来的武侠小说中同样是屡见不鲜，似乎也已成为武侠小说之所以吸引读者的重要因素。 如果说先秦两汉乃至魏晋志怪，为武侠小说的产生构筑了坚实的基础，为之前奏；那么唐传奇在文学史上一领风骚时，武侠小说即真正开始萌芽。宋初李昉等所编撰《太平广记》卷一九三至一九六，特将十八种唐传奇列入“豪侠”类便可看出武侠小说同唐传奇之间脉络相通。故认为唐传奇为武侠小说的立宗者，理所当然。
“传奇”之名，似起于晚唐裴铏小说集《传奇》，宋人尹师鲁也将“用对语说时景，世以为奇”的《岳阳楼记》称为“传奇体”。发展到后来，传奇才逐渐被认为是一种小说的体裁，如元代陶宗仪《辍耕录》即将唐传奇与宋、金戏曲、院本等相并列，明代胡应麟《少室山房笔丛》更将所分六类小说的第二类亦即《莺莺传》、《霍小玉传》等定名为“传奇”，于是，传奇作为唐人文言小说的通称，便约定俗成地沿用下来。
在论述唐传奇勃起的社会背景时，范烟桥所著的《中国小说史》曾言：“在此时代，婚姻不良，为人生痛苦之思想，渐起呻吟；而藩镇跋扈，平民渴盼一种侠客之救济；故写恋爱、豪侠之小说，产生甚富。”根据所论可见一般，特别在唐朝末期，社会对豪侠救助如云霓之望。《资政通鉴》卷二一五，记李林甫：“自以多结怨，常虞刺客。出则步骑百余人为左右翼，金吾静街；前驱在数百步外，公卿走避……如防大敌；一夕屡徙床，虽家人莫知其处。”可见社会暗杀行刺之风弥行。这反映在文学作品中，便是豪侠主体的传奇大量涌现。
唐朝涌现出一批描写豪侠之士及其侠义行为的传奇作品，内容涉及扶危济困、除暴安良、快意恩仇、安邦定国等方面，于中突出豪侠人格的贤韧刚毅和卓荦不群，武功的出神入化，功业的惊世骇俗，由此展现出一种高蹈不羁奔腾流走的生命情调。《甘泽谣》之《红线》（袁郊，被称为中国第一部武侠小说），《传奇》之《聂隐娘》、《昆仑奴》（裴铏著，其中聂隐娘的武功训练方式对后世影响极为深远），《集异记》之《贾人妻》，薛调的《无双传》等，都是较有代表性的作品；而传为杜光庭所作的《虬髯客传》，更是晚唐豪侠小说中成就最著名的一篇。 唐人传奇树立了文言“武侠”的典范之后，经五代以至宋朝，在题材上并没有什么突出的发展多是对唐传奇的模仿。但这一时期在文学史上却有着重要意义，它在语言上有开创性的意义。“说话艺术”在民间广泛流传，这种白话形式的小说与后来的武侠小说颇具渊源。
其主题，如宋罗烨《醉翁谈录·小说开辟》所言：“有灵怪、烟粉，奇传、公案，兼朴刀、杆棒、妖术、神仙。”而这些也是后来的武侠小说所喜用的。不管是何种题材，都往往以爱情或公案作为叙事的“兴奋点”。爱情故事，不仅在当时很受欢迎，即使在现行的武侠小说中，爱情因素也是重要的“看点”。美女与侠士之间的感情纠葛，永远是武侠小说吸引人的地方——因为爱情是一个永恒的话题。无论是现代武侠小说中的巨擘金庸先生，还是海外一直风靡的武侠作者都无法摆脱“感情戏”。而且高妙的爱情情节往往有意想不到的效果。在这个方面宋元话本则有突出的贡献。
宋元小说话本中的爱情故事，又往往突出女性对爱情生活的主动追求。像《碾玉观音》中的璩秀秀，寻求美好的生活。又如《闹樊楼多情周胜仙》，写周胜仙初见范二郎等。
这些奇女子对爱情的大胆追求，即使放到现代的武侠小说中依旧存在着迷人的魅力。这样的主题思想固然提高了武侠小说的思想水平，使得通俗文学在思想意义上扮演着“雅文学”的角色。这就牵涉倒文学的“雅”与“俗”的转变问题，而武侠小说作为一个特殊的文学形式，同样存在着“雅”与“俗”的问题。对比唐传奇、宋元话本及当代的白话武侠；我们当如何区分“雅”与“俗”呢？如果以知识分子创作作为区分点，那么唐传奇便是“雅”文学，而宋话本中艺人的创作便是“俗”文学。当代的武侠小说则多数是知识分子的创作，理当看作是“雅”文学了。可是古代的知识阶层又不同于现代，不能如此类推。那么当代武侠小说到底是“雅”是“俗”呢？我本人认为，“雅”和“俗”并不是固定的，而是浮动着的，他是随着客体的不同而变化。换句话说，“雅”和“俗”的问题当从“文学消费”的人群来看，“雅士”即使看“俗”也“雅”。 自宋以后，文言武侠逐渐衰落下来。白话公案、侠义小说则成了中下层劳动人们喜闻乐见的文学式样。
明代的《水浒传》是中国第一部长篇白话小说，《水浒传》被誉为武侠小说的萌芽，这部书里最具有武侠特征的人物是武松和鲁智深身上都有先秦侠风，而鼓上蚤时迁又是第一个能穿房越脊的人物，对后世武侠起了很大的启蒙作用。
然到了清代中期出现的《三侠五义》，是中国第一部具有真正意义的长篇武侠小说，对中国后世武侠小说乃至文学艺术影响深远，称得上是武侠小说的开山鼻祖，由此掀起了各类武侠题材文学作品的高潮。《三侠五义》有关武功技击（如点穴、暗器、剑诀、刀法、轻功提纵术等）、江湖勾当（如闷香、百宝囊、千里火、夜行衣靠、用毒、皮脸面具等）以及机关埋伏（如冲霄楼）种种名目之演述，均对以后武侠小说之内容素材有决定性之影响。
这两部作品它们奠定了武侠小说的基本形式和模式，一直到港台的金庸的《射雕英雄传》、古龙的《楚留香传奇》、温瑞安的《四大名捕》等等武侠小说都在它的影响之下，直到今天的武侠小说也没走出这个模式，但得到真正发展并呈现出一种繁荣现象，却是民国期间的事。 辛亥革命后，人们从封建桎梏下解放出来，各种思想流派涌入中国，报业、出版业得到空前繁荣，文学艺术得到大力发展，各种风格流派的文艺作品异彩纷呈，武侠小说也异军突起，它以独特的武侠们的侠义精神传统深得人们喜爱。武侠公案、短打评书盛极一时，例如《五女七贞》、《永庆升平》、《小五义》，民国《三侠剑》、常杰淼的《雍正剑侠图》（即《童林传》）等纷纷问世，清末民初亦有大量知识分子投身武侠小说创作，写了很多脍炙人口的佳作，比如王度庐的《卧虎藏龙》，还珠楼主（还珠楼主，本名李寿民，是中国武侠小说作家）的《蜀山剑侠传》。
在二十世纪二十年代，首先有被称为“南向北赵”的等一批开风气的武侠小说作家，其代表作有《江湖奇侠传》、《侠义英雄传》等；赵焕亭则有《奇侠精忠传》留世。
在三十年代后，最有名的武侠小说家便有北派五大家：还珠楼主、白羽、郑证因、朱贞木和王度庐。这主要分为还珠楼主的神怪武侠小说，白羽的社会武侠小说，郑证因的技击武侠小说和王度庐的言情武侠小说等四大派武侠小说。
在民国武侠小说作家中，还珠楼主也许是最能体现中国传统文化特色的，半文半白的语言，儒、佛、道的精神哲理，都溶汇贯通于小说之中。其著名小说有《蜀山剑侠传》《青城十九侠》和《云海争奇记》等40部。宫白羽的社会武侠小说在武侠与社会生活方面结合得是十分紧密的，他受鲁迅、周作人兄弟和新文化运动影响很深，本身又是记者出身，他常常是通过武侠思想与社会现实的脱节来批判社会的黑暗，在写武侠们的可敬可爱的同时，也写出了他们在现实社会中的悲壮、感慨与无奈。他的代表作是《十二金钱镖》和描写白莲教起义的《黄花劫》等。郑证因当年的《鹰爪王》八部曲出手就不凡，他将武侠的豪气与精妙的武术与惊险的情节融为一体，并特别注重武术技巧的描写。其一生一共创作了一百〇二部作品，为当时作家之最。被人称为技击武侠小说一点也不为过。
而王度庐的武侠小说则重言情，写到生死缠绵处，常感人至深。后起的港、台武侠小说，也大多走的他开拓的这条“悲剧侠情”的路子。他的主要代表作是《卧虎藏龙》《剑气珠光》等“鹤铁五部曲”。 后来以金庸、梁羽生为代表的新武侠小说的崛起，则是近几十年的事。尤其是金庸的武侠小说，造就了不少金庸迷。金庸也不愧为一代武侠小说大师，他丰富的历史知识，深厚的阅历，对武侠精神的理解，对武术知识的掌握，精彩的叙事与描写，对人物性格的把握，确有许多过人之处。《射雕英雄传》中的许多历史、人物，如南宋时宋与金、元的错综复杂的关系均有历史史实依据，而丘处机等历史人物也确有其人，将真实与虚构有机结合，同时又兼有北派武侠小说社会、言情、技击、神怪四大派之长，同时又完全不同于这四大派，有了新的创新和发展。香港是新派武侠小说发源地，50年代初期，出现第一部现代武侠：《虎鹤双形》。
50年代属于梁羽生，代表作《七剑下天山》系列。至《萍踪侠影》、《云海玉弓缘》达到个人创作不可逾越的高峰。后期作品虽有革变，然而影响不是很大。
梁开创了一个时代，其古典文学素养很扎实，小说中诗词随处可见。但尚没有完全脱离近代武侠的窠臼。古文功底好的读者可以看看，文字和历史的描写还是很有水准。
50年代中后期金庸的出现。
金庸引入了西洋文学技巧及电影手法予以捏合，在当时港台政治压抑的年代，让武侠小说变成畅销书。并把武侠小说上升到了文学艺术的高度。金庸曾把所创作的小说名称的首字联成一副对联：飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳（见《鹿鼎记·后记》）。这副对联已经广为流传并多次被香港和中国内地拍成电视剧与电影，也是“金迷”的必读书目。在1969年《鹿鼎记》中达到其创作顶峰，然后激流勇退。
金庸的作品整体上看，前期到后期是越写越好。从文字到结构，包括情节的张力莫不如此。但在其部分作品中有时间错乱的硬伤！可能与其作品在《明报》连载有关。只有一个简单的情节，天马行空的进行。到后来造成无法更改的错误，例如：《射雕》中黄蓉出生后，梅、陈二人偷《九阴真经》叛变出桃花岛。曲灵风被断腿后在牛家村作贼时，郭靖与杨康的爹还不认识。那岂不是黄蓉和郭靖早就在流行姐弟恋，还喊什么靖哥哥，装年轻吗？后来金在修订其“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”14部主要作品时，也承认这一硬伤，除此之外上再无大错。
与金庸同时代香港另有金锋、张梦还、牟松庭、风雨楼主、高峰、石冲等人从事武侠小说创作。但是，金庸这座山太高，与他同时代的武侠小说作家是不幸的。其同辈及后起武侠作家或以主观条件不足，便难乎为继；多半只能遵循既往“帮会技击派”的路数，在江湖仇杀中讨生活了。
70年代初，金庸封笔后，香港武侠小说出现了百家争鸣，百花齐放的局面。
台湾武侠与香港有所区别，在金、梁同时代有司马翎、卧龙生、独孤红、陈青云、萧逸等数十位武侠专业作家。根据武侠评论名家叶洪生先生的粗略统计，在武侠小说兴盛时期，台湾至少有过三百位武侠作家赖此维生，出版了至少上万种以上的武侠小说。结集成书则自数部至数十部不等。其中司马翎、卧龙生、诸葛青云并称“台湾三剑客”。
司马翎在当时影响力最大。博学多才，擅长写情写欲、斗智斗力。特别是描写男女在情欲焚身中的心理变化，以及奇正互变、虚实相生的武打艺术，均独步一时。而其早年首创以精神、气势克敌制胜的武学原理，已近乎“道”——与金庸、古龙一脉相承的“无剑胜有剑”说法，有异曲同工之妙，甚而犹有过之。同辈名家受其影响、启迪者颇多，如古龙、上官鼎、易容、萧瑟等皆是。
可惜司马翎未能持盈保泰；其创作后期虽有《剑海鹰扬》这部超卓巨著为武侠小说大放异彩，但此后即逐渐走下坡，其晚年改以“天心月”笔名所撰《强人》系列作品。
当时诸绿叶代表作有卧龙生《仙鹤神针》、诸葛青云《紫电青霜》、司马翎《剑气千幻录》、独抱楼主《璧玉弓》、曹若冰《玉扇神剑》、萧逸《七禽掌》、云中岳《古剑歼情记》、丁剑霞《神箫剑客传》、柳残阳《玉面修罗》、独孤红《雍乾飞龙传》；还有“鬼派”——书名、内容非鬼即魔，且嗜血嗜杀，动辄就杀得尸横遍野、血流成河。代表者有陈青云《血魔劫》、田歌《血河魔灯》等。尚可一观。
真正让台湾武侠走向世界华人圈的人是古龙。一个可以在台湾武侠小说界大书特书的名字。是台湾武侠小说界唯一可以与金、梁比肩的人。
古龙于60年代初期开始写武侠小说，但业绩平平，其间为名家（如卧龙生、诸葛青云）代笔，却几可乱真，足见本身确具潜力。在1964年完成早期代表作《浣花洗剑录》后，让人耳目一新。但风格尚未形成，未引起太多波澜。在1965-1967年间古龙完成了他创作中期的重要作品《武林外史》、《绝代双骄》等名著，开始走红。特别是1967年所撰的《铁血传奇》（即我们常说的《侠盗楚留香》或香帅传奇），内杂武侠、文艺及现代心理分析，特别是西方推理小说的架构。读之如读东方版的福尔摩斯探案。后来古龙坦言其深受西方和日本推理小说的影响。
由此起，古龙武侠小说即脱胎换骨，迈入了新派武侠小说的殿堂。但古龙之变并非到此为止，而是一路狂奔，让人目不暇接后，恍然猛醒。原来武侠小说可以这样写，也可以这样看。其后他陆续完成《多情剑客无情剑》（即小李飞刀）、《铁胆大侠魂》二部曲，堪称神完气足，兼有传统与现代“矛盾统一”之美。
70年代初开始，古龙首写《萧十一郎》（由于是先有剧本、后来才有小说）的启发，减少废话和不必要的描述。加强肢体语言和场景烘托。从此古龙的变成了一种似诗、类俳句、非散文的怪异文体。可能古大侠觉得此种方式最能表达他的思想，同时又能最大化的挣到稿费。如《流星·蝴蝶·剑》、《欢乐英雄》、《陆小凤》系列、《七种武器》系列（仅有六种）以及《边城浪子》、《天涯·明月·刀》、《白玉老虎》等，无一不是用电影分镜、换景的手法来写小说。
这种简单直接、动漫化的妄举，对于中国文字是一种伤害。但尽管如此，在一九六五至七五年间的古龙小说却“一枝独秀”，以至于他成为同辈名家及新进作者模仿的对象。 但同时他也害死了这些没有他那般天纵其才的跟风作家。
火红了十年后，古龙1975年以后的作品每况愈下，也许是被称为每部作品后都有一个现实中的女主人公和无数瓶XO消耗了他太多的激情。在看过《护花铃》等他的半部作品后，深深地理解在后期他江郎才尽后酗酒的痛苦。从一个构思或几千字的开头就可以换来巨额的金钱和合同，到后期读者逐渐冷落、出版商追稿时的无情。英年早逝也许是他自己最渴望的结局。1985年古龙在肝硬化的剧痛中走完了他绚烂的一生。
70年代中后期至80年代，温瑞安在一九七〇年以“温凉玉”笔名在香港《武侠春秋》发表处女作《追杀》（为“四大名捕”故事之一），时年仅十六岁；虽然文字技巧很幼稚，但想象丰富，已见潜力。
其早期作品颇受古龙影响，如《四大名捕》系列、《神州奇侠》系列均可见古的痕迹。自一九八二年推出《布衣神相》起，又加上了若干还珠小说的奇妙素材，故神魔虚幻色彩甚浓；而《碎梦刀》、《侠少》、《杀楚》等书，更有许多“诗歌化”的语言文字，耐人寻味。
但由一九八七年开始，温瑞安却以“现代派”自居。如《杀了你，好吗？》、《请·请请·请请请》、《力拔山河气盖世·牛肉面》、等等中短篇，有一部《乳房》更是不知所云。且内容横七竖八排列，以示其“现代”，以此突出视觉效果。
正如他在书中后记中说：“武侠小说必须突变！……成与败，得与失，我不管，但这样写法使我觉得很好玩。”于是中国文字之美，就在温瑞安的“突变”下，被割裂得支离破碎；而“新派”武侠小说，也在他的“好玩”下，被彻底“异化”掉了。
从此武侠小说的创作进入低潮，直到90年代初期，香港的黄易从《大剑师》开始创作武侠小说，或者说科幻小说，其间有明显的田中芳树的痕迹。到《寻秦记》才真正形成自己的风格，从而开创了玄幻武侠小说时代。影响了大批的武侠小说作者，开始转入玄幻武侠的创作。而黄又变，反而回到正统武侠的路子或者说“异侠”更妥当。其后陆续推出的《破碎虚空》、《翻云覆雨》均引起强烈反响。《大唐双龙传》更是因为互联网而广为传播，让黄易的名字传遍华人社会。已完结作品还有《边荒传说》《日月当空》，目前正在连载的是新作《战龙在野》。
黄易深受司马翎的影响，首重气势，如果说早期，梁、金的作品中，成人后大多数人的武功已成定势，丘处机奈何不了梅超风，那他永远在任何时间和地点都只能打成平手。一场华山论剑后，敌我双方的争斗就变成算术题般简单了。我的排名高手和小弟多，你就等着挨扁吧！人的潜力一无所知，而中华武术重视精气神的完美结合。当黄易在其中加入了时间、体力、精神状态等元素。大大提高了武侠小说可信度。
2000年后出现大批网络作家从事武侠创作，是好事也是坏事，好是大大丰富和繁荣了读者的可看种类和数量。但由于网络小说多数是连载，必须按时交稿，以及网络作家的不可见和随意性，导致大量太监作品出现。另有部分作家因为网站倒闭等原因导致作品连载出现中断。短短的几年时间，武侠小说的发展非常迅速，在大陆和港台崭露头角的年轻作家很多，具备与梁、金、古、黄比肩潜力的也就仅仅几位。
其他如老猪的《紫川》（军事历史小说）（确切的说，紫川是部大杂烩，并非严格意义的架空历史），贾羽的《入世龙蛇》，真髓的《真髓》也非常不错。具有潜力。其他很多作家也不错，但很多人都走上了玄幻之路，不再是在人力的范围内进行的斗争。那应该划入另一个讨论的课题。
现代武侠小说是纸上武侠的新阶段，理想和言情色彩淡化。

⑥ 武侠小说起源于

武侠小说起源于中国。

武侠小说是中国文学的一个重要流派，其起源可以追溯到古代的历史和文学作品。早在先秦时期的《史记》中，就有描述英勇武士和江湖豪杰的故事，这些故事充满了英勇、忠诚和侠义精神，为武侠小说的产生奠定了基础。

在随后的历史发展中，唐朝的传奇小说、宋朝的话本、明清时期的章回小说等文学形式，不断丰富了武侠小说的内涵和表现手法。比如《水浒传》描绘了一群英勇的江湖好汉起义反抗腐败统治的故事，充满了武侠色彩。

到了20世纪，武侠小说迎来了它的黄金时代，出现了金庸、古龙、梁羽生等杰出的武侠小说家。他们的作品如《射雕英雄传》、《笑傲江湖》、《白发魔女传》等，不仅在中国内地和港澳台地区广受欢迎，还被翻译成多种语言，走向世界。

综上所述，武侠小说起源于中国，是中国文化和文学的重要组成部分，它融合了历史、文化、哲学、武术等多种元素，展现了一个充满英勇、忠诚和侠义精神的江湖世界。

⑦ 金庸15部武侠小说所述事件的历史顺序

1、《越女剑》--春秋末年

2、《天龙八部》--北宋哲宗元佑五年-元佑九年/绍圣元年(公元1090年-1094年)

3、《射雕英雄传》南宋宁宗庆元五年-嘉定十四年左右(公元1199年-1221年左右)

4、《神雕侠侣》--南宋理宗绍定五年/六年-开庆元年(1232/1233年-1259年)

5、《倚天屠龙记》--1262/1263年。

南宋末--元末明初

6、《连城诀》--明前中期，根据当时府县设置，还有宝藏年代推算。

7、《笑傲江湖》--明朝的起止时间为公元1368年（朱元璋称帝）到公元1644年（崇祯上吊）。

8、《碧血剑》--崇祯六年--崇祯十七年/顺治元年。

9、《侠客行》--清初

10、《白马啸西风》--清初顺治年间

11、《鸳鸯刀》--清中前期

12、《鹿鼎记》--清康熙八年-康熙二十六年（公元1669年-1687年）

13、《书剑恩仇录》--清乾隆十八年六月-二十四年（公元1753年-1759年）

14、《雪山飞狐》--清朝乾隆四十五年三月十五……"这一天里——从早上 "东方红日甫从山后升起……"一直到"……月亮正圆……"。

15、《飞狐外传》-- 清乾隆三十一年-三十四年

以上是金庸15部小说事件发生的历史年代顺序。

具体的考据可参看下列网址，真是相当佩服他们，能够从蛛丝马迹中查出具体年代，厉害啊！

://./question/10421062.?si=2

://./question/7263202.?si=1