武侠小说学习感悟

1. 金庸武侠小说对你的价值观，有什么样的影响

侠义精神有利于形成青年正确的社会正义感。金庸笔下的武侠英雄，大多身怀绝技，且具有强烈的社会正义感，爱憎分明，能够行侠仗义，见义勇为，路见不平，拔刀相助。如《射雕英雄传》中善良忠厚、坚豪勇敢、被誉为“侠之大者”的郭靖；如《神雕侠侣》中急公好义、排忧解难的“神雕大侠”杨过；如《笑傲江湖》中坦率真诚、光明磊落的令狐冲；如《雪山飞狐》《狐外传》中锄强扶弱的铮铮铁汉胡斐，等等。这种是非分明、疾恶如仇的侠义精神，非常有利于引导青年形成正确的社会正义感，有利于社会的健康发展。

2. 浅谈金庸武侠小说感悟

      不知哪位圣贤人曾曰：书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。本人不才，小时候没有别的爱好，唯独热爱看书。每每读完一本书，心中便有万千想法，感悟颇深。与其让感悟烂在脑子里，不如将自己的心得写出来，谈谈自己从黄金屋中所获黄金，颜如玉之中所得宝玉。

       飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳。这是金庸金老的14部小说书名首字连成的一部对联，这14部小说分别是《飞狐外传》、《雪山飞狐》、《连城诀》、《天龙八部》、《射雕英雄传》、《白马啸西风》、《鹿鼎记》、《笑傲江湖》、《书剑恩仇录》、《神雕侠侣》、《侠客行》、《倚天屠龙记》、《碧血剑》、《鸳鸯刀》，外加一部《越女剑》15部小说是金庸的传世之作，也是我小时最爱看的书。小时候不懂事，看书只为图乐趣，所以只注重看武打情节，看书看的是开心。稍微大一点，看的是描写手法，只觉得金庸的书文采斐然，诗经佛偈引经据典，更觉妙不可言。越大越看更是深有体会。孔子曾经说温故而知新，更有书读百遍其义自现的说法。再读一遍经典，颇觉感悟更上一层楼。看书就如同练功，就像郭靖和洪七公同样练的是降龙十八掌，可区别就在火候与经验。读同一本书，在不同阶段就有不同感受，就像哲学里唯物辩证法所说凡事都是变化的，在不同阶段有不同变化。有人曾这样说过，一千个人读莎士比亚的《哈姆雷特》，便有一千的哈姆雷特。你有一种思想，我有一种思想，彼此交换，便有了两种思想。现在我愿意浅谈自己的心得，好抛砖引玉，来换取各位的金玉良言，指点小弟一二。不让质疑这是不是我的台词，没错，这就是我。不要以为我不是个没有格调的人，看过魔幻手机没有，人家王天霸作为一个贼，都要求自己有哲理，还专门研究黑格尔、尼采。我好歹也要比一个贼有出息，所以能说这么一番切身体会，绝非杜撰，而是自己的所感所悟。

       再读经典，得到的体会不再是拘泥于小小的文笔与情节，而是一番番人生感悟。书中的点点滴滴让我重新去看待爱情观、人生观、价值观。金庸虽是武侠小说作家，可换而言之，我认为他倒像拎着菜刀的琼瑶。他笔下的情感细腻地像一条小溪，缓缓地向你诉说着那一段段缠绵的故事。俗话说的好，英雄难过美人关，在美人面前，有那几个英雄能不拜倒在石榴裙下。爱情永远是个美好的话题，也是伤感的问题。金庸笔下的男主角总要面对情感问题，在一系列的行侠仗义后，总会有那么几个痴情的姑娘默默爱上他，那么问题来了，英雄只有一个，可妹子一大波，总不能按劳分配吧，也不能像杀猪那样把男主人公大卸八块，每人分个蹄子腰花之类的吧。于是在多个人的恋情之中，总会有那么一个人或多个人受伤。郭靖和黄蓉最后在一起了，可华筝了，谁替她想过，一个人终身未嫁，一个与她青梅竹马两小无猜是未婚夫的男人却和另外一个女人浪迹江湖。郭靖替她想过没有，给华筝留下交代没有，哪怕是只言片语，哪怕是一句简单的歉意，可是最后什么都没有。杨过苦苦等待十六年等来了他的小笼包，不，是他的姑姑，可他那一番番滥情的行为伤误了多少少女的青春。公孙绿萼惨死，程英、陆无双终身未嫁，郭襄出家为尼，哪一个不是他杨过滥情所做得孽。对，他滥情是无心之举，但他明知她们既见君子云胡不喜，可所做所为只是让她们徒增伤悲罢了。再看看张无忌，其优柔寡断地性格最后导致小昭远赴波斯、殷离为情所扰、周芷若转爱为恨，若是那一日他没有跟随赵敏前去嵩山少林，若是和周芷若拜完堂成完亲，故事或许会不会不一样。赵敏虽然是阻了张无忌和周芷若成亲，金毛狮王的确是危在旦夕，但若不是张无忌心里还念着赵敏自己不坚定又岂会离周芷若而去。袁承志终究还是带着金蛇郎君的金蛇剑、秘籍、宝藏以及金蛇郎君他女儿夏青青漂洋过海而去，可留下断臂的阿九，不应该是九难师太只能日后在韦小宝面前红着眼眶，追忆往昔的旧情人。胡斐始终夹在袁紫衣与程灵素三角恋之中，襄王有梦，神女无心，落花有意，流水无情，到头来，一个为胡斐吸毒香消玉损，一个常伴青灯古佛。陈家洛错过霍青桐，却遇见香香公主，再次见面，殊不知两姐妹已爱上了他，霍青桐、喀斯丽两姐妹，一个可亲可敬，一个可怜可爱，陈家洛夹在其中苦苦不能动弹，若不是后来的悲剧，这三角恋不知如何是好。在金庸笔下那些神仙眷侣固然令人羡慕，可有谁人想起那些因男主人公三笑留情痴心一片而最后终生遗憾香消玉损的倾城绝色了。浩浩愁，茫茫劫，短歌终，明月缺。郁郁佳城，中有碧血。碧亦有时尽，血亦有时灭，一缕香魂无断绝。

       问世间情为何物，只教生死相许。天南地北双飞雁，老翅几回寒暑。欢乐趣，离别苦，就中更有痴儿女。绝情谷畔，李莫愁葬身火海，她号称赤练仙子，心狠手辣，可谁人又知她若不是被移情别恋的陆展元抛弃，又怎会变得这般冷漠。别人只道她杀人不眨眼，却有谁知道她曾也是个心地善良的普通少女如此这般做，也只是痴情罢了。雁门关前，游坦之纵身一下，他身负家仇，几经磨难，为阿紫，捉毒虫，挖双眼，不惜向丁春秋下跪，人人只知他贪生怕死，可谁人能知他对阿紫一片痴心，试问如此爱之深，情之切，你我能否做到。活死人墓，林朝英抱憾而去，她才艺双绝，文武双全。世人只知他王重阳，可谁人晓她林朝英。人人只道中神通王重阳天下第一，可谁说女子不如郎。她一心一意，可他终不领她之情。深情款款，终成幻影。三圣庵里，江湖上闻名的百胜刀王胡逸之甘为菜农，只为陪在陈圆圆身边。数十年来，陈圆圆跟他说过不过五十来句话，他却记得一清二楚，此等痴心绝对空前绝后。当武当山夜深人静之时，张三丰可曾想起当年在少室山脚下遇见郭襄的点点滴滴；当昆仑山雪融之际，何足道有没有想起当年在少林琴瑟之音中所仰慕的那个姑娘;当大漠风起的时候，无尘道长是否追忆起很久很久以前，在很远很远的地方，那个美丽又狠心的官小姐，骗得他斩断自己的一条臂膀。或许每一个美丽的恋爱故事都包含着苦涩、伤心不幸，每一段都是甜蜜而凄凉的往事。一切恩爱会，无常难得久。生世多畏惧，命危于晨露。由爱故生忧，由爱故生怖。若离于爱者，无忧亦无怖。金庸笔下多倾国倾城，陈圆圆、西施是历史上原本就有的人物，在金庸众多小说美女当中更当属数一数二。陈圆圆首次出场是在《碧血剑》之中，首次出场让男一号袁承志都心神荡漾了。再次出场在《鹿鼎记》，出场又秒杀了主人公韦小宝，直接让韦小宝把茶盅连茶带水扔裤子上了。西施出场是《越女剑》之中，其西子捧心的动作与美貌让书中第一高手阿青硬生生下不了手。人们常说自古红颜多祸水，陈圆圆与西施的美貌让葬送了明朝与吴国。可谁又知道，如果没有那些狗皇帝昏君，没有那些奸臣贼子，又何来红颜多祸水，所谓红颜祸水不过是那些真正祸国殃民的人口中开脱的借口罢了。自古不乏重情重义的奇女子，以死殉情坠楼而亡的绿珠，击鼓抗金的梁红玉，不肯服侍金人吞金而亡的李师师，拼死救衡王的林四娘，慷慨悲歌死而无憾的袁宝儿。哪个不是出身卑微，哪个又不是红颜，但她们怎么个祸水法，将祸国殃民的罪名扣在女人身上，不过是欲加之罪何患无辞罢了。

       放眼当今社会，物欲横流，人不要妄想谈价值观、人生观、爱情观。抱歉我不是郭大侠不可能做到那么高尚，为国为民。所以郭大侠的行为，我只能深深敬佩，精神上支持了。相比郭靖杨过张无忌等人，我更喜欢胡斐，不为别的，只为一个义字，一个理字。胡斐为了一个漠不相关的穷苦人家追杀恶霸从广东追到北京，这是何等气概。哪怕恶霸一度以万千财富来诱惑，以功名利禄的追捧，可胡斐自始至终没有动摇过他的决心。他这种嫉恶如仇的精神不得不值得我学习，他这种视金钱如粪土我只拿我应得的的价值观让我很欣赏。我很喜欢金庸《雪山飞狐》最后一章最后一句“这一刀是劈还是不劈”虽然金庸给大家留下无限遐想，但我相信以胡斐的性格这一刀是不会劈的。哪怕苗人凤是他的杀父仇人，但我相信他宁可被苗人凤所杀，也不会劈下那一刀的。为人方面，胡斐是不可置疑的。但在处事上，金庸笔下要当韦小宝最强。《鹿鼎记》是金庸的封笔之作，韦小宝也是唯一一个不同其他主角的主角，他的不同并不是不会什么绝世武功，做了什么狭义的事。而是他的写照正好是当今社会一个普普通通平常人的写照。他出生卑微，俨然是个市井流氓，泼皮无赖，但是他凭着自己的那些下三滥方式却处处吃的开，到处吃香。无论是皇宫官场天地会神龙教，他却都能混到一人之下万人之上的地位。凭着一张三寸不烂之舌，黑白两道通吃。还可以哄骗到七个老婆，而且还能是当初对他恨之入骨的老婆对他死心塌地，这份本事不得不小觑。所以口才好在处事上很有利。虽然最后夹在朝廷与天地会之间摆脱不得，可最后他还是完美带着七个老婆荣华富贵隐居，过起了逍遥生活。总之，我从韦小宝身上得出八个字，见好就收，活在当下。

        生活是美好的，我们要学会向前看。或许我们不会活得像令狐冲那样洒脱，不会像段誉那样逍遥，不会像虚竹那样离奇，不会像乔峰那样大起大落。但是我们可以像郭靖那样豁达，，像狄云那样不放弃，像石破天那样去热爱，说不定美丽的爱情离你永远只有一个转身，在未来的不远处，有一个像双儿那样体贴像曾柔那样善良像钟灵那样可爱像阿朱那样贤惠的姑娘等着你。

3. 求金庸武侠小说研究性学习的心得八个和论文1篇

从金庸小说的流行现象看有中国特色的现代性

如果说有水的地方一定有华人，那么凡是有华人的地方就一定有金庸的武侠小说。这句话并非是金庸小说爱好者的夸夸其谈，而是铁一般的事实。自从金庸在 1955年创作《书剑恩仇录》至1972年写完《鹿鼎记》为止，他总共创作了14部武侠小说（不包括短篇小说《越女剑》）。在近50年中，这14部武侠小说一直在华人世界流行不衰，并且是通过小说、漫画、电影、电视剧等多种媒体流行开来。进入90年代以后，金庸小说更因互联网技术的面世而上了网，使全球懂得中文的网民得以“一睹尊容”，其流行面之广、其影响力之大，令人叹为观止。金庸小说为什么会如此得到全世界华人读者的垂青和喜爱？根据金庸本人的看法，这是因为“中国近代新文学的小说，其实是和中国的文学传统相当脱节的，很难说是中国小说，无论是巴金、茅盾或鲁迅所写的，其实都是用中文写的外国小说。实际上，真正流传下来的中国艺术传统，就好像国画那样，是根据唐、宋、元、明、清一个系统流传下来，和外国画完全不同……在中国小说方面，自五四以来的小说都不是传统的中国小说。常有人问我，为什么武侠小说会这么受欢迎？当然其中原因很多，不过，我想最主要的原因，是因为武侠小说是中国形式的小说，而中国人当然喜欢看中国形式的东西”。如果纯粹从文学的角度来理解，金庸的解释是有一定的合理性，颇能令人接受。问题在于，金庸小说在华人世界的长期流行不仅是一个单纯的文学现象，同时还是一个复杂的文化现象。

为什么说这是一个文化现象呢？试想，金庸小说从问世以来，先是在香港、台湾和东南亚及欧美的华人世界流行开来，接着又在中国改革开放之后挟雷霆万钧之势打入大陆市场，俘虏了亿万中国读者的心灵。90年代后，欧美华人移民日益增加，金庸小说在他们当中的影响力越来越大，并且从流行小说的层次晋升到学术殿堂讨论的严肃课题－－1998年5月17至19日，美国洛矶山麓的科罗拉多大学就以“金庸小说与二十世纪中国文学”为题，举行了一次国际学术研讨会，收获颇丰。这恐怕也是美国大学首次为一位仍然健在的中国作家召开的国际学术会议。

与会学者在这次学术会议上，从方方面面触及了与金庸小说有关的多个课题。尽管众说纷纭，但是有一点是共同的，那就是几乎所有的学者都认同金庸小说在二十世纪中国文学中占有显赫的地位。例如，美国科罗拉多大学客席研究教授刘再复就认为，“我们有理由相信，缺少充分评说金庸作品的二十世纪中国文学史是残缺不全的文学史。如果我们能够在二十世纪中国文学变迁史的大背景下看金庸的作品，如果我们不囿于对二十世纪中国文学史的一般解释去看金庸，如果我们能够不带偏见看问题，就会看到金庸对二十世纪中国文学作出了独特的贡献。他真正继承并光大了文学剧变时代的本土文学传统；在一个僵硬的意识形态教条的无孔不入的时代保持了文学的自由精神；在民族语文被欧化倾向严重侵蚀的情形下创造了不失时代韵味又深具中国风格和气派的白话文；从而将源远流长的武侠小说传统带进了一个全新的境界。”另一位与会学者，北京大学中文系教授钱理群则认为，金庸小说之所以有吸引力，在于“金庸武侠小说里的江湖世界包含两个成分：一是为了补偿现实的遗缺，而在想像中创造（幻化）出彼岸的、超越的、理想的乌托邦境界；另一组充满杀机（危机）的世界，这是现实世界的折射，是此岸世界对彼岸世界的侵入。两者互相对立又相互依存，从而在世俗社会与理想境界之间，在此岸与彼岸的联结中，实现了文学的审美作用，并在一定程度上起到了‘类似宗教的作用’”

从刘再复和钱理群的发言内容可以看出，他们都给与金庸小说极大的评价，都认为金庸小说是二十世纪中国文学的奇葩，而且是一个不可忽视的文学现象和文化现象。其他学者也有类似看法，例如中国电影研究中心研究员陈墨就主张“重写一部‘破除偏见，树立正见’的二十世纪中国文学史”，让金庸在文学史中占有他应有的地位。

问题在于，他们都没有解答一个问题：为什么经过五四新文化运动洗礼的现代中国人（包括世界各地的华人），无论是处在什么社会发展阶段－－前现代（中国农村和乡镇）、现代（北京、上海等大城市）或者是后现代（新加坡、香港、台湾和欧美），竟然都会迷上在形式上和古典的章回小说无甚差别，在内容上也不脱志怪传奇、才子佳人的巢臼的金庸小说？从西方文学的发展史看，现实主义艺术、现代主义艺术和后现代主义艺术之间，是有明确的分界线的。不同时期的艺术，无论是形式还是内容都截然不同，一目了然。套句卢卡契的话说，这是一个“要托马斯·曼还是卡夫卡”的问题。事实上，二十世纪的西方美学理论，就是建立在现实主义和现代主义这一对矛盾的基础上的。无论是作为西方现代美学先驱者的斯宾格勒和齐美尔，还是法兰克福学派的巨匠大家如卢卡契、阿多诺、本雅明等，或者是其他的现代主义理论家，尽管理论出发点不一，学术派别也不同，都认为现实主义和现代主义是一对不可通约，也无法协调的矛盾。但是，从辨证法的角度来看，任何矛盾都是会转化的。因此，美国文艺批评家菲德才会在五十年代现代主义强弩之末时，高呼“跨越边界，填平鸿沟”，预示着后现代主义时代的到来。

可是，二十世纪的中国文学，甚至二十世纪的中国美学，走的却不是同一条道路。尽管在本世纪初，中国文化界的精英们，如胡适、陈独秀、李大钊、傅斯年、钱玄同等，也曾经痛心疾首地声讨过传统文化，其语气之激烈实不亚于西方现代主义理论家。不过，他们当时提倡的却不是现代主义，而是为当时西方学界所唾弃的现实主义。陈独秀在《文学革命论》中所说的“推倒雕琢的阿谀的贵族文学，建设平易的抒情的国民文学；推倒陈腐的铺张的古典文学，建设新鲜的立诚的写实文学；推倒迂晦的艰涩的山林文学，建设明了的通俗的社会文学”，实际上就是一纸倡导建设中国现实主义文学的宣言。

与此同时，当时的另一批新文化运动巨匠，如鲁迅、茅盾、巴金、曹禺、郭沫若、沈从文等，也开始创作了一大批现实主义文学作品，把中国文学史带进了崭新的、有别于以文言创作的古典文学的以白话文为文字载体的现代文学阶段。

可是，这批五四新文化运动巨匠所创作的现实主义文学作品，却没有强大的生命力。如今，它们除了作为中国现代文学的经典而被供奉在文学殿堂内，让中文系学生 “瞻仰遗容”以外，恐怕已经没有多少读者了。然而，应运而兴的却不是现代主义或后现代主义的文学艺术－－它们至今仍然打不进中国文化精英的圈子，也没有产生过任何足以夸耀的经典作品。

相反的，像金庸、张爱玲等接着明清旧白话文学传统创作的作品，却越来越受到中国读者的欢迎，成为九十年代中国文学界的一个奇特现象。无独有偶，唐浩明的《曾国藩》三部曲、二月河的《康熙皇帝》和《雍正皇帝》等章回小说体的历史小说，也开始大行其道。其中，《雍正皇帝》还被改编成电视系列片，据悉这也是九十年代收视率最高的电视剧。

不仅是小说，即使是其他文学形式如诗歌，五四新文学运动所建立的新诗传统，也始终无法在二十世纪的中国文坛蔚为大观。北师大教授郑敏就持这种看法：语言主要是武断的、继承的、不容选择的符号系统，其改革也必须在继承的基础上。对此缺乏知识的后果是延迟了白话文从原来仅是古代口头语向全功能的现代语言的成长。只强调口语的易懂，加上对西方语法的偏爱，杜绝白话文对古典文学语言的丰富内涵，包括杜绝对其中所沉淀的中华几千年文化精髓的学习和吸收的机会，白话文创作迟迟得不到成熟是必然的事。事实已证明，胡适、陈独秀以及鲁迅、周作人在创作实践上，每逢要表达深刻的内容或追求艺术效果时，总是仍然求助于他们在理论上痛斥的古典文和诗体。

这说明了什么？说明了五四以来，不加思索、囫囵吞枣地把西方文学形式强行移植在中国文学园地上的做法，是根本行不通的。同样的，任何尝试把西方现代文艺美学理论生搬硬套地用来解释中国文学现象的努力，恐怕也会是徒然无功的。换句话说，中国文学的现代化有它自己的模式，也有其独特的现代性。金庸小说的流行就是实证。

笔者认为，金庸小说的流行及有如此坚韧的生命力，主要有三个原因：一、武侠小说才是真正的中国传统俗文学的延续。中国的传统俗文学世界，原本就是以志怪类、公案类、传奇类和侠义类为主流的。自六朝志怪开始，到唐代传奇，到宋元话本，到明清小说，无不按照这个脉络发展着。到了五四时期，由于种种时代原因，这个主流遭受到了一批在当时来说是进步的知识分子给拦腰截断了。这些知识分子以西方的小说理论和创作方法为经典，批判甚至否定了传统俗文学的价值。可是，这毕竟是知识分子们一厢情愿的想法，群众所喜闻乐道的毕竟还是在传统俗文学基础上发展出来的新本土文学。

二、武侠小说是民族精神的支柱。自五四以来，知识分子们出于时代要求的缘故，拼了老命的反传统，结果矫枉过正，在传统与现代之间出现了断层，造成了民族虚无主义的恶性循环，也就产生了民族精神普遍失落感。整个民族缺乏了一种统摄族魂的维系力量。武侠小说塑造了一些“为国为民，侠之大者”的英雄形象，如王重阳、洪七公、郭靖、凌未风、吕四娘等，自然而然就会成为炎黄子孙心仪的英雄人物。大陆开放之后，武侠小说就成为了当地再版了又再版甚至盗版再盗版的畅销书，恐怕就和上述的民族精神普遍失落感有关。

三、武侠小说是现代仙话。人类的心灵是需要彼岸的，民族心灵也不例外。中国人的传统彼岸就是道教的神仙世界。传统中国人习惯于通过对虚幻神仙世界的追求，来超越现实人间世界的苦难。这就是所谓的儒道互补心态。现代社会的大工业生产形式，已经把人沦为机器的婢女。在这样的情况下，武侠世界自然就会成为了缺乏宗教精神的现代炎黄子孙的彼岸世界。

总的来说，笔者认为九十年代是中国人正式跨入现代化社会门槛的时代。这个时代的中国人，也面对了本世纪初西方人的精神困境，因此急需一个精神乌托邦来调剂出于极度紧张状态的心灵。不过，肩负起这个重任的却不是像西方先锋派类型的那种现代艺术，而是立足于传统又有别于传统的，以金庸小说为代表的新本土文学。

进一步地说，中国的现代性也是有别于西方的。无以名之，就称之为“有中国特色的现代性”，而这个“有中国特色的现代性”，也必定是立足于传统同时又有别于传统的。也许金庸所创作的武侠世界，就是此种独特的现代性在文学彼岸世界中的折射。

限于篇幅，本文不准备展开讨论这个课题。仅以两位新儒家学者杜维明和林安梧对传统和现代的精辟见解，作为本文的终结：寻根意愿和全球意识表面是两种决然不同的思潮。一种是因工业文明发展到了某一极点以后，因人类面临了毁灭边缘而引发的反思；另一种是原来认为经过现代化洗礼后便逐渐消失的传统积淀，但面向二十一世纪，传统的生命力不仅没有被消解，反而在现代化的后期、工业文明达到高峰的社会里发挥了非常大的力量。

传统是在时间的赓续性所成的历史之流逐渐刷汰累积而成的，当它作为一个与启蒙相对的词来看，特别强调的是以往的累积已难以消融而逐渐僵化成教条，并从而使自身丧失了生机力，生命变得暗淡无光，衰颓破败。但果真传统就是这样的吗？启蒙者往往重新点燃了自己生命的亮光，重新去审视传统，掘发传统的生机，再造新局。当然启蒙者或许挥刀斩乱麻的想告别传统，但可能传统之水仍就浩浩荡荡望前流去。启蒙，或如康德所说“是人之超脱与他自己原先的未成年状态”，但并不意味得毁弃其自己未成年的身躯。启蒙是生命力之再现，是生命之成长而不是告别。亦惟有在其赓续性（Continuity）中才能护守住自己的同一性（identity），才能吸收、融化、望前迈进。

4. 都说武侠即是人生，武侠中有哪些值得我们学习的地方

正是因为金庸老前辈武侠小说的存在，才能让我们社会各阶层更清晰的了解侠义精神。他留给我们的不仅仅是一部部文采出众的武侠小说，更教会了我们武侠中的人生道理。武侠小说中的每一个英雄人物都具有侠义精神，他们每一个人都为了国家，为了人民而至死斗争，教会我们浓浓的爱国之情。